Mọi điều bạn chưa từng biết về việc tạo ra Conan The Barbarian

Trong đời có gì là tốt nhất? Nhìn thấy một anh hùng kiếm thuật kinh điển được đưa lên màn ảnh rộng, với một thể hình mang tính biểu tượng trong vai chính. Nhưng làm thế nào mà Conan the Barbarian của Robert E. Howard lại trở thành một bộ phim kinh điển như vậy? Con đường đến vinh quang dài và ngoằn ngoèo. Đây là tất cả những gì bạn chưa từng biết về quá trình tạo ra Conan .

Đối với hàng trăm người bắt chước, sử thi giả tưởng Conan the Barbarian năm 1982 của John Milius là duy nhất. Là kết quả của sự hợp nhất đầy may mắn giữa ngôi sao cơ bắp, đạo diễn gonzo, sự hấp dẫn của chủ nghĩa xã hội và nguồn tài liệu sáng chói, đó là nguyên mẫu cho thể loại giả tưởng kiếm hiệp và ma thuật đã làm điên đảo điện ảnh thập niên 80.

Lấy những câu chuyện ban đầu của Howard và truyền cho chúng triết lý đúng đắn được truyền cảm hứng bởi Nietzsche và những ảnh hưởng võ thuật của Milius, đó là một tác phẩm tàn bạo và đôi khi gần như đáng suy ngẫm thực sự coi trọng chủ đề của nó - ngay cả khi khán giả không phải lúc nào cũng làm được tương tự. Chính sự nghiêm túc đó là một trong những lý do khiến nó tiếp tục truyền cảm hứng cho các cuộc thảo luận cho đến ngày nay.

Bị một số người chê bai là theo chủ nghĩa tân phát xít, được những người khác ca ngợi là người mắc bệnh hen suyễn ở độ tao nhã tàn bạo nhất của nó, và được nhiều người yêu thích như một kẻ khờ khạo hạng A, Conan the Barbarian vẫn phải chịu đựng như một phần của kinh điển sùng bái như bạn mong đợi từ một bộ phim có cảnh Arnie cắn một con kền kền khi bị đóng đinh trên cây.

Edward R. Pressman, người mới sản xuất các phim như BadlandsPhantom of the Paradise , lần đầu tiên bắt đầu quan tâm đến nhân vật Conan vào năm 1975. Pressman và bạn của anh ấy là Edward Summer - nhà sản xuất tương lai của bộ phim - đang xem một đoạn phim tài liệu về thể hình. Bơm sắt. Pressman, bị hấp dẫn bởi sự hiện diện trên màn ảnh của Arnold Schwarzenegger, đã tự hỏi lớn về khả năng làm một bộ phim được xây dựng xung quanh hiệu ứng đặc biệt của con người là Arnie vào thời điểm đó. Summer ngay lập tức đề nghị chuyển thể từ truyện Conan của Robert Howard.

Như Pressman giải thích trong Conan Unchained :

Pressman đã liên hệ với Schwarzenegger về vai diễn này, gửi cho anh ấy truyện tranh và các bức tranh của Frazetta để thử và đưa anh ấy vào. Schwarzenegger, trong khi bị hấp dẫn bởi tài liệu, vẫn do dự. Nhưng cuối cùng, cặp đôi đã gặp mặt trực tiếp vào năm 1977 tại một nhà hàng trên Sunset Strip, và Pressman đã thuyết phục anh ta nhận vai. Đây là sự phát triển mà Pressman đã chờ đợi. Anh đã đưa dự án cho Paramount Pictures, người đã đề nghị cho anh khoản ngân sách ban đầu là 2,5 triệu đô la nếu anh thuê một "nhà biên kịch tên tuổi" để làm việc trên một kịch bản.

Người đại diện của Oliver Stone đã giới thiệu hai người đàn ông và khi đọc bản nháp đầu tiên của kịch bản của anh ấy cho Platoon , Pressman tin rằng Stone là người phù hợp với công việc này. Bản thảo đầu tiên đã được viết bởi Summer và người viết thư của Marvel Comics Roy Thomas nhưng chính kịch bản của Stone đã khiến dự án được tiến hành.

Chàng trai trẻ đầy tham vọng Stone tiếp cận bộ phim như là phần đầu tiên trong số mười hai câu chuyện được dự kiến, hình dung Schwarzenegger trở lại mỗi năm hoặc hai năm để thực hiện một phần mới trong loạt phim James Bond. Bản thảo đầu tiên của anh ấy rất lỏng lẻo dựa trên hai truyện Conan của Howard, "A Witch Shall Be Born" và "Black Colossus". Vào thời điểm đó, ông rất quan tâm đến di truyền học và nhân bản - "nó có ý nghĩa, phải không?" - và, để phù hợp với nỗi ám ảnh đó, câu chuyện đã đưa câu chuyện vào đội quân của những người đột biến và những con quái vật di truyền, đặt vũ trụ man rợ của Conan như một tương lai xa Trái đất bị tàn phá bởi lửa hạt nhân. Cách kể chuyện của anh có cảm giác như một giấc mơ sốt, không nghi ngờ gì nữa, chất lượng của Stone càng trở nên trầm trọng hơn khi Stone sử dụng ma túy nặng vào thời điểm đó. Pressman mô tả kịch bản là "địa ngục trên Trái đất", một cái gì đó giống với Inferno của Dante . Thật không may, kịch bản này sẽ tiêu tốn một khoản tiền khổng lồ 40 triệu đô la để sản xuất, số tiền mà các hãng phim không muốn chia tay.

Trong khi đó, Pressman đang gặp khó khăn trong việc tìm đạo diễn. Stone, người luôn muốn đạo diễn, trong thời gian ngắn đã được coi là một lựa chọn để đồng đạo diễn cùng với Joe Alves, một người đàn ông FX và là giám đốc đơn vị thứ hai trên Jaws 2 . Tên của Alan Parker đã được nhắc đến tại một thời điểm. Cuối cùng, Stone và Pressman đến London để đấu tranh cho Ridley Scott cho chiếc ghế đạo diễn. Scott đã từ chối họ và họ đã nản lòng đến nỗi, khi nghe tin rằng nhà sản xuất bột giấy / thể loại nổi tiếng Dino De Laurentiis đang ở khách sạn bên cạnh, đã quyết định tiếp cận anh ta với tài sản để anh ta có thể gỡ nó ra khỏi tay họ. De Laurentiis thích kịch bản (mặc dù cho rằng nó quá bạo lực) và sau một thời gian dài đàm phán, ông đã mua nó và nắm quyền kiểm soát tài chính và sản xuất. Pressman giữ được tín dụng đồng sản xuất và quyền phê duyệt đối với những thay đổi đối với kịch bản, dàn diễn viên và đoàn làm phim.

De Laurentiis đã sử dụng sức mạnh của mình để giới thiệu thành công dự án cho Universal Pictures, nhưng những lo ngại về các yếu tố bạo lực và kỳ quái (đọc: đắt) trong kịch bản của Stone vẫn còn. Từng là một nhà tư tưởng xuất sắc, De Laurentiis quyết định tiếp cận John Milius - nhà văn của siêu bạo lực HarryMagnum Force - để đạo diễn bộ phim và làm lại kịch bản. Milius đã thể hiện sự quan tâm đến dự án nhưng vẫn cảnh giác, do tính chất quá cao trong bản thảo đầu tiên của Stone. Cuối cùng, được thúc đẩy bởi người bạn Ron Cobb, anh đã đồng ý tham gia dự án với điều kiện được phép viết lại kịch bản để phản ánh sở thích đặc biệt của anh.

Milius đã nổi tiếng ở Hollywood với tư cách là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất trong số những nhóc tỳ trong phim New Hollywood. Là một người đam mê lướt sóng và là một người nghiện mạo hiểm, anh ta cũng bị ám ảnh bởi văn hóa Nhật Bản, đặc biệt là những khía cạnh quân phiệt hơn của nó. Là một fan hâm mộ lớn của các bộ phim như Bảy SamuraiKwaidan , anh ấy đã dành nhiều tâm huyết vào tác phẩm Conan của mình . Ví dụ, bộ phim thứ hai là nguồn cảm hứng cho các biểu tượng sơn và những bóng ma giận dữ xuất hiện trong nghi lễ hồi sinh sau khi bị đóng đinh của Conan.

Milius đã giữ lại nhiều cảnh trong nửa đầu của bản nháp của Stone - Tree of Woe, chuỗi Tower of Set - nhưng loại bỏ nửa sau nặng về đột biến. Triết lý 'sống sót của người khỏe nhất' của cá nhân anh ấy đã thông báo phần lớn những gì anh ấy mang đến cho kịch bản phim mới, bao gồm cả đoạn mở đầu mô tả quá trình tiến hóa của Conan từ đứa trẻ ăn cỏ, xay ngũ cốc thành chiến binh cơ bắp. Trong khi làm việc trên kịch bản, Milius đã có một nhóm các nhà nghiên cứu đào bới tài liệu về các tôn giáo cổ đại và một nhóm khác biên soạn thông tin về vũ khí sơ khai và cách sử dụng chúng. Milius và Ron Cobb muốn có một thế giới nhất quán và tương đối đáng tin cậy và cuối cùng, họ đã nghiên cứu thiết kế và lịch sử của người Celt và Bắc Âu để hình dung các lực lượng văn hóa đã hình thành nên chúng. Nói cách khác: thế giới có thể trông như thế nào trước một hoặc hai thiên niên kỷ trước khi có người Celt và Nords như chúng ta biết?

Nhân vật Conan lần đầu tiên xuất hiện trên tạp chí đình đám Weird Tales , trong câu chuyện năm 1932 của Robert E. Howard 'The Phoenix and the Sword'.

Nhà thiết kế sản xuất Ron Cobb, người từng làm việc cho Star Wars (1977), Alien (1979) và Raiders of the Lost Ark (1981), nói rằng ông không muốn quá rõ ràng trong việc thể hiện những ảnh hưởng lịch sử:

Cobb cho biết anh rất thích "có thể tạo ra một thời tiền sử thực tế và đáng tin cậy."

Milius là một người rất hâm mộ những bức tranh vẽ Conan và thế giới của họa sĩ tưởng tượng huyền thoại Frank Frazetta. "[Của Frazetta] chắc chắn là nguồn cảm hứng tuyệt vời cho tất cả chúng ta ... Anh ấy là thầy tế lễ thượng phẩm của Conan, và anh ấy quan trọng đối với tôi hơn những cuốn sách về Conan."

Cả John Milius và Ron Cobb đều không biết nhiều về Conan khi họ tham gia bộ phim. Như Cobb nói với Paul Sammon của Cinefantastique : "Trong một số trường hợp, thực sự tốt hơn, nếu bạn đang quay một nhân vật đã có từ trước, chứ không phải có bất kỳ kinh nghiệm nào với anh ấy. Cả John và tôi đều không thực sự biết nhiều về Conan trước khi chúng tôi đã bắt đầu việc này. […] Nếu những người hâm mộ Conan khó tính thực hiện bức tranh này, tôi nghĩ nó sẽ có quan điểm hạn hẹp hơn. "

Milius đã thực hiện nghiên cứu của mình, đọc nhiều tác phẩm của Howard trước khi quay phim. Anh ấy nói với Sammon: "Howard không phải là một nhà văn mà tôi có thể nói là sẽ có ảnh hưởng đến tác phẩm của tôi trong suốt phần đời còn lại của tôi - anh ấy không phải Melville hay Conrad - nhưng anh ấy có một số hình ảnh và tầm nhìn tuyệt vời ... Quan trọng nhất, Howard và tôi có cùng quan điểm về nền văn minh. Nói một cách nhẹ nhàng, đó là một quan điểm rất đa nghi. "

Cuối cùng, Milius cũng kết hợp các mảnh ghép từ các câu chuyện và truyện tranh thời hậu Howard Conan. Ví dụ, cảnh Conan tìm thấy thanh kiếm của mình trong ngôi mộ của một vị vua Atlantean đã chết từ lâu được lấy từ L. Sprague De Camp và "The Thing in the Crypt" của Lin Carter.

Schwarzenegger là người duy nhất đã được chọn trước khi Milius được thuê. Anh ấy thực sự đã gầy đi so với vóc dáng của một vận động viên thể hình của mình cho vai Conan, thích bơi và chạy. Schwarzenegger thích đóng vai Conan, nói với Sammon của Cinefantastique : "Một trong những phẩm chất của diễn xuất phim là nó cho phép bạn chơi. Và thật thú vị khi vung kiếm và nhìn thấy ai đó chết trong máu. Điều này giống như là một đứa trẻ và chơi lại Cowboys and Indians. "

Trong những ngày trước khi trở thành siêu sao của mình, Schwarzenegger đã ca ngợi Milius vì những lựa chọn tuyển diễn viên bất thường khi đó của ông: "Milius là người duy nhất thuê tôi và Gerry và Sandahl cho [Conan] ... Phần lớn các đạo diễn sẽ chỉ nhìn vào những diễn viên Chẳng hạn, ai đó khác có thể đã chọn Charles Bronson và sau đó viết lại kịch bản, chọn Conan từ năm anh ấy 40 tuổi. Tôi nghĩ rằng việc chọn chúng tôi cần rất nhiều can đảm từ phía John. "

Theo Milius, nhiều vai được giao cho các diễn viên mới vào nghề vì ngoại hình và tính cách của họ phù hợp với các bộ phận. Đạo diễn đã chọn người bạn lướt ván lâu năm Gerry Lopez của mình vào vai tên trộm Subotai. Milius nói trong bài bình luận trên DVD: “Tôi nhớ khi tôi tham gia casting cho vai diễn này, tất cả những người đến đều giống Gerry. "Vì vậy, tôi nghĩ tại sao không chỉ có được Gerry?"

Lopez nói với Sammon: "John và tôi có một điểm chung mạnh mẽ. Cả hai chúng tôi đều lớn lên trong thế giới tưởng tượng, của chiến tranh và chiến binh, và cả hai chúng tôi đã cố gắng thực hiện những điều đó cho đến khi trưởng thành." Giống như James Earl Jones, Lopez tìm thấy một điểm tương đồng cho nhân vật của mình trong lịch sử thế giới thực. "[Subotai] tình cờ trở thành vị tướng vĩ đại nhất của Thành Cát Tư Hãn trong cuộc chinh phục Trung Đông và Châu Âu… John và tôi xem Subotai của Conan là tiền thân của Subotai vĩ đại thời Thành Cát Tư Hãn." Lopez dường như đã làm một công việc đáng tin cậy trong bộ phim nhưng dù sao cũng được diễn viên Nhật Bản Sab Shimono lồng tiếng trong phần hậu kỳ.

Milius muốn chọn một vũ công vào vai Valeria, và cuối cùng đã chọn Sandahl Bergman theo lời giới thiệu của Bob Fosse, người đã chỉ đạo cô trong All That Jazz . Giống như Schwarzenegger, Bergman thích thú với thể chất của vai diễn, nói với Sammon: "Tất cả những vụ hack và đâm này thật là vui. Nó cũng cho [dàn diễn viên] cơ hội học nhiều loại võ thuật kỳ diệu." Nhưng Bergman cho biết cô nhận lời tham gia vì rất thích kịch bản: "Đó là một tác phẩm tuyệt vời. Rất sân khấu, gần giống như kịch sân khấu. Và tôi rất liên tưởng đến nhân vật Valeria, bởi vì cuộc sống cá nhân của tôi đã một cuộc đấu tranh. Giống như Valeria, trong số tất cả ma thuật hỗn loạn này đã xảy ra. "

Đồng nghiệp thể hình của Schwarzenegger, Sven Ole Thorsen, đã được ký hợp đồng với tư cách là trung úy cầm búa Thorgrim của Thulsa Doom.

Với sự hiện diện của rất nhiều người mới tương đối, Milius muốn mời một số cựu binh đối diện với họ để cung cấp cảm hứng và gợi ý. Sterling Hayden và John Huston được cân nhắc cho vai Vua Osric nhưng nam diễn viên Thụy Điển nổi tiếng và cộng tác viên thường xuyên của De Laurentiis, Max von Sydow cuối cùng đã được ký hợp đồng. Nam diễn viên Nhật Bản Mako Iwamatsu được chọn vào vai thầy phù thủy nhờ vào kinh nghiệm dày dặn trong lĩnh vực điện ảnh và sân khấu. Vai diễn cha của Conan thuộc về William Smith, một cựu binh của thể loại phim xe đạp mà Milius đã bắt đầu sự nghiệp biên kịch của mình.

Sean Connery đang chạy đua để đóng vai Thulsa Doom, nhưng James Earl Jones - mới thành công trong vai trò lồng tiếng cho Darth Vader - đã được chọn thay thế.

Jones nhận thấy vai trò của Thulsa Doom, lãnh chúa và thủ lĩnh của Giáo phái Set, thật thú vị vì anh thấy sự tương đồng giữa Doom và những nhân vật sùng bái trong thế giới thực như Jim Jones và Charles Manson. Anh ta nói với Paul Sammon về Cinefantastique :

Điều phối viên đóng thế và giám đốc đơn vị thứ hai Terry Leonard nói rằng việc tìm kiếm nhân đôi cho Schwarzenegger có thể chất mạnh mẽ được chứng minh là một vấn đề. Leonard khen ngợi dàn diễn viên về khả năng chịu đựng thể chất của họ, nói rằng "tất cả những người này, Sandahl với điệu nhảy của cô ấy, Arnold với tạ và Gerry với môn lướt ván của anh ấy, đều là những vận động viên vô địch đẳng cấp thế giới và họ đang làm một công việc đáng kinh ngạc trên phim… Những hạn chế về thể chất chỉ xuất hiện khi bạn nghĩ đến thực tế là bạn sẽ không tìm thấy ai trên thế giới có thể nhân đôi Arnold. Đặc biệt là khi anh ấy mặc một tấm vải thăn. "

Ron Cobb ban đầu đã thám thính các địa điểm ở Nam Tư nhưng những bất ổn chính trị sau cái chết của Nguyên soái Tito khiến việc quay phim ở đó trở thành một đề xuất mạo hiểm. Tây Ban Nha, lựa chọn dự phòng, được chứng minh là một lựa chọn thực tế hơn, đặc biệt là vì các nguồn lực dễ dàng có sẵn hơn. Các đội xây dựng Tây Ban Nha đã bắt tay vào hành động, xây dựng hầu hết các bộ cần thiết trong một nhà kho khổng lồ bên ngoài Madrid. Một số nội thất cũng được xây dựng bên trong một nhà chứa máy bay không sử dụng tại một căn cứ quân sự của Tây Ban Nha. Tổng cộng có 49 bộ được chế tạo.

Một số tiểu cảnh đã được xây dựng bởi người làm mô hình người Tây Ban Nha Emilio Ruiz, bao gồm Tháp Set, thành phố Shadizar và lâu đài của Vua Osric. Cả Cobb và Milius đều miễn cưỡng sử dụng các bức tranh mờ, cho rằng chúng không thực tế. Với sự giúp đỡ của Ruiz, một số bộ đã được ngụy trang và mở rộng bằng các tiểu cảnh treo, với một số bộ khác được xây dựng làm mô hình. Một phần 350.000 đô la trong số ngân sách 3 triệu đô la cho phim trường đã được chi để xây dựng Đền thờ của Thulsa Doom trên một sườn núi ở Tây Ban Nha. Được xây dựng chủ yếu bằng gỗ với dự đoán kết thúc bốc lửa, nó cao 65 feet và dài 150 feet, với nền móng bằng bê tông để chịu sức nặng của hàng ngàn vật liệu bổ sung mà nó sẽ phải chống đỡ.

Do mùa đông ở Tây Ban Nha đặc biệt khô hạn, những viên đá cẩm thạch trị giá khoảng 80.000 đô la đã phải được rải khắp nơi trong ngôi làng Cimmerian thời thơ ấu của Conan để mô phỏng tuyết. Phim trường được xây dựng ở vùng núi bên ngoài Segovia. Các nhà thiết kế và đội ngũ thiết kế đã vượt lên trên theo cách này trong nhiều trường hợp, đến mức bối cảnh chiến tranh xảy ra khi Conan và đồng đội thực hiện một cuộc tấn công vào Thulsa Doom có ​​một con báo tuyết thực sự bị đánh thuốc mê.

Cảnh đầu tiên được quay (vào ngày 7 tháng 1 năm 1981) là cảnh Conan chiến đấu chống lại một bầy sói, và cũng bao gồm cảnh đầu tiên trong số rất nhiều vụ tai nạn của cảnh quay gây chấn động. Một trong những con chó đứng thay bầy sói, được huấn luyện để tấn công bộ da động vật mà Schwarzenegger đang mặc, đã hơi quá nhiệt tình với vai diễn của nó, đẩy nam diễn viên ra khỏi vách đá cao 10 feet và rơi vào một vết đen. Cơ bắp và phản xạ của Schwarzenegger đã giúp anh ta khỏi bị vài vết xước và bầm tím. Arnold sau đó cũng bị một đầu rìu gãy vào cổ trong một cuộc chiến. Kết quả là vảy phải được trang điểm thêm.

Sandahl Bergman cũng bị thương trong quá trình quay phim. Trong khi luyện tập một trận chiến, cô ấy đã tránh được một cú đánh từ kiếm của đối thủ chỉ để ngón trỏ của cô ấy bị cắt xương vì vũ khí của cô ấy thiếu phần bảo vệ tay cầm. Vết thương cần phải khâu sáu mũi, mặc dù được gây ra bởi một vũ khí chống đỡ bằng sợi thủy tinh.

Mặc dù bị thương, điều phối viên đóng thế Terry Leonard xác nhận rằng không chỉ Schwarzenegger, Bergman và Lopez thực hiện hầu hết các pha nguy hiểm của riêng họ, họ đã làm rất đáng ngưỡng mộ và với chủ nghĩa khắc kỷ tuyệt vời. Schwarzenegger nhớ lại rằng biện pháp thúc đẩy tinh thần tiêu chuẩn của Milius (phù hợp với triết lý cá nhân của ông) là nỗi đau thể xác chỉ là tạm thời, nhưng kết quả của bộ phim sẽ là vĩnh viễn. Bộ ba được đào tạo chuyên sâu với đai đen và kiếm sĩ lão luyện Kiyoshi Yamazaki, người đã buộc họ phải luyện tập hàng chục lần trước khi cho phép họ bước trước ống kính.

Khía cạnh thể chất của các buổi biểu diễn không phải là trọng tâm duy nhất của sự chú ý. Schwarzenegger đã gặp khó khăn đáng kể trong việc giảm thiểu chất giọng Áo dày của mình và truyền tải những đường nét của mình với hiệu quả cần thiết. Anh và Milius nhận ra rằng họ có thể làm được ít nhiều về giọng, nhưng đã tiếp tục làm việc chăm chỉ về các đặc điểm cụ thể của phân phối đường dây. Họ sẽ xem lại đoạn giới thiệu của Milius mỗi ngày trước bữa trưa và tập đi diễn lại những đoạn độc thoại dài hơn, cho đến khi Schwarzenegger có thể ghi nhớ những mức độ căng thẳng và căng thẳng phù hợp. Vào thời điểm anh ấy trình bày chúng trên máy quay, anh ấy đã diễn tập từng bài phát biểu bốn mươi hoặc năm mươi lần. Schwarzenegger cũng nhận được một số sự giúp đỡ từ diễn viên sân khấu James Earl Jones, người đã trình bày các tùy chọn đọc dòng cho anh ta để đổi lại các mẹo tập luyện.

Milius cũng phải chịu đựng nhiều cảnh quay. Căn bệnh hen suyễn nghiêm trọng của ông bùng phát liên tục tại địa điểm và việc sản xuất liên tục bị bao vây bởi lạnh, mưa và bọ. Vài tuần sau khi quay phim, anh ta đã đụng độ với đạo diễn hình ảnh Gil Taylor (người cũng từng đánh nhau nổi tiếng với Lucas trên phim trường Chiến tranh giữa các vì sao ) và sa thải anh ta với "thành kiến ​​cực đoan", thay thế anh ta bằng Công tước Callaghan.

Khi các diễn viên làm việc để đưa quá trình tố tụng với nhân lực và năng lượng, và các nhà thiết kế bối cảnh và đội xây dựng đã làm việc để cung cấp một bối cảnh được suy nghĩ đúng đắn cho những phẩm chất đó, đội hiệu ứng đặc biệt đã sử dụng sự khéo léo tối đa để tăng thêm tính 'thực tế' của bối cảnh Hyperborean bằng cách Chỉ cần đúng số lượng.

Cảnh nổi tiếng của Tree of Woe được quay vào tháng 3 năm 1981 trên bờ biển đầy cát của Almeria. Bản thân cái cây được ghép lại với nhau bằng cách bọc một khung gỗ và thép trong nhiều lớp xốp và thạch cao. Nó có thể được xoay trên một bàn xoay, cho phép hình ảnh liên tục đối với các bóng xung quanh trong ba ngày quay phim. Schwarzenegger được tạo ra để ngồi trên một chiếc ghế xe đạp gắn liền với những chiếc đinh giả được gắn vào cổ tay và mắt cá chân. Kền kền sống bị trói vào cành cây trong khi một con được cung cấp để anh ta cắn vào, cơ chế điều khiển của nó được cây che giấu.

Giám sát hiệu ứng đặc biệt Nick Allder trước đó đã giành giải Oscar cho tác phẩm Alien (1977). Anh ấy đã thiết kế con rắn thủy lực dài 36 foot cho cảnh trong Temple of Set, nơi Conan chiến đấu với một con rắn khổng lồ trong một hố hiến tế. Con rắn có thể lùi lại 12 feet so với mặt đất và tiêm nọc độc từ thạch KY ra khỏi răng nanh. Nó có giá khoảng 20.000 bảng Anh.

Allder nói về sự sáng tạo của mình: "Một ngày nọ, tôi đang nghiền ngẫm về cấu trúc xương của một con rắn khi tôi có cảm hứng; tại sao không thay thế từng cơ thường được gắn vào một bộ xương bằng một sợi dây cáp? ... theo cách này chúng ta sẽ làm có thể tạo ra một phong trào theo chủ nghĩa tự nhiên mà trước đây rất khó đạt được đối với loại và kích thước này của động vật. Và tôi nghĩ nó đã thành công tốt đẹp… Nó cũng rất mạnh mẽ; bạn có thể đặt một người đàn ông trưởng thành trên cổ ngay sau đầu và nó vẫn có thể đứng lên. "

Chuỗi biến đổi trong đó Thulsa Doom biến thành một con rắn là một trong những thủ thuật phức tạp hơn mà nhóm FX phải thực hiện. Đầu của James Earl Jones đã cố định trong tư thế chuẩn bị cho cảnh quay và các điểm tiếp xúc màu vàng được gắn vào mắt anh ta để gợi ý sự bắt đầu của sự biến chất. Khi cảnh quay đó hoàn thành, nam diễn viên được thay thế bằng một bộ khung xương có khuôn cao su che khuôn mặt của Jones. Một con rối hình đầu rắn sau đó được đẩy qua khuôn khổ và chống lại mặt nạ, cho thấy cấu trúc khuôn mặt của Doom đang thay đổi. Dòng chảy của trình tự đã được cải thiện bằng cách ghép các cảnh quay của những con rắn thực tế và các cảnh quay thu nhỏ, và thông qua việc sử dụng kỹ thuật hòa tan vòng.

Các hiệu ứng máu me phong phú được quản lý bởi Carlo De Marchis, người giám sát hiệu ứng trang điểm và Colin Arthur (cựu giám đốc studio của Madame Tussauds). Họ đã thiết kế và chế tạo những hình nộm dùng để dựng cảnh đám đông và đứng trong đó như xác chết. Họ cũng tạo hình các bộ phận cơ thể giả cho nhân vật như vậy trong các cảnh chiến đấu tàn bạo của bộ phim.

Hiệu ứng khủng khiếp nhất được quay là vụ chặt đầu mẹ của Conan bởi Thulsa Doom. Milius, tuy nhiên, đã chỉnh sửa cảnh này xuống, sợ rằng phiên bản đầy đủ sẽ thu hút xếp hạng X. Trong phiên bản gốc, có một cảnh quay cận cảnh cái đầu nằm trên mặt đất, máu phun ra, mắt và miệng cử động thất thường thông qua thao tác kéo dây cáp ẩn trong tuyết. Phiên bản giữ trong phim ít đồ họa hơn và được cho là hiệu quả hơn. Nó được bắn bằng cách đặt một chiếc khiên Plexiglas giữa Jones và Nadiuska (nữ diễn viên người Đức đóng vai mẹ của Conan), ngăn kiếm của anh ta khi anh ta vung vào cô. Một cái đầu giả sau đó đã được thả vào cảnh quay. Cảnh chặt đầu chính khác diễn ra ở cuối khi Conan giết Thulsa Doom. Cảnh quay này tương đối đơn giản: Schwarzenegger chỉ đơn giản là tấn công một hình nộm và giật một sợi dây xích ẩn để tách đầu của nó ra.

Rất nhiều máu trên màn hình được thu thập từ các lò mổ. Các động mạch bắn ra khỏi dàn diễn viên trong các cảnh chiến đấu đến từ những chiếc túi đeo bên người dưới trang phục của họ. Một số thanh kiếm chống bằng sợi thủy tinh cũng có ống chạy qua chúng, cho phép chúng phun máu từ đầu kiếm. Những thanh kiếm lừa nhẹ hơn này thường được sử dụng trong các 'cảnh giết người' khác nhau trong khi các lựa chọn thay thế bằng thép carbon nặng hơn, trông chân thực hơn được Schwarzenegger mang theo trong quá trình quay các cảnh ít rủi ro hơn.

Milius đã thuê người bạn của mình là Basil Poledouris để soạn nhạc. Hai người đã làm việc cùng nhau trước đó vào Thứ Tư Lớn . Milius đưa Poledouris vào trước khi phim bắt đầu, cho họ thời gian để thảo luận về những âm vực cảm xúc phù hợp với bản nhạc. Anh ấy yêu cầu Poledouris bắt đầu công việc dựa trên bảng phân cảnh và dự kiến ​​thu âm nhạc khi quá trình sản xuất kết thúc.

Nhà soạn nhạc đã viết "hai giờ âm nhạc cho Conan", ông nói với Starlog vào năm 1982. "John luôn luôn nghĩ rằng Conan sẽ là một bản nhạc chắc chắn - giống như một vở opera ... Từ khung hình đầu tiên của cuộn phim một cho đến cuối của chuỗi Bánh xe đau đớn, ở đâu đó ở giữa cuộn ba, là một gợi ý dài mà không có bất kỳ đoạn ngắt nào. Tôi đã vô cùng sợ hãi khi lần đầu tiên nhận ra điều đó. "

Sau khi hoàn thành việc quay phim, Milius đưa cho Poledouris hai cuốn băng về bộ phim đã hoàn thành, một cuốn không có nhạc và một cuốn có các đoạn trích từ tác phẩm của Wagner, Stravinsky và Prokofiev. Poledouris bị đe dọa bởi viễn cảnh phải so sánh thuận lợi với những nhà soạn nhạc huyền thoại này, nhưng anh đã sớm tìm thấy cơ hội của mình khi nhận ra rằng tác phẩm của họ chỉ được Milius dự định như một điểm khởi đầu thẩm mỹ.

Chủ đề cá nhân của Conan - "The Riddle of Steel" - bắt đầu như một dòng giai điệu cơ bản đặt trong một bài thơ, được viết như thể nhà soạn nhạc là người bảo vệ Conan. Giai điệu cơ bản sau đó được lấp đầy với một liều lượng sử thi của kèn đồng, dây đàn và bộ gõ. Chủ đề âm nhạc chính, "Anvil of Crưm", cũng rất cơ bắp, được sử gia âm nhạc điện ảnh Laurence MacDonald mô tả là "âm thanh kèn đồng của hai mươi bốn chiếc kèn Pháp trong ngữ điệu ấn tượng của giai điệu, trong khi tiếng trống đập dồn dập thêm một nhịp không ngừng nhịp nhàng đẩy. "

Đối với phần âm nhạc đi kèm với cuộc tấn công mở màn của Thulsa Doom vào làng của Conan, Milius muốn có một đoạn hợp xướng dựa trên Carmina Burana của Carl Orff. Tuy nhiên, sau khi phát hiện ra rằng Excalibur (1981) đã sử dụng tác phẩm của Orff, ông đã yêu cầu Poledouris cung cấp tài liệu gốc. Kết quả là những đoạn hợp xướng được nhóm của Doom hô vang như một lời tri ân đến tên của anh ấy. Poledouris đã viết lời bài hát bằng tiếng Anh và dịch chúng một cách thô thiển sang tiếng Latinh, vì anh ấy "quan tâm nhiều hơn đến cách các từ Latinh phát âm hơn là ý nghĩa mà chúng thực sự tạo ra." Lời bài hát sau đó được đặt thành giai điệu phỏng theo bài thánh ca Gregorian thế kỷ 13, Dies Irae, được chọn để "truyền đạt những khía cạnh bi thảm của sự tàn ác do Thulsa Doom gây ra."

Điểm cuối cùng vẫn là một trong những sáng tác nổi tiếng nhất được viết cho phim, được ca ngợi ngay cả khi bị chê bai bởi bộ phim. Nó đã đưa sự nghiệp của Poledouris lên một tầm cao lớn và vẫn giữ vị thế là một trong những khuôn mẫu cơ bản cho điểm số giả tưởng hoành tráng, thường xuyên được bắt chước nhưng hiếm khi phù hợp.

Sự đón nhận của bộ phim vào thời điểm đó hoàn toàn trái ngược nhau. Ngay cả một số đánh giá tích cực cũng có phần ủng hộ, với đánh giá của Roger Ebert - dù có ba sao - gọi nó là "bộ phim giả tưởng hoàn hảo cho lứa tuổi vị thành niên bị xa lánh." The New York Post và The LA Times đã giới thiệu bộ phim, sau đó khẳng định rằng " Conan the Barbarian đã làm cho sử thi anh hùng những gì Chiến tranh giữa các vì sao đã làm cho giả tưởng không gian."

Một số đánh giá tiêu cực hơn, chẳng hạn như của David Denby , coi các cảnh hành động của bộ phim là chất lượng xứng đáng của chúng, trong khi những người khác tập trung vào bạo lực được cho là điều xúc phạm nhất về bộ phim. Một số người, như Vincent Canby của The New York Times, cảm thấy rằng nó không đủ bạo lực, dựa trên tài liệu nguồn. Những người khác thấy sự tàn bạo không thể chịu đựng được. Richard Schickel của Tạp chí Time gọi nó là " Chiến tranh giữa các vì sao tâm thần ", David Stearritt của The Christian Science Monitor phàn nàn rằng nó giống "Neanderthal hơn Nietzsche" và Joseph Gelmis của Newsday thực tế đã bác bỏ nó là "nội dung khiêu dâm lõi mềm".

Chính trị nhận thức của bộ phim thu hút nhiều chỉ trích ngang với bạo lực. Nhiều nhà phê bình và nhà quan sát, bao gồm Schickel, James Wolcott ( viết cho Texas Monthly ), J. Hoberman và nhiều người khác, tin rằng đó là một cuộc luận chiến của chủ nghĩa phát xít được che đậy mỏng manh, đánh giá cao lực lượng hơn tất cả những thứ khác, một sự tôn vinh lý tưởng Nietzschean của người Aryan ubermensch .

Tuy nhiên, những năm sau đó đã tốt hơn nhiều đối với bộ phim. Sự nghiêm túc mà nó lấy làm tài liệu nguồn đã được ca tụng như một sự lệch lạc đáng hoan nghênh so với sự hài hước gây cười đặc trưng cho rất nhiều bộ phim kiếm hiệp và ma thuật vào thời điểm đó. Như Zack Handlen của The AV Club đã đánh giá cao nó vào năm 2011, "đây là điều tưởng tượng, nhưng điều tồi tệ là có thật." Các giá trị sản xuất đồng đều cao - hiệu ứng thực tế khéo léo, cách trang điểm, kỹ thuật làm phim được trưng bày - tất cả đều thu hút sự ngưỡng mộ tiếp tục.

Khán giả đương đại cũng đã thích thú với bộ phim hài hước, đối thoại đáng kinh ngạc, năng lượng nhịp nhàng và những khoảnh khắc hấp dẫn của trại. Conan the Barbarian rất coi trọng bản thân, nhưng không đến mức quên nó là loại phim gì. Kết quả là, nhiều thập kỷ kể từ khi phát hành đã chứng kiến ​​rất nhiều sự tôn vinh được các nhà phê bình và người xem đương thời dành cho nó. Tính đến thời điểm hiện tại, bộ phim đã vững chắc (và xứng đáng) trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám được yêu thích.

Conan the Barbarian hiện được công nhận rộng rãi như là tiêu chuẩn vàng cho phân dòng kiếm thuật và ma thuật. Nó sinh ra sách, truyện tranh, một chương trình hoạt hình tại Universal Studios và một làn sóng đạo nhái kinh phí thấp - từ The Beastmaster đến Gor - đã chứng tỏ sự thất bại trên màn ảnh trong suốt những năm 80. Đây cũng là một trong số ít những bộ phim như vậy thu được lợi nhuận tốt, ra mắt ở vị trí số một tại phòng vé Hoa Kỳ, thu về gần 10 triệu đô la trong tuần đầu tiên công chiếu và tiếp tục thu về hơn 100 triệu đô la trên toàn thế giới.

Bộ phim được cho là một yếu tố chính khiến Robert Howard sáng tạo ra được nhiều người biết đến và nổi tiếng như ngày nay, mở rộng cơ sở người hâm mộ ra ngoài độc giả của các tác phẩm gốc. Sự thành công của bộ phim đã truyền cảm hứng cho phần tiếp theo khủng khiếp, được tưới tiêu năm 1984 - Kẻ hủy diệt Conan - cũng như phần tái hiện năm 2011 với sự tham gia của Jason Momoa. Tin đồn đã bùng lên trong nhiều năm rằng Schwarzenegger sẽ trở lại trong phần tiếp theo mới có tựa đề The Legend of Conan, và cuối cùng thì dự án đó có vẻ như thực sự đã thành hiện thực.

Thật kỳ lạ, bộ phim thậm chí có thể đã có một bàn tay gián tiếp trong việc tạo ra thương hiệu Masters of the Universe vì Mattel đã mua bản quyền đồ chơi cho Conan nhưng sau đó đã bỏ giấy phép, do đồ họa bạo lực của bộ phim. Mặc dù vậy, dòng đồ chơi Masters of the Universe ngay sau đó mang nhiều nét tương đồng với sáng tạo của Howard như được phổ biến bởi Milius. Mattel đã thắng một vụ kiện chính thức hóa tuyên bố của họ rằng He-Man không liên quan gì đến Conan, nhưng người hâm mộ vẫn bị thuyết phục về mối liên hệ này.

Bộ phim cũng nâng cao (nếu, trong một số trường hợp, tạm thời) danh tiếng của những người tham gia sản xuất nó. Nó được công nhận rộng rãi là thành tựu đạo diễn vĩ đại nhất của Milius. Nó đã giành cho Sandahl Bergman một Quả cầu vàng, một đỉnh cao trong sự nghiệp mà cô sẽ không bao giờ lặp lại. Âm nhạc của bộ phim đã làm nên sự nghiệp của Basil Poledouris và tiếp tục được coi là một ví dụ hoàn hảo về một bản nhạc sử thi sôi động. Poledouris sẽ tiếp tục tạo ra nhiều điểm số đáng nhớ, đặc biệt là trong quá trình hợp tác lâu dài của anh ấy với Paul Verhoeven trên các bộ phim như RoboCopStarship Troopers .

Có lẽ đáng kể nhất là tác động của bộ phim đối với sự nghiệp của Arnold Schwarzenegger. Đó là một bước ngoặt đối với Arnie, giúp anh trở thành một ngôi sao hành động trên toàn thế giới, khiến công chúng coi anh như một ngôi sao điện ảnh hơn là một vận động viên thể hình. Kết quả của sự thay đổi trong nhận thức đó được mọi người biết đến khi Schwarzenegger tiếp tục tận hưởng một trong những sự nghiệp mang tính biểu tượng nhất trong thể loại điện ảnh.

Phim tài liệu Conan Unchained: The Making of Conan The Barbarian :

Flight of Fancy: The Great Fantasy Films của Kenneth Von Gunden

Bình luận DVD của Schwarzenegger, Milius et al.

Hiện tượng Conan: Di sản của biểu tượng tưởng tượng Robert E. Howard của Paul Sammon

Cinefantastique Vol 11, # 3 Nine Days in Cimmeria của Paul Sammon

Nghệ thuật vô hình của nhạc phim : Lịch sử toàn diện của Laurence E. MacDonald

Hutchison, David. "Âm nhạc cho người man rợ." Starlog, tháng 9 năm 1982.

Thomas, Tony (1997). "Gần đây hơn — Basil Poledouris". Nhạc cho phim

Suggested posts

Jodie Whittaker về tầm quan trọng của việc trở thành ngôi sao của bác sĩ

Jodie Whittaker về tầm quan trọng của việc trở thành ngôi sao của bác sĩ

Lần đầu tiên sau gần 55 năm du hành thời gian dựa trên hộp thoại, Chúa tể thời gian của Doctor Who chính thức do một phụ nữ thủ vai. Nhưng theo ngôi sao sắp tới Jodie Whittaker, giới tính của cô, mặc dù rất quan trọng, nhưng chỉ là bước đầu tiên để biến Doctor trở thành một vai trò mà mọi người ở mọi tầng lớp đều có thể đạt được.

Phần tiếp theo của The Flash là gửi Barry và Iris đến liệu pháp cho các cặp đôi [CẬP NHẬT]

Phần tiếp theo của The Flash là gửi Barry và Iris đến liệu pháp cho các cặp đôi [CẬP NHẬT]

Hình ảnh: CW. Ngay cả sau khi toàn bộ họ sẽ / không nhồi nhét, Barry và Iris đã trải qua rất nhiều điều trong ba mùa The Flash, rất nhiều điều đã xảy ra bởi vì, chúa ơi, tại sao lại để những nhân vật này hạnh phúc trong hơn 5 giây.

Related posts

8 phim có sự tái hợp (Không phải về thây ma)

8 phim có sự tái hợp (Không phải về thây ma)

Bộ não sẽ không chết thực sự giống như, "Tôi thực sự muốn không còn sống." Thật tuyệt vời! Kinh thánh đã cho Chúa Giê-su một bản encore sau khi chết, nhưng Frankenstein mới là thứ thực sự mang lại sự hồi sinh cho dòng phim kinh dị hàng đầu, và thể loại này đã tiếp thu nó kể từ đó.

Sắp có một phiên bản tàn bạo hơn, bạo lực hơn của phim Deadpool

Sắp có một phiên bản tàn bạo hơn, bạo lực hơn của phim Deadpool

Những người hâm mộ Deadpool đã nhận được một bộ phim có thể gói gọn sự hoang dã đẫm máu của Wade Wilson trong tất cả là sự lộng lẫy, vì bộ phim có xếp hạng R. Nhưng bạn có đang ở trong thị trường cho nhiều lời nguyền rủa, nội tạng và ảnh khoả thân hơn nữa trong các bộ phim siêu anh hùng của mình không? Chà, bạn có thể đạt được điều ước của mình.

Xem Siêu nhân Sẵn sàng cất cánh trên Siêu nhân nữ

Xem Siêu nhân Sẵn sàng cất cánh trên Siêu nhân nữ

Một Autobot khác tham gia Transformers: The Last Knight. Brent Spiner có thể sẽ không góp mặt trong Star Trek: Discovery.

Mặt nạ Người Sắt này có thể là tương lai của đồ chơi

Mặt nạ Người Sắt này có thể là tương lai của đồ chơi

Tất cả ảnh: Alex Cranz / io9 Thực tế tăng cường sẽ trở thành một món đồ chơi Người Sắt. Tony Stark và AR đi cùng nhau như bơ đậu phộng và thạch.

MORE COOL STUFF

'The Bachelorette': Ryan Fox giải thích lý do tại sao anh ta mang lại cuốn sổ tay khét tiếng

'The Bachelorette': Ryan Fox giải thích lý do tại sao anh ta mang lại cuốn sổ tay khét tiếng

Michelle Young đã đưa Ryan Fox về nhà sau khi đọc cuốn sổ của anh ấy vào đêm đầu tiên của 'The Bachelorette.' Ryan giải thích lý do tại sao anh ấy mang theo các ghi chú.

3 trong số các công thức tráng miệng táo phải thử của Ree Drummond's 'Pioneer Woman'

3 trong số các công thức tráng miệng táo phải thử của Ree Drummond's 'Pioneer Woman'

Hãy nướng táo với công thức nấu ăn đơn giản và ngon miệng của ngôi sao Food Network Ree Drummond và món tráng miệng 'Người phụ nữ tiên phong' với sự tham gia của trái cây theo mùa.

'The Bold and the Beautiful' Sneak Peek: Deacon & Sheila hợp tác chống lại hy vọng - Ai có được một đồng minh trong Steffy

'The Bold and the Beautiful' Sneak Peek: Deacon & Sheila hợp tác chống lại hy vọng - Ai có được một đồng minh trong Steffy

'The Bold and the Beautiful' của tuần này có sự kết hợp của các tỷ lệ hoành tráng - một điều mà hầu hết người hâm mộ không bao giờ thấy đến trong những giấc mơ ngông cuồng nhất của họ.

'Đây là chúng ta' mùa 6 đã sử dụng nhà của Alyson Hannigan để quay các cảnh quan trọng

'Đây là chúng ta' mùa 6 đã sử dụng nhà của Alyson Hannigan để quay các cảnh quan trọng

Alyson Hannigan gần đây đã tiết lộ rằng một trong những địa điểm mang tính biểu tượng trong 'This Is Us' Season 6 thực sự được quay tại nhà của cô ở Los Angeles.

Hệ thống an toàn trên ô tô không phải lúc nào cũng 'nhìn thấy' khi thời tiết xấu, AAA nói

Hệ thống an toàn trên ô tô không phải lúc nào cũng 'nhìn thấy' khi thời tiết xấu, AAA nói

Một nghiên cứu mới từ AAA cho thấy các hệ thống an toàn trên xe tiên tiến gặp khó khăn khi điều kiện thời tiết không tối ưu. Một số lần chạy thử nghiệm thậm chí đã kết thúc trong các vụ va chạm.

Cách thay đổi tên của bạn trên Facebook

Cách thay đổi tên của bạn trên Facebook

Bạn muốn thay đổi tên của mình trên Facebook? Thật dễ dàng để thực hiện chỉ trong vài bước đơn giản.

7.000 bước là 10.000 bước mới

7.000 bước là 10.000 bước mới

Nếu bạn luôn không đạt được mục tiêu 10.000 bước hàng ngày tùy ý đó, chúng tôi có tin tốt. Sức khỏe của bạn cũng có thể được hưởng lợi nhiều nếu bạn đi ít bước hơn.

Tại sao bạn không thể tự bơm khí ở New Jersey?

Tại sao bạn không thể tự bơm khí ở New Jersey?

Garden State là tiểu bang duy nhất ở Hoa Kỳ, nơi bạn tự bơm xăng là bất hợp pháp. Đưa cái gì?

Maggie Gyllenhaal tham gia cùng Dakota Johnson ở London, cùng với Vanessa Hudgens, Christian Siriano và hơn thế nữa

Maggie Gyllenhaal tham gia cùng Dakota Johnson ở London, cùng với Vanessa Hudgens, Christian Siriano và hơn thế nữa

Maggie Gyllenhaal và Dakota Johnson tạo dáng tại buổi ra mắt ở London, Vanessa Hudgens rời phòng tập ở LA, Christian Siriano ở NYC để kỷ niệm 'Project Runway' mùa 19 và hơn thế nữa. Từ Hollywood đến New York và mọi nơi ở giữa, hãy xem các ngôi sao yêu thích của bạn đang làm gì

Shameless 'Emma Kenney tuyên bố đã trở thành một' nơi tích cực hơn 'sau khi Emmy Rossum ra đi

Shameless 'Emma Kenney tuyên bố đã trở thành một' nơi tích cực hơn 'sau khi Emmy Rossum ra đi

Emma Kenney, cô gái không biết xấu hổ đã nói về kinh nghiệm của cô khi làm việc với Emmy Rossum trong loạt phim Showtime.

Ngôi sao Hamilton Javier Muñoz về việc Bị suy giảm khả năng miễn dịch trong Đại dịch: 'Tôi đã bị khủng bố theo nghĩa đen'

Ngôi sao Hamilton Javier Muñoz về việc Bị suy giảm khả năng miễn dịch trong Đại dịch: 'Tôi đã bị khủng bố theo nghĩa đen'

Javier Muñoz, người dương tính với HIV và là một người sống sót sau ung thư, nói với NGƯỜI DÂN rằng: 'Không có cơ hội để được thực hiện.

Rachael Ray nói rằng cô ấy biết ơn vì 'được sống' sau vụ cháy nhà và lũ lụt căn hộ

Rachael Ray nói rằng cô ấy biết ơn vì 'được sống' sau vụ cháy nhà và lũ lụt căn hộ

Rachael Ray nói trên Extra: “Rất nhiều người đã viết thư cho tôi và liên hệ với họ và nói rằng chúng tôi đã mất rất nhiều.

9 cách để trao quyền cho nhóm của bạn với tư cách là người quản lý sản phẩm

9 cách để trao quyền cho nhóm của bạn với tư cách là người quản lý sản phẩm

Mặc dù kinh nghiệm làm việc hiện tại và quá khứ của tôi chắc chắn đã ảnh hưởng rất nhiều đến suy nghĩ của tôi trong lĩnh vực này, nhưng điều quan trọng cần lưu ý là nội dung dưới đây phản ánh quan điểm của tôi chứ không phải của các nhà tuyển dụng hiện tại hoặc trước đây của tôi. Bối cảnh Vai trò của Giám đốc sản phẩm là một bí ẩn đối với hầu hết mọi người.

Trận Derby Great Stork - Có lẽ là cuộc thi kỳ lạ nhất trong lịch sử

Một luật sư lập dị treo giải 10 triệu đô la cho người phụ nữ sinh nhiều con nhất trong vòng 10 năm

Trận Derby Great Stork - Có lẽ là cuộc thi kỳ lạ nhất trong lịch sử

Charles Vance Millar (1854-1926) là một luật sư giàu có và yêu ngựa với sở trường đầu tư. Anh cũng thích những trò đùa đánh vào lòng tham của mọi người.

Các Công cụ Tiếp thị Pirate tốt nhất để phát triển doanh nghiệp của bạn (Startup, Agency, Muse…)

Các Công cụ Tiếp thị Pirate tốt nhất để phát triển doanh nghiệp của bạn (Startup, Agency, Muse…)

Tên tôi là Julian Ivaldy, tôi 21 tuổi và tôi đã làm việc trong lĩnh vực tiếp thị & tăng trưởng được 5 năm. Sau khi đồng sáng lập một studio kinh doanh phụ kỹ thuật số và một công ty xuất nhập khẩu, tôi hiện là Đồng sáng lập & Trưởng phòng Tăng trưởng tại The Secret Company, một studio khởi nghiệp với tư duy cướp biển, những người đồng sáng lập bí mật của hơn 10 công ty khởi nghiệp.

Hướng dẫn dành cho người mới bắt đầu để tìm hiểu khái niệm cơ bản về SQL cho các cuộc tấn công SQLi

Hướng dẫn dành cho người mới bắt đầu để tìm hiểu khái niệm cơ bản về SQL cho các cuộc tấn công SQLi

Xin chào, tôi là Rahul Bhichher, Chuyên gia phân tích bảo mật đóng góp. Khi mới bắt đầu, tôi phải vật lộn với cơ sở dữ liệu.

Language