Khoảnh khắc của bộ phim, chương trình truyền hình hoặc cuốn sách nào sẽ luôn khiến bạn cười?

Câu hỏi của tuần này đến từ độc giả Daniel Flight:

“Tôi luôn tự hỏi mọi người nghĩ điều gì vui nhất trong 5 phút của bất cứ thứ gì, có thể là phim, TV hay sách . Đối với tôi, đó là cảnh trong Wedding Crashers nơi John gặp Chazz, bởi vì phản ứng của Owen Wilson rất xuất sắc. Trong một cuốn sách, đó là phần trong Confederacy Of Dunces , nơi Ignatius gặp Hiệp hội Nghệ thuật Quý bà với 'Mười hai (12) Inch của Thiên đường.' "

Rõ ràng là có rất nhiều thứ vui nhộn ngoài kia, nhưng điều đầu tiên tôi nghĩ đến là quán cà phê của Paul Rudd trong Wet Hot American Summer , nơi, với tư cách là người cắm trại thiếu kinh nghiệm Andy, anh ấy mất 60 giây để dọn sạch một chiếc đĩa của mình. ném trên mặt đất. Đó là một cảnh điên rồ không có phần tiếp theo trong một bộ phim về cơ bản được cấu thành hoàn toàn bởi những người không có phần tiếp theo, và ngay cả khi nhìn thấy ảnh gif của cảnh này cũng có thể khiến tôi chìm trong những tiếng cười khúc khích khịt mũi. Mọi chi tiết của clip đều rất hài hước, từ khuôn mặt của Rudd khi anh ta uống một ly ngay ở phần đầu cho đến âm thanh mà chiếc ghế của anh ta tạo ra khi anh ta đẩy nó ra sau. Mỗi khi tôi xem nó, tôi lại phát hiện ra một quả trứng Phục sinh nhỏ mới lạ lùng, và điều đó đang nói lên điều gì đó, coi đó là 60 giây mà có lẽ tôi đã thấy hàng trăm lần kể từ Wet Hotlần đầu tiên ra mắt thế giới vào năm 2001. Tôi rất muốn biết Janeane Garofalo đã làm thế nào để giữ được khuôn mặt thẳng thắn.

Tôi có thể điền vào toàn bộ danh sách này với các ví dụ từ các tác phẩm của Adam Reed; Xu hướng của anh ấy là đặt những tên ngốc biết chữ kỳ quặc vào một căn phòng và sau đó gia tăng sự căng thẳng cho đến khi họ la hét vô nghĩa với nhau sẽ không bao giờ ngừng làm tôi cười. Nhưng có một lý do khiến Archer nâng Reed từ ngôi sao đình đám của Adult Swim đến thành công thực sự, và tất cả đều xuất hiện trên màn ảnh trong cảnh xử lý bom từ "Skytanic" mùa đầu tiên. Bên cạnh việc tặng vũ trụ Archer với Ray Gillette tài giỏi nhanh nhẹn, chuỗi phim còn đạt đến sự hoàn hảo trong truyện tranh bằng cách tạo nền tảng cho sự phi lý ngày càng tăng nhanh trong những gì chúng ta đã biết về các nhân vật của nó. Nó không chỉ là Sterling Archer là một tinh ranh; Đó là vì anh ta là loại tinh ranh có tiêu chuẩn lịch sự cao một cách kỳ lạ, nghĩa là anh ta sẽ dừng lại ở giữa quá trình xử lý bom chỉ để mặc kệ ai đó thể hiện nghi thức truyền thanh đạo đức giả. Các nhân vật nói chuyện với nhau là một yếu tố quan trọng trong bộ phim hài của Reed, nhưng cách cảnh phim dựa trên cả hai đường đột của nó - Archer điên loạn điên cuồng “M. NHƯ TRONG. MANCY, ”và phản ứng bực tức, bất chấp khí heli của Lana - trong những gì chúng ta đã biết về họ chỉ ra điểm mạnh của khái niệm cốt lõi của chương trình.

Walk Hard là một tác phẩm nhại trực tiếp một cách ác ý của tác phẩm tiểu sử về nhạc sĩ, nhưng cảnh hài hước nhất của nó không phải là khi Dewey Cox của John C. Reilly đập vỡ mọi bồn rửa trong một phòng tắm khổng lồ — một cảnh tương tự trong Walk The Line. Không, cảnh hài hước nhất của nó — và có lẽ là một trong những cảnh hài hước nhất từ ​​trước đến nay — là khi Dewey Cox đến Ấn Độ và gặp The Beatles . Bộ phim có một cách tiếp cận vô lý với các vai khách mời từ các nhân vật lịch sử, liên quan đến việc tuyển chọn những người nổi tiếng hầu như không giống họ và để các nhân vật khác liên tục nhắc đến họ bằng tên đầy đủ, nhưng cảnh của Beatles khiến điều đó trở nên cực đoan. George Harrison của Justin Long và Ringo Starr của Jason Schwartzman khá hài hước (người đầu tiên chỉ mệt mỏi với mọi người và người sau là một kẻ ngốc nghếch), nhưng John Lennon của Paul Rudd và Paul McCartney của Jack Black có mục đích khủng khiếp đến mức họ quay lại và trở thành xuất sắc. Hãy ném cho Black liên tưởng đến việc trở thành “thủ lĩnh của The Beatles” và Rudd dừng lại nhìn vào máy quay khi anh ấy nói “hãy tưởng tượng”, và cảnh này đủ hài hước để tôi sẽ xem cả bộ phim vì nó.

Viên ngọc quý được đánh giá thấp trong các tiết mục điện ảnh của Muppets, The Muppets Take Manhattan , chứa đầy những cảnh quay cuồng nhiệt đến mê hoặc. Từ một vở nhạc kịch Muppet Babies ( “I'm Gonna Always Love You” ) cho đến một Kermit bị mất trí nhớ trở thành một bánh răng cưa khác trong cỗ máy tiếp thị của công ty , tôi có lẽ có thể tranh luận trong hầu hết các đoạn phim dài năm phút. Nói như vậy, không có gì khiến tôi cười khúc khích không thể kiểm soát được như cảnh rượt đuổi của cô Piggy , ngay sau đó là cuộc đối đầu lớn của cô ấy với Kermit. Trong khi theo dõi Kermit và người bạn “cực kỳ thuần khiết” Jenny (vâng, chắc chắn rồi , Kermy) ở Công viên Trung tâm, Piggy bị một tên trộm giật ví và mượn giày trượt của nam diễn viên Gregory Hines để đuổi theo anh ta. Cảnh cắt nhanh giữa khuôn mặt kiên quyết đáng sợ của Piggy và những cảnh quay rộng hơn, rõ ràng là một phụ nữ con người trong trang phục nên thật khó để không đánh mất nó. Piggy cuối cùng cũng bắt được tên trộm, nhưng sau đó, trước khi có thời gian để lấy lại hơi thở của bạn, cô ấy chạy vào Kermit và cả hai băm nó ra theo kiểu Muppet cổ điển vui nhộn: khua khoắng và la hét ở đỉnh điểm của họ. Che giấu tất cả, Hines quay trở lại với đôi giày trượt của mình và ngay lập tức vướng vào cuộc cãi vã của các cặp tình nhân: “Những cái ôm! Bạn đã cho Jenny những cái ôm? " Cùng với nhau, các cảnh quay làm nổi bật hoàn hảo mọi thứ khiến Muppets trở nên đáng yêu như: hiệu ứng khiêm tốn quyến rũ, khách mời nổi tiếng hoàn hảo và Miss Piggy mất hút.

Tôi đã phỏng vấn nhà làm phim hoạt hình Don Hertzfeldt vào đầu năm nay , đó là cơ hội tuyệt vời để tôi xem lại tác phẩm của anh ấy và chiêm ngưỡng lại sự xuất sắc của nó. Tôi khá bị hấp dẫn bởi mọi thứ anh ấy đã làm, từ những thứ lâu đời nhất cho đến World Of Tomorrow năm nay , nhưng có một điều gì đó khiến tôi hoàn toàn thất vọng mọi lúc, và đó có thể là một trong những điều nực cười nhất có thể tưởng tượng được. Nó nằm trong bộ sưu tập Rejected của anh ấy , tổng hợp một vài quảng cáo ngắn mà anh ấy đã làm cho các công ty nhanh chóng từ chối chúng, và sau đó mở rộng nó thành một cuộc khủng hoảng tồn tại về bản thân nghệ thuật. Đoạn ngắn đầu tiên luôn khiến tôi bật cười khúc khích không thể kiểm soát. Nó chỉ là một anh chàng cầm một chiếc thìa quá lớn, nói về việc nó quá lớn. Sau đó, một quả chuối đi vào khung, và tiếng cười khúc khích của tôi bùng nổ thành cuồng loạn. Tôi sẽ không làm hỏng nó, vì vậy chỉ cần xem phút 20 giây đầu tiên của video này ở trên — nó vẫn là thiên tài và nó vẫn giết chết tôi mỗi lần.

Tôi đã nhiều lần khẳng định rằng trò đùa hoàn hảo — có thể là đỉnh cao của loạt phim! —Đó là trong “Many Apu About Nothing”, từ phần bảy của The Simpsons . Khi Apu, ở một đất nước bất hợp pháp và đối mặt với khả năng bị trục xuất, chia sẻ nỗi buồn sâu sắc về việc rời bỏ nơi đã trở thành nhà của mình, Homer trả lời với một thiên tài thuần túy: “Chà, bạn phải yêu đất nước này hơn tôi yêu một cốc bia lạnh vào một buổi sáng Giáng sinh nóng nực . ” Nó hoạt động ở nhiều cấp độ đến mức về cơ bản nó là sự chắt lọc một dòng của kỷ nguyên vàng của The Simpsons . Nó giết tôi. Tôi muốn xăm nó lên cơ thể của mình để tưởng nhớ.

Tôi không phải là người hay cười - điều đó cực kỳ hiếm, mặc dù tôi thích hài. Nhưng tôi có một kỷ niệm vô cùng mạnh mẽ khi xem DVD Live At The Purple Onion của Zach Galifianakis ngay vào thời điểm nó ra mắt, vào năm 2006. Vợ tôi và tôi đang ở nhà một cặp vợ chồng khác, và hai người phụ nữ đã ngủ thiếp đi ngay sau khi chúng tôi bắt đầu xem. . Dan bạn của tôi đã ngủ gật một chút. Bộ phim là một phần dựng đứng, một phần phim tài liệu, và quan trọng nhất là một phần mô phỏng về người anh em song sinh của Galifianakis, Seth. Các phân đoạn có cảnh Seth đang được phỏng vấn bởi Brian Unger của NPR — rõ ràng là được ứng biến, vì cả hai đều sắp nghỉ một nửa thời gian — không bao giờ khiến tôi bật cười. Và chắc chắn không chỉ bức chân dung ẻo lả của Galifianakis về bản thân thay thế của anh ta mới làm được điều đó; đó là đặc điểm cụ thể của những ký ức được tạo dựng của anh ấy, và sự tức giận tiềm ẩn mà anh ấy cảm thấy đối với người anh em thành công hơn của mình. Bắt đầu video ở trên vào khoảng 2:20 cho một clip hài hước đến mức khiến tôi phải rơi nước mắt mỗi khi xem.

Không có gì giống như năng lượng vui nhộn của một bộ phim sitcom nhiều camera hay xuất hiện trong toàn bộ dàn diễn viên của chương trình và không có một bộ phim sitcom nhiều camera nào giống như cuộc điện thoại điên rồ ở đoạn cao trào của “Over The River And Through” của The Bob Newhart Show Các loại gỗ." Trình tự dựa trên một số điểm mạnh nhất của chương trình, với Newhart thực hiện một trong những cuộc trò chuyện điện thoại một chiều đặc trưng của mình trong khi một nhóm những người cuồng nhiệt bao gồm bạn bè và khách hàng của anh ta hét lên các đơn đặt hàng đồ ăn mang đi của Trung Quốc với anh ta. Ngoài ra còn có một tác nhân khác của sự hỗn loạn: Rượu, nguyên nhân và giải pháp cho tất cả các tương tác cuồng loạn không thể hiểu được của cuộc sống. Những tràng pháo tay mà Newhart kiếm được khi anh ấy treo điện thoại (cách móc câu vài bước chân) là rất xứng đáng.

Tôi có thể đã xem This Is Spinal Tap nhiều hơn bất kỳ bộ phim nào khác, và chắc chắn tôi đã ghi nhớ nó. Vì vậy, thật ngạc nhiên đối với tôi rằng nó vẫn có thể khiến tôi bật khóc vì cười. Tuy nhiên, trong số tất cả các số nhạc yêu thích của tôi, không có bài nào đứng đầu “Stonehenge”. Thứ nhất: bài hát rock tuyệt vời, huyền ảo, được tăng thêm bởi trang phục có mũ trùm đầu vui nhộn và phấn mắt lấp lánh. David St. Hubbins tạo ra một bản riff guitar hấp dẫn, được tăng cường bởi màn độc tấu bàn phím của Viv Savage. Nigel Tufnel thêm một nhịp cầu giọng hát nhẹ nhàng và có một số tiếng hét không thể giải thích được của tay bass Derek Smalls. Và sau đó, một biểu tượng số pi hơi lớn xuất hiện từ xà nhà khi ban nhạc kinh hoàng nhìn vào, và một cặp người lùn nhảy múa xung quanh nó. Cuộc chiến giữa ban nhạc sau đó gần như đối đầu với màn trình diễn của bài hát trong sự vui nhộn: "Tôi nghĩ rằng vấn đề có thể là có một tượng đài Stonehenge trên sân khấu có nguy cơ bị một người lùn đè bẹp ." Mùa hè năm ngoái, Spinal Tap đã góp mặt trong loạt phim Công viên Thiên niên kỷ ngoài trời ở Chicago, không may là đêm xảy ra một trận mưa khá rắn. Cơn lốc tồi tệ nhất ập đến ngay quanh “Stonehenge”, nhưng thay vì chạy tìm nơi trú ẩn, tôi đứng đó, dưới một tấm bạt, để có cơ hội xem lại bộ phim năm phút yêu thích của mình trên màn ảnh rộng.

Đó là một trong những hạt dẻ thường bị lôi ra làm một trong những khoảnh khắc hài hước nhất của TV, nhưng chết tiệt nếu nó không có được danh tiếng đó là có lý do. Đám tang ở đỉnh điểm của “ Chuckles Bites The Dust ”, tập phim của Mary Tyler Moore Show thường được coi là phim sitcom hay nhất kéo dài nửa giờ từng được thực hiện, là một trong những khoảnh khắc hoạt động hoàn toàn ở mọi cấp độ — viết, diễn xuất, nhân vật, cười và tình cảm — nó không bao giờ bớt buồn cười cho dù bạn nhìn thấy nó bao nhiêu lần. Ở đầu tập phim, nghệ sĩ giải trí dành cho trẻ em thường trú của WJM, Chuckles The Clown, bị một con voi giết khi đang hóa trang thành một con đậu phộng khổng lồ. Các nhân viên thấy điều này vui nhộn, nhưng Mary không thấy sự hài hước. Một người đàn ông mà tất cả họ đều biết trong nhiều năm đã chết, và cô ấy khẳng định rằng mọi người đều thể hiện sự tôn trọng. Sự căng thẳng giữa sự tôn trọng đó và sự phi lý của tình huống được xây dựng và xây dựng cho đến đám tang của Chuckles, khi mức độ nghiêm trọng của những gì đã xảy ra cuối cùng ập đến với tất cả mọi người - ngoại trừ Mary, người vừa mất nó.

Đối với tôi, kỷ nguyên vàng The Simpsons (thường được coi là các mùa từ hai đến chín) liên tục thưởng, khai thác thời gian chạy 22 phút để mang lại những trận cười tối ưu. Những bức ảnh thiết lập ba giây đôi khi mang lại những trận cười lớn nhất đối với tôi (Tôi nghĩ đến Pay & Park & ​​Pay mỗi khi tôi bước vào một nhà để xe). Nhưng màn bịt miệng kéo dài yêu thích của tôi là màn lái chiếc ô tô xấu số của Bob trong bộ phim kinh điển "Cape Feare" mùa 5. Ảnh hưởng đến kẻ tâm thần của DeNiro Max Cady nhưng không có tất cả sự đe dọa, Sideshow Bob bị đối xử với một nhóm thiên tai âm thầm kéo dài thời đại khi anh ta buộc mình dưới chiếc xe của gia đình Simpsons cho cuộc hành trình đến Hồ khủng bố. Trong chuyến đi ngắn, anh ta liên tục bị va chạm bởi những va chạm trên đường, lái xe qua những cây xương rồng, bị bỏng bởi cà phê sôi của Homer, và ngay sau đó bị giẫm đạp bởi ban nhạc diễu hành Hồ khủng bố và những con voi của nó. Nhưng, cũng có cào bằng. Rất nhiều trong số họ. Bên cạnh Bart, rakes chứng tỏ là kẻ thù không đội trời chung của Bob, và "thwack" lặp đi lặp lại và lời càu nhàu do Kelsey Grammar lồng tiếng, là 34 giây của một trò ngốc lớn, một trò đùa lộn xộn chạy các âm giai từ hài hước, khó chịu đến hài hước một lần nữa, và cuối cùng để vui nhộn. Phần thưởng xứng đáng là Bob, người được đào tạo bài bản, sẽ là siêu anh hùng, phải chịu bất hạnh như vậy, khi anh ta nên chèo chống Princeton để giành chiến thắng, hoặc ít nhất là giết Bart thành công.

Có thể sẽ lặp lại khi chọn một sự hợp tác khác giữa David Wain / Paul Rudd, nhưng tôi không thể không trả lời với đoạn độc thoại gương bẩn của Paul Rudd trong Wanderlust . Có điều gì đó hoàn toàn kỳ diệu về sự kết hợp giữa khuôn mặt ngây thơ của Rudd với tất cả những thứ bẩn thỉu, kỳ cục phát ra từ miệng anh ta, được hoàn thiện bằng cách thêm giọng miền Nam cực đỉnh nhất mọi thời đại. Không có gì đáng tiếc khi trong bối cảnh của bộ phim, cảnh đó gần như không xuất hiện, giống như một món quà hài hước nhỏ kỳ lạ ở giữa phim mà tôi chỉ thấy thích thú một cách nhẹ nhàng. Tôi đã cười rất tươi trong rạp, nước mắt đã lăn dài trên mặt tôi theo đúng nghĩa đen, và những khoảnh khắc Rudd gần như vỡ òa trước khi tập lại nó trong những lần xem tiếp theo cũng rất vui nhộn. Từ "tinh ranh" chưa bao giờ buồn cười như vậy.

Rất nhiều khoảnh khắc hài hước nhất trên TV rơi vào khoảng thời gian 30 giây hoặc hơn 10 phút đối với tôi, vì vậy tôi sẽ xem lại một khoảnh khắc trong bộ phim khiến tôi cảm thấy bất ngờ mỗi khi xem nó: “Springtime For Hitler” của The Producers ( Năm 1967) . Trong suốt bộ phim, hai nhà sản xuất Max Bialystock và Leo Bloom cố gắng mang đến một chương trình tồi tệ nhất, phản cảm nhất trong lịch sử, một lời tri ân yêu thương dành cho Adolf Hitler. Khi chúng tôi đến đêm khai mạc và cuối cùng cũng được xem số đầu tiên, chương trình đã hoàn thành xuất sắc. Điều đáng chú ý của chuỗi phim, cùng với những cảnh quay phản ứng của khán giả choáng váng và khiến Bialystock và Bloom thích thú, chính là cái ôm nồng nhiệt của cảnh tượng Broadway. Dàn diễn viên đều là những người có nụ cười rộng và diễn xuất sắc nét và điểm số đầy đủ của dàn nhạc thêm năng lượng và tính chân thực cho màn trình diễn. Từ phần mở đầu của Sound Of Music đầy phấn khích đến cuộc diễu hành của các cô gái mặc trang phục vui nhộn cho đến đoạn điệp khúc ngổ ngáo, trình tự xây dựng và xây dựng, ngày càng tăng lên trên đỉnh cao và lố bịch cho đến đoạn nhạc phản kháng - nơi tôi luôn đánh mất nó— hình chữ vạn quay. Con số cam kết đầy đủ, một phần thưởng vui nhộn cho hai màn đầu tiên của bộ phim, và dù xem bao nhiêu lần, tôi vẫn luôn cười ngặt nghẽo như chính lần đầu tiên xem.

Lately, Ricky Gervais seems to be relying almost exclusively on the braying, obnoxious side of his comic persona, which is a shame, because in The Office and Extras he was always funniest when his characters were stuck in ridiculously humiliating situations, and having their will slowly sapped. The Extras scene that slays me every time comes in series two, when Gervais’ Andy Millman has become a sitcom star, in a show he hates. While trying to explain his situation to David Bowie in a pub’s pathetic “VIP area,” a sudden burst of inspiration sends the pop star to the piano, where Bowie composes a song about what a sellout Andy is. The only thing funnier than Gervais’ increasingly hangdog expression as The Thin White Duke coaxes an entire room to sing about the “chubby little loser” who “sold his dream” is how carelessly cruel Bowie is in describing Andy’s excessive weight and low intelligence. He takes a bad situation and keeps making it worse and worse.

I’m sure I could produce dozens of answers to this question and not feel bad about submitting any of them, but I’m going with a moment from a true Hollywood classic: the passport scene from the Marx Brothers’ 1931 film, Monkey Business. After stowing away on an ocean liner, the boys find themselves stuck without a way to get past a passenger checkpoint, but when Zeppo miraculously produces Maurice Chevalier’s passport, each of them takes a shot at using it by performing “You Brought A New Kind Of Love To Me.” I don’t know if there’s another scene in the entire Marx Brothers canon that so perfectly sums up the abilities of Chico, Groucho, Harpo, and Zeppo in such a succinct fashion, but I do know that it never fails to make me laugh.

I’m grateful to Drew and Kyle taking a Simpsons bit, to free me from the burden of trying to figure out which five-minute segment somewhere in season four or five best applies as the true answer to this question. Instead, I’m going to also go with something Muppets-related that I don’t think steps on Cameron’s toes. While I love the actual Muppets dearly (they were probably the first bit of pop culture to really crack me up), I’m not sure if I’ve ever laughed harder than I did while watching the mysterious YouTube creations known as the Tiny Fuppets. I’m a sucker for any jokes involving low-rent and/or poorly translated knockoff properties and the flawlessly executed idea of a Portuguese Muppet Babies ripoff is pretty much engineered to destroy me with laughter. To get my approximately-five minutes I’d point particularly to “Summer Splash” and “A Modest Wish” because the first time I saw these two segments back to back, I had to pause them. I was legitimately afraid I might pass out.

From his first days on SNL to present-day mega-stardom, Will Ferrell never shows up to a talk show empty-handed. Seemingly averse to the usual movie-promotional chit-chat, Ferrell always comes to play, usually with a funny, strange conceptual comedy bit under his arm, none more brilliant than his 2002 appearance in character as Robert Goulet on Late Night With Conan O’Brien. Following up on his then-recent Goulet SNL sketch—where his version of the perpetually out-of-touch crooner dropped a very ill-considered rap album—Ferrell sweeps onto the set as Goulet, upping the ante of his subject’s boozy, Las Vegas schmoozing to delirious heights. From consistently mistaking Conan for Carson (“Burbank!”), to reminiscing about the sexy dames he imagines he saw in Johnny’s green room (“Dyan Cannon—she’s got a shape to her”), to breaking out into inexplicable hostility (“I’ve choked bigger men than you!”), to getting lost in the middle of his decidedly un-requested rendition of “My Favorite Things,” it rapidly becomes apparent that Ferrell’s Goulet is the only guest Conan’s getting that night. The way that the audience intermittently lapses into confused lulls, only to be jump-started into helpless laughter by the singer’s catchphrase (“Goulet!) is echoed by O’Brien, who can barely keep it together. At the time, I was certainly a fan of Ferrell’s, but this sustained, lunatic appearance cemented him in my mind as one of the funniest bastards I’d ever seen.

With so much ironic comedy floating around these days, it’s easy to forget how funny earnestness can be. Take for instance the vastly underrated Romy And Michele’s High School Reunion, which features my all time favorite comedic set piece: A bizarre dance sequence set to Cyndi Lauper’s “Time After Time” that’s played as if it’s the most normal thing in the world. When billionaire Sandy Frink (Alan Cumming) asks former high-school outcast Michele (Lisa Kudrow) to dance, she requests that her best friend Romy (Mira Sorvino) join them. The trio immediately improvises a strangely beautiful interpretive performance that’s all the more funny because no one feels the need to comment on how weird it is.

I’ve always been a sucker for a strong cold open, but especially a strong, chaotic cold open. And in this admittedly specific category, there is one chaotic cold open that stands out above them all: the first five minutes of The Office’s “Stress Relief Part 1.” Dwight stages a fake fire in order to teach his fellow Dunder Mifflin employees an important lesson about office safety. Being Dwight, he takes the simulation a dozen steps too far, and madness ensues as everyone becomes convinced they’re going to die in their least favorite place on the planet. The chaos is perfectly staged from start to finish, but the part that pushes me over the edge is when Angela pulls a full cat out of her filing cabinet and throws him up to Oscar, who is making his escape attempt in the ceiling, only to have Bandit the cat come crashing back down through the plaster. Nothing quite compares to how I reacted when I first watched the episode during airtime, following the 2009 Super Bowl, when I very literally ended up rolling on the floor in a fit of laughter with a group of my friends. But shout the words “Save Bandit!” anywhere in my vicinity, and you might see some tears.

I’ve written about this a million times but goddamnit if I don’t always laugh maniacally at the quiz scene in Friends’ “The One With The Embryos.” Part of that has to do with repeat viewings—I tend to watch this episode a lot—and the familiarity I have with all of the characters. But every single time I see this, and it bears repeating that I watch this episode a lot, I crack up. Maybe it’s the incredible chemistry the cast has, or how each role they take on reinforces who they are as characters, or the answers—Viva Las Gaygas!, Weekend At Bernies—or Monica’s reaction when they lose, but I laugh even as I yell out the answers along with the cast.

For some reason, the first scene that sprung into my mind was the glorious sequence in The Big Lebowski where Philip Seymour Hoffman’s unctuous functionary tries to convince Jeff Bridges that the other Lebowski is a pillar of the community and not a pathetic fraud. There’s something about the contrast between Hoffman’s oily artificiality and desperate need to maintain a front and Bridges’ laconic naturalism that is utterly hilarious and of course there is the thrill of watching two of the greatest film actors of all time in their only scene together.

I don’t remember what happened the day I saw the episode of television that almost broke me. I only remember that that day sucked. I came home furious and exhausted, probably with a storm cloud over my head à la Eeyore, and collapsed on the couch to catch up on some TV. The first thing I turned on was Parks And Recreations fourth-season episode, “The Comeback Kid,” which is a pretty great episode even before the moment that made me forget how much I had been determined to hate that day. The Parks department is trying to help Leslie stage an incredible comeback event for the City Council election. But their collective failures throughout the day bring them to a packed hockey stadium with a tiny stage and about 8 feet of red carpet—on a completely iced-over rink. But the Parks Department is nothing is not determined, and so Leslie bravely leads the way for them to hobble across the ice to the tune of Gloria Estefan’s “Get On Your Feet.” They can’t stop slipping, Ron is carrying a three-legged dog, Chris Pratt is breaking out his best pratfalls, the audience doesn’t know what to do, Gloria Estefan is bravely singing on in a constant loop of that chorus because it’s taking so goddamn long for them to get to the stage, and I lost my mind. I don’t know if I was laughing that hard because it was such a relief not to be in a bad mood or what, but it doesn’t matter. I’ll forever be grateful to those crazy comeback kids.

Suggested posts

Alec Baldwin nói anh ta 'không kéo được kích hoạt' của khẩu súng giết chết Halyna Hutchins

Alec Baldwin nói anh ta 'không kéo được kích hoạt' của khẩu súng giết chết Halyna Hutchins

Hơn một tháng sau khi nam diễn viên Alec Baldwin đang tổ chức một buổi thử trang phục trên trường quay bộ phim sắp tới của anh ấy ở New Mexico, bất ngờ xuất viện, giết chết nhà quay phim, Halyna Hutchins và làm bị thương đạo diễn của phim, Joel Souza, Baldwin nói rằng anh ấy đã “ không có ý tưởng ”làm thế nào nó đã xảy ra. Trong một cuộc phỏng vấn sắp tới với George Stephanopoulos của ABC, Baldwin cũng nói rằng anh ta không bóp cò.

Tạo phim nghệ thuật tức thì từ những video thông thường, không cần tài năng

Tạo phim nghệ thuật tức thì từ những video thông thường, không cần tài năng

Điều gì cho phép các nghệ sĩ nhìn thế giới khác với mọi người và chiết xuất vẻ đẹp siêu thực, đầy ám ảnh từ môi trường xung quanh họ? Có lẽ đó là thiên tài. Có lẽ đó là sự điên rồ.

Related posts

RIP María Elena Velasco, người sáng tạo ra La India Maria

RIP María Elena Velasco, người sáng tạo ra La India Maria

Nữ diễn viên, ca sĩ và diễn viên hài người Mexico María Elena Velasco đã qua đời ở tuổi 74. Theo The Hollywood Reporter, các hãng tin địa phương trước đó đã đưa tin rằng Velasco đang phải chiến đấu với căn bệnh ung thư dạ dày; tuy nhiên, viện điện ảnh nhà nước Imcine không nêu rõ nguyên nhân trong tuyên bố của mình về cái chết của cô.

Nickelodeon thực sự đang làm bộ phim về Nicktoons theo phong cách Avengers đó

Nickelodeon thực sự đang làm bộ phim về Nicktoons theo phong cách Avengers đó

Cảnh đó trong The Avengers khi Hulk xuất hiện ở New York và cả đội lần đầu tiên ở cùng nhau, được cho là một trong những khoảnh khắc điện ảnh mang tính biểu tượng nhất trong thập kỷ qua. Đó là sự hoàn thành của một lời hứa được đưa ra nhiều năm trước đó trong bộ phim Người Sắt, và đó là thứ mà các thế hệ mọt sách truyện tranh có lẽ không bao giờ nghĩ rằng họ sẽ được xem.

Ewan McGregor nói rằng anh ấy muốn làm một số phim độc lập về Obi-Wan

Ewan McGregor nói rằng anh ấy muốn làm một số phim độc lập về Obi-Wan

Trong số tất cả các vai chính trong Star Wars tiền truyện, Ewan McGregor có lẽ là người xuất sắc nhất. (Ít nhất thì anh ấy có được hầu hết các câu thoại hài hước và không ai bắt anh ấy nói về cát xê.

MORE COOL STUFF

Huấn luyện viên bóng rổ của Duke Blue Devils, Mike Krzyzewski, đã kết hôn chưa?

Huấn luyện viên bóng rổ của Duke Blue Devils, Mike Krzyzewski, đã kết hôn chưa?

Việc Mike Krzyzewski giải nghệ bóng rổ Duke vào cuối mùa giải hiện tại sẽ giúp anh có nhiều thời gian hơn cho vợ và gia đình.

Nicholas Braun cao như thế nào từ 'Kế vị'?

Nicholas Braun cao như thế nào từ 'Kế vị'?

Các fan của 'Succession' không thể không chú ý đến chiều cao bất thường của Greg hay Nicholas Braun. Anh ấy có thực sự vượt lên trên các thành viên của mình không?

Các món ăn phụ trong Lễ tạ ơn của 'Người phụ nữ tiên phong' Ree Drummond cho Mùa lễ năm 2021

Các món ăn phụ trong Lễ tạ ơn của 'Người phụ nữ tiên phong' Ree Drummond cho Mùa lễ năm 2021

Người Phụ nữ Tiên phong Ree Drummond ở đây để giúp bạn sẵn sàng cho Lễ Tạ ơn. Dưới đây là một số món ăn phụ ngon nhất của cô ấy.

'90 Day Fiancé': Cập nhật về tình trạng mối quan hệ của Mike Youngquist khi người vợ xa cách Natalie tán tỉnh trong 'The Single Life'

'90 Day Fiancé': Cập nhật về tình trạng mối quan hệ của Mike Youngquist khi người vợ xa cách Natalie tán tỉnh trong 'The Single Life'

Natalie tham gia '90 Day: The Single Life', nhưng Mike Youngquist đang làm gì? Đây là những gì chúng ta biết về tình trạng mối quan hệ hiện tại của Mike.

Thử trò chơi ô chữ nhỏ của chúng tôi

Thử trò chơi ô chữ nhỏ của chúng tôi

Được cập nhật hàng tuần, ô chữ nhỏ của chúng tôi kết hợp các bài đọc của HowStuffWorks yêu thích của chúng tôi với các manh mối thông minh!

Loại nào hoạt động tốt nhất: Vỏ giặt, Bột giặt hay Chất lỏng?

Loại nào hoạt động tốt nhất: Vỏ giặt, Bột giặt hay Chất lỏng?

Việc giặt giũ là đủ tệ mà không cần phải lo lắng về việc lựa chọn loại bột giặt phù hợp. Vì vậy, cái nào là tốt nhất? Hay nó thậm chí còn quan trọng?

Câu chuyện có thật về những người da xanh ở Kentucky

Câu chuyện có thật về những người da xanh ở Kentucky

Gia đình Fugates và Combs ở vùng nông thôn Kentucky đã thua cuộc xổ số di truyền, cả hai đều có chung một tính trạng lặn hiếm gặp khiến da của họ có màu xanh khi kết hôn. Nguyên nhân của điều này là gì? Và điều gì đã xảy ra với các gia đình?

Liệu Condor California có thể giải cứu các loài?

Liệu Condor California có thể giải cứu các loài?

Hai chú gà con trống không cha đang được nuôi dưỡng trong một chương trình cứu loài chó săn California khỏi nguy cơ tuyệt chủng. Làm thế nào mà những ca sinh 'trinh tiết' như vậy lại có thể xảy ra?

Freida Pinto chào đón đứa con đầu lòng với chồng Cory Trần

Freida Pinto chào đón đứa con đầu lòng với chồng Cory Trần

Freida Pinto lần đầu chia sẻ tin mang thai trên Instagram vào tháng 6

Cardi B và Con gái Kulture của Offset khoe bím tóc mới tuyệt đẹp trên Instagram

Cardi B và Con gái Kulture của Offset khoe bím tóc mới tuyệt đẹp trên Instagram

Cardi B và con gái 3 tuổi của Offset, Kulture, đã khoe kiểu tóc tết mới trên Instagram.

Selena Gomez dành cho Cara Delevingne một nụ hôn trên má vì Kiss Cam tại Knicks Game

Selena Gomez dành cho Cara Delevingne một nụ hôn trên má vì Kiss Cam tại Knicks Game

"Cô ấy rất vui vẻ và cô ấy cực kỳ mạo hiểm", Selena Gomez trước đây đã nói về người bạn thân Cara Delevingne

Madonna uống Gin từ chai trong phòng tập thể dục của cô ấy: 'Buổi tập hôm nay'

Madonna uống Gin từ chai trong phòng tập thể dục của cô ấy: 'Buổi tập hôm nay'

Nữ ca sĩ quyết định thay đổi thói quen tập thể dục vào thứ Năm

Chiến lược AI của Malta

Chiến lược AI của Malta

Khám phá AI Launchpad Chiến lược cho Malta được đặt tên là Chiến lược và Tầm nhìn cho Trí tuệ Nhân tạo ở Malta 2030. Mục tiêu là đưa Malta trở thành bệ phóng AI tối ưu và đã được đưa ra vào tháng 10 năm 2019.

KIẾN THỨC ĐẦU TƯ và Silver Surfer

KIẾN THỨC ĐẦU TƯ và Silver Surfer

Làm thế nào “Sứ giả của Galactus” của Marvel giúp nâng cao chuyên môn đầu tư “Tôi đã biết đến sự tôn vinh chiến thắng. Tôi đã biết nỗi đau đớn khôn nguôi của thất bại.

Vụ ném bom tàn phá Dresden của quân Đồng minh trong Thế chiến thứ hai

Tranh cãi lịch sử vẫn còn tiếp tục

Vụ ném bom tàn phá Dresden của quân Đồng minh trong Thế chiến thứ hai

Cuộc ném bom Dresden của Đồng minh vào ngày 13-15 tháng 2 năm 1945 Vào ngày 13 tháng 2 năm 1945, 245 máy bay ném bom Lancaster bốn động cơ thuộc Nhóm №5 của Không quân Hoàng gia Anh (RAF) cất cánh từ Anh. Mục tiêu của họ là thành phố lịch sử Dresden, nằm ở miền đông nước Đức - vào thời điểm đó có 630.000 dân, với ước tính 100.000 người tị nạn.

Tiêu thụ hơn 1 tỷ tin nhắn Kafka mỗi ngày tại Ifood

Tiêu thụ hơn 1 tỷ tin nhắn Kafka mỗi ngày tại Ifood

Đây là phần thứ hai của loạt bài đăng trên blog cho thấy cách chúng tôi đang phát triển kiến ​​trúc của Ifood trong nhóm Hồ sơ người dùng. Vì vậy, tôi khuyên bạn nên đọc bài đầu tiên ở đây.

Language