40 năm Alien, bộ phim đã thay đổi nền điện ảnh khoa học viễn tưởng và kinh dị mãi mãi

Vào những năm 1970, khoa học viễn tưởng bao gồm những con tàu lấp lánh, đồng phục được ủi phẳng phiu và những khẩu súng bắn tia kiểu dáng đẹp. Người ngoài hành tinh là chúa tể lông lá, ma cà rồng, người Amazon, và thậm chí cả khủng long. Sau đó, một đạo diễn gần như vô danh đến với thể loại này và tuyển một nghệ sĩ Thụy Sĩ nào đó.

Kết quả của sự song song đó là một trong những bộ phim đáng sợ nhất mọi thời đại, một bộ phim phá vỡ các tiêu chuẩn của những gì cho đến lúc đó là một bộ phim vũ trụ với một con quái vật.

Đột nhiên những con tàu không còn là những chiếc du thuyền không gian bóng bẩy nữa mà là những dãy núi rác tối tăm đầy rò rỉ và hỏng hóc. Các thủy thủ đoàn duyên dáng của những con tàu đó cũng thay đổi. Đã qua rồi những nhà khoa học thông minh, những thuyền trưởng hung dữ và những người lính đánh thuê thân thiện với thiên hà. Đột nhiên, chúng tôi lao vào một vũ trụ trong đó các phi hành đoàn bao gồm những người điều hành thợ lặn phàn nàn về điều kiện làm việc, các kỹ sư chán ngấy mọi thứ muốn về nhà và những nhân viên đáng ngờ của các tập đoàn thậm chí còn đáng ngờ hơn. Không gian trở thành một nơi xấu xí, lạnh lẽo và khó chịu, một nơi làm việc, lầm lì và những sai lầm khủng khiếp. Không gian bỗng trở nên nhân văn hơn.

Ra khỏi đó Dallas ...

Năm 1979, người xem tin rằng họ đã xem tất cả, nhưng họ đã nhầm. Không có ký sinh trùng không gian, quái vật có xúc tu, xác sống thiên hà hay khủng long ngoài hành tinh nào có thể chuẩn bị chúng cho sinh vật được sinh ra từ thiên tài điên rồ của HR Giger. Đột nhiên, những con quái vật ngoài trái đất không bằng lòng với việc ăn tươi nuốt sống bạn, chúng đã từng hãm hiếp bạn và ký sinh vào cơ thể bạn trong một trong những chu kỳ sinh học đau bụng nhất từng thấy trong điện ảnh. Cảnh tượng sinh vật ra đời ngay giữa bữa trưa với bạn bè vẫn gây ác mộng cho nhiều thế hệ.

Chào! Bạn có một chút thời gian để nói về Chúa và Chủ nhân C'Thulhu của chúng ta không?

Giger's Alien đã hoàn toàn phá vỡ các quy tắc của trò chơi. Bạn không những không thể thương lượng với anh ta mà thậm chí còn không thể hiểu hết được động cơ hay bản chất của anh ta. Anh không có điểm yếu, không sợ hãi. Chỉ có bản năng đuổi theo bạn, sử dụng bạn như một phần của chu kỳ sinh sản bất thường của nó, và giết bạn, một cỗ máy khủng bố sinh học hoàn hảo đã mê hoặc và tiếp tục mê hoặc những người yêu thích thể loại kinh dị và khoa học viễn tưởng.

Thành phần tình dục đáng lo ngại của con quái vật luôn là một trong những điểm mạnh của nó, và nó không phải là ngẫu nhiên. Nhà biên kịch người ngoài hành tinh Ron Shusett giải thích cách anh và Dan O'Bannon nảy ra ý tưởng:

Alien được phát hành vào ngày 25 tháng 5 năm 1979 tại Hoa Kỳ. Tại Gizmodo en Español, chúng tôi muốn kỷ niệm 40 năm thành lập với một danh sách nhỏ những điều kỳ lạ mà bạn có thể chưa biết. Chào mừng bạn đến với USCSS Nostromo. Chúng tôi có một số công việc cần giải quyết ở tầng 426. Hãy thư giãn, sẽ mất vài giờ.

Chúng tôi nợ thiết kế xenomorph cho một nghệ sĩ người Thụy Sĩ có tầm nhìn xa tên là Hans Ruedi Giger . Điều xảy ra là Giger đã có tất cả các thành phần cần thiết để tạo ra sinh vật nhiều năm trước khi anh ta được mời làm việc đó. Năm 1976, họa sĩ đã xuất bản một cuốn sách minh họa mang tên Necronomicon . Trong đó xuất hiện một tấm thạch bản có tên Necronom IV về cơ bản là xenomorph mà chúng ta biết cách điệu hơn một chút.

Necronom IV, tác phẩm truyền cảm hứng cho việc tạo ra Xenomorph

Giger tham gia Alien thông qua một trong những nhà văn, Dan O'BAnnon. Cả hai được biết đến vì đã cùng hợp tác sản xuất bộ phim Dune với Alejandro Jodorowsky . Sự chuyển thể tiểu thuyết đầy ảo tưởng của Frank Herbert không bao giờ thành công, nhưng O'Bannon không bao giờ quên những nét vẽ đáng sợ nhưng hấp dẫn của Giger.

Giger trộn lẫn các yếu tố cơ học và sinh học một cách hổ thẹn với thành phần tình dục mạnh mẽ theo một phong cách mà chính anh ta gọi là Cơ sinh học . Những người phụ trách studio lo ngại rằng hình ảnh của họ quá khó chịu, nhưng đó chính xác là mục tiêu, vì vậy cuối cùng họ đã đồng ý sử dụng thiết kế của nghệ sĩ. Ngoài bản thân xenomorph, Giger đã thiết kế thêm nhiều yếu tố khác của phim: quả trứng mà từ đó người ôm mặt xuất hiện và con tàu Space Jockeys trên hành tinh LV-426. Các thiết kế của chiếc máy ôm mặt đã gây khó chịu đến nỗi nhân viên an ninh sân bay đã giữ chúng lại. Nhà sản xuất đã phải đi và giải thích rằng họ là một bộ phim kinh dị

Chúng ta vẫn quen dùng từ xenomorph để chỉ những con quái vật trong câu chuyện này, nhưng sự thật là cái tên đó không hề xuất hiện bất cứ lúc nào trong Alien . Người đầu tiên phát âm nó là Trung úy Gorman trong Aliens . Trong bộ phim đầu tiên, họ chỉ đề cập đến xenomorph là sinh vật, đồ vật, người ngoài hành tinh, quái vật hoặc sinh vật. Trên thực tế, tựa phim vẫn chưa được quyết định cho đến khi được đưa vào sản xuất. Những kịch bản đầu tiên có tựa đề Star Beast (quái thú của các vì sao).

Một số chi tiết đáng lo ngại hơn của xenomorph là do chính Giger. Chính nghệ sĩ người Thụy Sĩ đã áp đặt ý tưởng rằng đầu của con quái vật không được có mắt nhìn thấy được để nạn nhân của nó không biết nó đang nhìn về hướng nào. Ông cũng thiết kế hàm yết hầu kép mà sinh vật này có thể phóng ra khỏi miệng giống như một con cừu đực đang đập bằng răng. Nhân tiện, trong phim, những sợi gân chống thấm trong miệng của anh ấy được làm bằng dải bao cao su.

Trái: bản phác thảo của HR Giger. Đúng: trang phục nguyên mẫu đầu tiên và nghệ sĩ chỉnh sửa tác phẩm điêu khắc.

Nhiều người thắc mắc tại sao xenomorph trưởng thành lại có màu đen, trong khi quái vật sơ sinh lại bị bạch tạng, gần như trong suốt. Nguyên nhân là do Giger ban đầu thiết kế sinh vật này là bán trong suốt, với phần nội tạng lộ ra ngoài. Xenomorph càng ngày càng đậm hơn cho đến khi nó hoàn toàn đen, giống như một con côn trùng. Ý tưởng rất hay, nhưng việc quay phim rất phức tạp và không có nhiều người ngoài hành tinh được nhìn thấy (nó chỉ xuất hiện cho đến sau một giờ phim và sau đó nó chỉ diễn ra trong bốn phút), vì vậy nó đã bị loại bỏ.

Nói về màu sắc, chiếc ôm mặt ban đầu dự định có màu xanh lá cây, nhưng khi Ridley Scott nhìn thấy nó không được sơn (với tông màu da), ông thấy nó vô cùng ấn tượng.

Ý tưởng về sinh vật tiến hóa là có lý do. Trong kịch bản gốc, con quái vật có vòng đời cực kỳ ngắn, giống như của côn trùng. Người ta cho rằng ở cuối phim, sinh vật đã đạt đến giai đoạn cuối của vòng đời sinh học. Cô ấy đã chết, đó là lý do tại sao cô ấy di chuyển rất chậm trong cuộc chiến chống lại Ripley. Cuối cùng ý tưởng đó đã bị loại bỏ, để lại trong chúng ta cảm giác rằng con quái vật đã có cơ hội ăn thịt Ripley nhưng không hiểu vì lý do gì.

Trên thực tế, Ridley Scott muốn con quái vật giết nhân vật của Sigourney Weaver ở cuối phim (nó xé nát đầu anh ta), nhưng hãng phim thẳng thừng từ chối.

Ý kiến ​​tồi ...

Còn về máu chua, đó là ý tưởng của nghệ sĩ Ron Cobb. Việc một phi hành đoàn phi thuyền hung hãn không mang vũ khí lên tàu chẳng có ý nghĩa gì, vì vậy Dan O'Bannon đang vắt óc cố gắng tìm ra lý do thực tế khiến phi hành đoàn của Nostromo không muốn sử dụng chúng để chống lại con quái vật. Máu có tính axit không chỉ tạo thêm một điểm kinh tởm khác cho một sinh vật vốn đã đáng kinh tởm, mà còn cho chúng ta một trong những cảnh mang tính biểu tượng nhất trong phim, khi chúng suýt đâm thủng con tàu đang cố gắng gỡ bỏ kẻ ôm mặt.

Các chi tiết gồ ghề nhất của chiếc ôm mặt, như ống sinh sản của nó, được làm từ ruột lợn. Trên bàn khám nghiệm, xác sinh vật được tạo ra từ các bộ phận khác nhau của cá và nhuyễn thể. Đối với quả trứng xuất hiện trong LC-426, bên trong nó chứa đầy nội tạng bò thật.

Ridley Scott muốn một người rất cao đóng vai xenomorph. Đạo diễn đã phỏng vấn một số cầu thủ bóng rổ và thậm chí liên hệ với Peter Mayhew yêu quý , người mà chỉ vài năm trước đó đã khiến khán giả mê mẩn khi chơi Chewbacca. Không ai trong số họ khá phù hợp. Đó là khi một trong những giám đốc casting tình cờ gặp một nhà thiết kế đồ họa người Nigeria tên là Bolaji Badejo trong một quán rượu ở London.

Bolaji Badejo, nghỉ ngơi trong bộ đồ Xenomorph trong quá trình quay Alien.

Badejo rất cao (218 cm), nhưng anh ấy cũng cực kỳ gầy. Sự kết hợp khiến anh trở thành ứng cử viên hoàn hảo để mặc bộ đồ do Giger thiết kế. Ridley Scott muốn sinh vật di chuyển một cách uyển chuyển nhưng chậm rãi, vì vậy chàng trai trẻ đã tham gia các lớp học ngôn ngữ cơ thể và Thái cực quyền để học cách di chuyển trong bộ đồ. Màn trình diễn của anh ấy để lại cho chúng ta cảnh đáng sợ và khó quên khi con quái vật từ từ dồn Lambert (Veronica Cartwright) vào một bức tường.

Badejo, chỉ với chiếc mũ bảo hiểm có hình đầu Xenomorph, đang diễn lại một trong những cảnh trong phim.

Mặc bộ đồ do Giger thiết kế không hề dễ dàng chút nào. Chiếc đuôi của sinh vật khiến nó không thể ngồi được, vì vậy họ phải thiết kế một chiếc ghế đặc biệt để Badejo có thể nghỉ ngơi.

Giger đã điêu khắc nguyên mẫu đầu tiên của sinh vật này bằng cách kết hợp xương rắn, hộp sọ người, các bộ phận động cơ và lượng bột trét công nghiệp. Chúng tôi nợ các hiệu ứng thực tế và cái đầu hoạt hình cho thiên tài về hiệu ứng đặc biệt Carlo Rambaldi. Nó có hơn 900 bộ phận chuyển động và nó nặng khủng khiếp. Trên hết, nhiều cảnh liên quan đến việc bôi miếng thuốc bôi trơn KY để mô phỏng nước dãi của sinh vật. Thiết kế của xenomorph đã mang về cho cả hai nghệ sĩ giải Oscar cho Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc nhất vào năm 1980.

Badejo và hai diễn viên đóng thế khác được giao nhiệm vụ đóng vai Người ngoài hành tinh trong những cảnh phức tạp hoặc nguy hiểm (Eddie Powell và Roy Scammell) không phải là những người duy nhất gặp khó khăn trong trang phục. Bộ quần áo phi hành gia được may bằng nylon và không có bất kỳ loại thông gió nào. Tệ hơn nữa, việc quay phim diễn ra vào thời điểm đặc biệt nóng. Một số diễn viên trở nên chóng mặt vì nhiệt độ quá cao và khí CO2 tích tụ trong mũ bảo hiểm. Cuối cùng, ê-kíp sản xuất chọn đội ngũ y tá với bình dưỡng khí luôn túc trực.

Các vấn đề về tủ quần áo đã đi đến những thái cực khá kỳ lạ. Trong cảnh đoàn phim thức dậy sau giấc ngủ đông lạnh, Veronica Cartwright và Sigourney Weaver phải dùng băng keo che đầu ngực để không lộ qua lớp áo và sẽ khó chịu vì độ nhạy cảm của một số nước.

Một trong những lý do tại sao Alien là một bộ phim hay như vậy là vì cảm giác hiện thực mãnh liệt mà những con tàu và nội thất thô mộc và thực tế của chúng truyền tải. Nội thất hoàn toàn được loại bỏ khỏi các thiết lập cách điệu như trong Star Trek, và chúng tôi nợ chúng bởi nỗi ám ảnh về không gian của Ron Cobb. Cobb là nghệ sĩ ý tưởng phụ trách nội thất của bộ phim và anh ấy là một người đam mê khám phá không gian.

Trên trang web của mình , Cobb giải thích rằng anh ấy bị ám ảnh bởi việc làm cho các bộ phim có cảm giác thực tế đến nỗi anh ấy đã kết thúc việc thiết kế các con tàu ở bên ngoài. Trước sự ngạc nhiên của ông, giám sát hiệu ứng đặc biệt Brian Johnson một ngày nọ đến phòng nghệ thuật và lấy ra tất cả các thiết kế mà ông cho là cần thiết để xây dựng các mô hình quy mô, bao gồm cả Nostromo của ông. Con tàu ban đầu được sơn màu vàng, nhưng Scott thích màu xám quân sự tương tự như màu của tàu chiến.

Nói về kịch bản, cảnh mà các trinh sát của Nostromo vào phòng với Space Jockey đã chết là một trong những cảnh khó quay nhất đến mức chúng tôi gần như cạn kiệt. Ridley Scott đã hình thành một căn phòng khổng lồ và Fox tin rằng chi phí này là không hợp lý. Ron Cobb, nhà thiết kế phim trường Roger Christian, và chính Scott đã vận động studio cho phép họ đưa cô vào. Cuối cùng họ đã thành công, và chính Giger là người đã tạc tượng người ngoài hành tinh khổng lồ ở trạm kiểm soát. Thật không may, phần đó của thiết lập đã bị phá hủy trong một trận hỏa hoạn ngẫu nhiên nhiều năm sau đó.

Cảnh Space Jockey sắp không xuất hiện trong phim.

Để tăng thêm cảm giác hoành tráng cho sân khấu, Scott đã dùng đến một mẹo rất thông minh. Trong những cảnh quay toàn bộ căn phòng, anh ấy đã thay thế các diễn viên chính bằng hai con trai của mình là Jake và Luke cùng với con trai của một trong những người quay phim. Tất cả họ đều mặc bản sao của những bộ đồ vũ trụ nhỏ hơn. Hiệu quả là căn phòng có vẻ lớn hơn nhiều.

Cảnh họ khám phá khoang hàng của con tàu chứa đầy trứng cũng có một chi tiết gây tò mò: tia laze. Máy chiếu laser mà họ sử dụng cho cảnh đó không phải của anh ấy, mà là của The Who. Nhóm nhạc đang thử nghiệm ánh sáng cho các buổi hòa nhạc của họ trong phòng thu liền kề.

Đối với tập đoàn Weyland-Yutani độc ác, có người tin rằng cái tên này là ý tưởng của Scott, người đã chọn họ của những người hàng xóm của mình vì anh ta có quan hệ xấu với họ. Nó không thực sự đúng. Cái tên này đến với Cobb, người cho rằng nó phù hợp để hình dung về một công ty tương lai với một nửa tên Anh, nửa Nhật Bản.

Một trong những khía cạnh gây tò mò nhất của kịch bản gốc do Ron Shusett và Dan O'Bannon viết là cả hai nhân vật đều không có giới tính xác định. Các nhà viết kịch bản không cho là cần thiết vì sinh vật này đã tấn công bất kỳ con người nào như nhau. Do đó, tài liệu có một ghi chú trong đó họ giải thích rằng bất kỳ nhân vật chính nào của bộ phim đều có thể được thay đổi thành nam hoặc nữ tại bất kỳ thời điểm nào. Đó là lý do tại sao tất cả các nhân vật nói với nhau bằng họ (Dallas, Kane, Ripley, Ash, Lambert, Parker, và Brett). Cả Shusett và O'Bannon đều không bao giờ tưởng tượng rằng Ridley Scott sẽ quyết định rằng Ripley sẽ trở thành phụ nữ.

Nói về Ripley, Sigourney Weaver đã suýt đánh bại Meryl Streep cho vai diễn này, và bản thân Harrison Ford đã từ chối lời đề nghị đóng vai Captain Dallas.

Không ai có manh mối điều gì sẽ xảy ra trong vài phút nữa.

Dan O'Bannon đã lấy cảm hứng từ chính vấn đề dạ dày của mình để tưởng tượng ra cảnh đẫm máu khi sinh ra người ngoài hành tinh, nhưng thiên tài của cảnh đó là do sự độc ác của Ridley Scott. Cảnh quay được chia làm hai phần. Trong phần đầu, Kane (do Johh Hurt thủ vai chính) bắt đầu cảm thấy ốm. Chẳng bao lâu sau, anh ta bị sốc với những cơn co giật buộc những người bạn của anh ta phải bất động anh ta trên bàn, nơi họ đang thưởng thức bữa trưa cho đến gần đây.

Việc ghi âm dừng lại ở đó. Trước khi tiếp tục, các chuyên gia hiệu ứng đặc biệt đã chỉnh sửa cảnh phim. John Hurt ẩn một phần dưới bàn, đầu và cánh tay của anh ta được gắn vào một phần thân giả mà từ đó sinh vật sẽ xuất hiện. Phần thân được nhồi bằng ruột lợn thật và nhiều hệ thống áp suất khác nhau để bơm máu theo mọi hướng.

Sắc thái là không ai trong số các diễn viên biết chính xác điều gì sẽ xảy ra.

Các diễn viên quay trở lại vị trí của họ, giữ John Hurt và giả vờ rất sợ hãi bởi những gì họ chỉ mô tả là "sự xuất hiện của sinh vật." Sau đó, cánh cổng địa ngục đã được mở ra.

Ngực Hurt nổ tung. Veronica Cartwright tội nghiệp đã tắm máu toàn bộ và sợ hãi đến mức lên cơn hoảng loạn thực sự. Những người bạn đồng hành của anh ta hầu như không cố gắng làm những gì mà kịch bản của anh ta nói rằng họ phải làm hoàn toàn choáng váng khi chứng kiến ​​sự ra đời của xenomorph giữa một lễ hội máu và ruột lợn. Cảnh này được quay cùng lúc với bốn máy quay đồng thời và may mắn thay, nó không phải quay lại. Yaphet Kotto (Parker, kỹ sư trưởng) trở về nhà trong tình trạng bàng hoàng và mất hàng giờ đồng hồ không nói chuyện với ai. Ngày nay cảnh này là một biểu tượng của điện ảnh kinh dị và khoa học viễn tưởng.

Chúng tôi mang ơn chuyên gia âm thanh động vật Percy Edwards về tiếng rít của xenomorph sơ sinh. Anh ấy đã ghi lại nó lần đầu tiên theo yêu cầu của Scott.

Một chi tiết gây tò mò là Sigourney Weaver xuất hiện chảy máu mũi sau trận chiến với Ash (Ian Holm), nhưng không lúc nào anh ta phải chịu một cú đánh cho thấy thương tích như vậy. Lý do là trong kịch bản gốc, cuộc chiến với người máy diễn ra sau một cảnh trong đó phi hành đoàn cố gắng lừa người ngoài hành tinh trục xuất anh ta vào không gian. Họ thất bại, nhưng sinh vật nhận được một vết cắt trên cánh tay của mình. Axít tràn ra gây sụt áp trong tàu khiến mọi người chảy máu tai.

Nó không phải là cảnh duy nhất bị xóa. Trên thực tế còn nhiều điều khác nữa, nhưng chúng không liên quan đặc biệt. Đoạn phim ban đầu dài ba giờ 20 phút. Nó vẫn ở mức 117. Fox cũng đã sửa đổi nhiều cảnh vì chúng quá bạo lực và ông ấy sợ bộ phim sẽ bị xếp loại X.

Lý do khiến Ripley chảy máu mũi trong cảnh này đã bị loại khỏi phim.

Chú mèo Jones của Nostromo đã trở thành một nhân vật theo đúng nghĩa của anh ấy. Đối với cảnh người ngoài hành tinh rít lên giận dữ, nhóm nghiên cứu đã sử dụng một chú chó chăn cừu Đức bị trói sau màn hình. Khi đến lúc, họ vén tấm màn che con chó lên và Jonesy tội nghiệp sợ chết khiếp. Trên thực tế, có bốn con mèo rất giống nhau đã tham gia vào bộ phim.

Bản thân Sigourney Weaver cũng gặp vấn đề với chúng. Ngay sau khi làm việc với con vật, anh bắt đầu bị dị ứng da nghiêm trọng. Cô nghĩ đó là lông của những con mèo, nhưng thực ra đó là glycerin được xịt lên mặt để khiến chúng trông ướt đẫm mồ hôi.

Người ta thường nói đến Alien , như thể đó là kiệt tác vĩ đại của Ridley Scott. Công việc của đạo diễn không nên bị hạ thấp, nhưng chúng ta cũng không nên quên danh sách rất dài những tài năng đã biến những gì cho đến lúc đó là một bộ phim vũ trụ khác thành một kiệt tác đáng sợ.

Jonesy! Cố lên ... mèo xinh ...

Sinh vật sẽ chẳng là gì nếu không có óc thẩm mỹ của Giger và chu trình sinh sản kinh tởm do O'Bannon và Shusett nghĩ ra. Các bối cảnh thực tế và máu axit nảy sinh từ trí tưởng tượng của Cobb; 900 bộ phận của animatronic được tạo ra bởi Ra mbaldi và sự kiên nhẫn của Badejo khi đeo nó được ngâm trong chất bôi trơn; màn trình diễn ngoạn mục của dàn diễn viên ... Alien, ngày nay hơn bao giờ hết, là kết quả của một dàn đồng ca tài năng tàn bạo đã đánh dấu cả một thế hệ nhà làm phim và mãi mãi thay đổi quan niệm khoa học và gọn gàng của chúng ta về cuộc đua không gian.

Từ Alien , chúng ta đều biết rằng cuộc chinh phục không gian sẽ là một sự nghiệp bẩn thỉu, tăm tối, khốn khổ và đầy rẫy những sở thích, một sự nghiệp mà một ngày rất xa (phim diễn ra vào năm 2122) chúng ta sẽ đặt chân lên nhầm hành tinh và sau đó. ..

Sau đó, trong không gian, sẽ không ai có thể nghe thấy tiếng hét của chúng tôi.

Để đọc thêm những câu chuyện như thế này, hãy theo dõi chúng tôi trên Flipboard

Suggested posts

Matt Damon và Adam Driver có một cuộc chiến đầy testosterone đến chết trong đoạn giới thiệu cho The Last Duel

Matt Damon và Adam Driver có một cuộc chiến đầy testosterone đến chết trong đoạn giới thiệu cho The Last Duel

Adam Driver trong vai Le Gris Đoạn giới thiệu cho sử thi lịch sử sắp tới của Ridley Scott có rất nhiều bộ giáp, lời buộc tội, và chưa kể đến một tiếng hét hay từ Adam Driver. Trong suốt 2 phút, với hình ảnh hoành tráng được củng cố bởi dàn diễn viên hùng hậu, tội ác chống lại một người phụ nữ trở thành khuôn khổ cho cuộc xung đột giữa hai người đàn ông khi họ chiến đấu bằng kiếm trong The Last Duel.

Avatar, một giấc mơ kỳ lạ đã trở thành bộ phim lớn nhất mọi thời đại

Avatar, một giấc mơ kỳ lạ đã trở thành bộ phim lớn nhất mọi thời đại

Đã hơn một thập kỷ kể từ khi một bộ phim hoàn toàn nguyên bản là bộ phim thành công nhất trong năm. Tất cả các bộ phim bom tấn trị vì của chúng tôi kể từ Avatar năm 2009 đều là phần tiếp theo hoặc chuyển thể hoặc phần tiếp theo của chuyển thể.

Related posts

Những người thừa kế Gucci không hài lòng với Lady Gaga hay Al Pacino

Những người thừa kế Gucci không hài lòng với Lady Gaga hay Al Pacino

Trong khi Lady Gaga đang thực hiện các cảnh quay ở nước ngoài cho bộ phim mới House of Gucci của Ridley Scott, thì những người thừa kế gia tài thời trang một thời vẫn đang ấp ủ, hấp dẫn và hoàn thiện bản thân để khắc họa gia đình trong bộ phim sắp tới. Đáng chú ý nhất, việc chọn Al Pacino vào vai Aldo Gucci dường như đã khiến cháu gái Patrizia Gucci tức giận, người đã nói điều này với Associated Press hôm thứ Năm: Còn về vai diễn của Jared Leto trong vai cha cô, Paolo Gucci? “Kinh khủng, kinh khủng.

Hey Ghostbusters: Afterlife, What the Hell?

Hey Ghostbusters: Afterlife, What the Hell?

Tự do trong ngọn lửa. Tôi không cần phải nhìn thấy một đội quân marshmallow mini của Stay Puft đang ăn thịt đồng loại rất nhiều đường vào sáng nay.

Edward James Olmos trên trang quảng cáo Blade Runner của anh ấy và tại sao Selena lại là bộ phim khó nhất mà anh ấy thực hiện

Edward James Olmos trên trang quảng cáo Blade Runner của anh ấy và tại sao Selena lại là bộ phim khó nhất mà anh ấy thực hiện

Diễn viên: Edward James Olmos bắt đầu sự nghiệp kéo dài hàng thập kỷ của mình với một chân trong nhạc rock 'n' roll và một chân trong rạp hát trực tiếp. Anh ấy đã kết hợp những tình yêu đó cho vai diễn đột phá của mình là El Pachuco quỷ quyệt, lanh lợi trong vở kịch Zoot Suit năm 1979 của Luis Valdez.

MORE COOL STUFF

Steven Spielberg đã từng trả cho George Lucas lời khen ngợi hay nhất từ ​​trước đến nay

Steven Spielberg đã từng trả cho George Lucas lời khen ngợi hay nhất từ ​​trước đến nay

Steven Spielberg và George Lucas là bạn thân trong nhiều thập kỷ. Nhưng Spielberg đã từng dành cho Lucas lời khen cuối cùng.

Đạo diễn Kate Herron của 'Loki' đã sử dụng 'Kinh thánh cảm xúc' để giúp chỉ đạo các nhân vật trong sê-ri Disney +

Đạo diễn Kate Herron của 'Loki' đã sử dụng 'Kinh thánh cảm xúc' để giúp chỉ đạo các nhân vật trong sê-ri Disney +

Đạo diễn Kate Herron của 'Loki' đã dựa vào nhiều nguồn lực khác nhau để hoàn thành loạt phim, mang trong mình một 'kinh thánh tình cảm.'

Đạo diễn Kate Herron của 'Loki' tiết lộ điều gì cô ấy vui mừng nhất khi xem phần 2

Đạo diễn Kate Herron của 'Loki' tiết lộ điều gì cô ấy vui mừng nhất khi xem phần 2

Kate Herron đã làm một công việc tuyệt vời với phần 1 của loạt phim ăn khách 'Loki' của Marvel, nhưng rất vui mừng khi xem phần 2 có gì trong cửa hàng.

Damon Dash phát biểu về 'Nghi ngờ hợp lý' Trận chiến pháp lý giữa NFT với Jay-Z - 'Tại sao anh ta không muốn tôi bán thứ ba của mình?'

Damon Dash phát biểu về 'Nghi ngờ hợp lý' Trận chiến pháp lý giữa NFT với Jay-Z - 'Tại sao anh ta không muốn tôi bán thứ ba của mình?'

Damon Dash và Jay-Z đang ở giữa cuộc chiến pháp lý căng thẳng để giành quyền bán một NFT 'Nghi ngờ hợp lý'.

Ai sở hữu bãi biển? Nó phụ thuộc

Ai sở hữu bãi biển? Nó phụ thuộc

Trên hầu hết các bờ biển của Hoa Kỳ, công chúng đã có thời gian được quyền tiếp cận "bên" các bãi biển. Tuy nhiên, không gian đầy cát đó đang bị tranh cãi gay gắt.

Tokyo 2020 sẽ là một thế vận hội không giống ai

Tokyo 2020 sẽ là một thế vận hội không giống ai

Giữa một năm trì hoãn và một đại dịch toàn cầu vẫn đang tiếp diễn, Tokyo 2020 (hoặc 2021 nếu bạn muốn) không phải là Thế vận hội mà bất kỳ ai mong đợi. Nhưng nó chắc chắn là một trong những chúng tôi sẽ không bao giờ quên.

Cháy, phá rừng đã 'biến' Amazon thành nơi phát thải carbon

Cháy, phá rừng đã 'biến' Amazon thành nơi phát thải carbon

Một nghiên cứu kéo dài 10 năm chưa từng có được công bố trên tạp chí Nature cho thấy nạn phá rừng và cháy rừng đã làm giảm đáng kể khả năng hấp thụ khí thải carbon của rừng nhiệt đới Amazon.

Du lịch không gian có xứng đáng không?

Du lịch không gian có xứng đáng không?

Hôm nay, Blue Origin đã đưa người sáng lập tỷ phú Jeff Bezos và ba người khác bay vào vũ trụ, một tuần sau khi Virgin Galactic bay người sáng lập tỷ phú Richard Branson trong cùng một sứ mệnh. Du lịch vũ trụ sẽ không chỉ là sở thích của một triệu phú?

Người đàn ông bị bắt và bị buộc tội hiếp dâm sau khi mang thai bé gái 12 tuổi được đưa đến bệnh viện

Người đàn ông bị bắt và bị buộc tội hiếp dâm sau khi mang thai bé gái 12 tuổi được đưa đến bệnh viện

Juan Miranda-Jara, 24 tuổi, bị bắt và bị buộc tội hiếp dâm sau khi đưa một bé gái 12 tuổi đến bệnh viện Oklahoma để sinh em bé

Lindsey Vonn và Diego Osorio Bước ra cùng nhau ở NYC, cùng với Anna Kendrick, Larsa Pippen và hơn thế nữa

Lindsey Vonn và Diego Osorio Bước ra cùng nhau ở NYC, cùng với Anna Kendrick, Larsa Pippen và hơn thế nữa

Lindsey Vonn và Diego Osorio đến phòng tập thể dục cùng nhau, Anna Kendrick được nhìn thấy trên phim trường bộ phim mới của cô, Larsa Pippen đến bãi biển Miami. Xem những gì các ngôi sao đang lên.

Người bắn súng Kim Rhode trên Heading Into Her Seventh Olympics: 'Pinch Me'

Người bắn súng Kim Rhode trên Heading Into Her Seventh Olympics: 'Pinch Me'

Hầu như không có ai trên thế giới từng bảy lần là vận động viên Olympic. Không phải Kim Rhode

Tuần 1 Thế vận hội Tokyo: Khi nào và như thế nào để xem Simone Biles, Megan Rapinoe và những người khác cạnh tranh để giành vàng

Tuần 1 Thế vận hội Tokyo: Khi nào và như thế nào để xem Simone Biles, Megan Rapinoe và những người khác cạnh tranh để giành vàng

Lễ khai mạc Thế vận hội mùa hè Tokyo là thứ Sáu, nhưng cuộc thi đã được tiến hành khi Đội Mỹ bắt đầu hành trình tìm kiếm vàng.

Jollibee C3 Bữa ăn là tốt nhất - Trong trường hợp bạn quên

Jollibee C3 Bữa ăn là tốt nhất - Trong trường hợp bạn quên

Hãy tưởng tượng lại là năm 2019 - thời điểm không có sự thuận tiện của việc giao thực phẩm và sự bất tiện cuối cùng này được gọi là Đại dịch. Bạn đang làm thêm giờ tại công việc của mình và đột nhiên đồng nghiệp của bạn tiến lại gần bạn và nói "Ăn tối chưa?".

Sự thật Phụ thuộc vào Niềm tin cũng như Logic

Điều gì mà Âm tiết Toulmin tiết lộ.

Sự thật Phụ thuộc vào Niềm tin cũng như Logic

Nhà triết học Stephen Toulmin đã phát triển một hình thức thuyết âm tiết rất chi tiết. Tôi thích thuyết âm tiết Toulmin vì nó tiết lộ rằng ngay cả sự thật trần tục nhất cũng phụ thuộc vào niềm tin.

So sánh và tương phản: CSR, SSR và SSG trong NextJS

So sánh và tương phản: CSR, SSR và SSG trong NextJS

Kể từ khi phát hành NextJS v9.3, chúng tôi đã được cung cấp ba tùy chọn kết xuất khác nhau cho các ứng dụng React của chúng tôi.

Cuộc đời của tình nhân Sa hoàng Nicholas II

Không giống như hầu hết các tình nhân hoàng gia, cô ấy đã ra đi vì kết quả của cuộc hôn nhân với người tình của mình

Cuộc đời của tình nhân Sa hoàng Nicholas II

Không ngoa khi Sa hoàng Nicholas II, còn được gọi là vị sa hoàng thực sự cuối cùng của Nga, rất quan tâm đến người vợ Alexandra của mình. Trên thực tế, mối liên hệ của họ mạnh mẽ đến mức người phụ nữ mà sa hoàng tương lai từng dành sự quan tâm của ông ta đã bị bỏ rơi để ủng hộ cô dâu của Nicholas.

Language