LOADING ...

เราพร้อมที่จะสนทนาอย่างสร้างสรรค์เกี่ยวกับ Slave Play หรือไม่? (เพราะเราเห็นด้วยตัวเราเองและมีความคิด)

Maiysha Kai Oct 09, 2019. 9 comments


ในช่วงหลายเดือนนับตั้งแต่ Jeremy O. Harris ' Slave Play ยกระดับโลกของโรงละคร (และความรู้สึกอ่อนไหวด้านศีลธรรมและประวัติศาสตร์ของเรา) ย้ายจากการขายที่ New York Theatre Workshop ไปยัง Broadway เป็นจำนวนมากได้ถูกเขียนเกี่ยวกับการเล่าเรื่องที่ถกเถียงกัน บางข้อเท็จจริงไม่ชัดเจน (และ บางคนมาจากนักเขียนบทละครของตัวเอง ) ในความเป็นจริงตามเวลาที่เราเห็นมันในคืนเปิดตัวดาราในวันที่ 10 กันยายนที่ Golden Theatre Theatre (Zendaya และ New York City ครอบครัวแรก Chirlane McRay และ Dante de Blasio อยู่ในการเข้าร่วมท่ามกลางใบหน้าที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ) เราไม่แน่ใจว่าจะต้องพูดอะไรอีกเกี่ยวกับเรื่องนี้อีก - แต่เรายังต้องดูตัวเราเอง (เพราะเราไม่มีจมูกแบบนั้น)

ต้องขอบคุณการห้ามส่งสินค้าเกือบทุกเดือนเรามีเวลาเหลือเฟือที่จะประมวลผลสิ่งที่เราเห็นในคืนนั้นซึ่งเป็นการยั่วยุและรบกวนอย่างที่คาดไว้แม้ว่าจะไม่ใช่เหตุผลที่คุณคิด มันไม่ได้เกิดจาก“ การเล่นทาส” ที่เกิดขึ้นบนเวทีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ“ Antebellum Sexual Performance Therapy” ซึ่งเป็นศูนย์กลางของเรื่อง (เพื่อมิให้คุณถูกชักพาให้เชื่อว่ามี Sally Hemings ยุคตัวอักษรเกิดขึ้น การแจ้งเตือนสปอยเลอร์: ไม่มี) และประกอบด้วยประมาณ 20-30 นาทีรวม (เราคาดเดาว่าประมาณระยะเวลา ผู้ที่อ้างว่าเดินออกไป ใช้เวลาจริงในโรงละคร) ในบริบทของการเล่นมันค่อนข้างจะเห็นได้ชัด แต่ก็น่ารำคาญเหมือนนรก - ซึ่งเราจะยอมรับอย่างง่ายดาย

ในฐานะนักเขียนไอชาแฮร์ริสเขียนในบทวิจารณ์ของเธอสำหรับ หนังสือพิมพ์ New York Times ในวันจันทร์ที่:

ฉันรู้ว่าโอกาสที่จะเห็นการเป็นทาสภาพในลักษณะนี้เป็นการปิดสำหรับคนผิวดำจำนวนมาก - ความลังเลและความสงสัยของพวกเขานั้นเป็นที่เข้าใจได้ แต่สำหรับพวกเราที่เลือกที่จะอดทนมันเราอาจจะหาวิธีใหม่ของการใช้ชีวิตในพื้นที่ที่ไม่สะดวกสบายและทบทวนความเป็นไปได้ของสิ่งที่โรงละครสามารถให้เราได้

เช่นเดียวกับการบำบัดด้วยตัวเองความรู้สึกไม่สบายในที่สุดก็เกิดการเปิดเผยและการท้องอย่างมีสุขภาพดีไม่ต้องพูดถึงการแสดงที่มหัศจรรย์และน่าประทับใจ สิ่งที่โดดเด่นโดยเฉพาะคือ Ato Blankson-Wood และ James Cusati-Moyer ซึ่งตัวละครคู่ที่มีคู่ที่ยากที่สุดบางครั้งเฮฮา แต่จำเป็นอย่างยิ่งและอารมณ์การสนทนาของการเล่นทั้งหมด

“ โปรดพูดคำว่า“ สนทนา” ให้ฉันด้วย” Michael Riedel จาก New York Post เขียนเกี่ยวกับบทละคร - พูดเหมือนคนที่อาจจะดีขึ้นและแสดงบนเวทีเป็นประจำ เท่าที่ฉันเป็นกังวลการสนทนาเหล่านี้ไม่สะดวกสบายที่เราหลายคนต้องมี - และเห็นได้ชัดว่ายังไม่พร้อม

แต่ในขณะที่ผู้หญิงผิวดำกำลังดูการแสดงโชว์ (ซึ่งนำนักแสดงผิวดำมาเป็นคู่เดทของฉันเพื่อเพิ่มความเป็นกลางให้กับการอภิปรายและโพรเซสซิงหลังการโพสต์ของฉัน) ความตั้งใจที่ยอมรับว่าจะเขียน“ บทบาทที่ดี ” สำหรับผู้หญิงผิวดำ ในขณะที่นักแสดงนำ Joaquina Kalukango มีทั้งความสามารถที่น่าขันและนำทางเนื้อหาที่ยากมากบางอย่างในบทสนทนานี้ยังรู้สึกว่ายังไม่เสร็จในตอนท้ายของบทละคร

Slave Play ไม่ได้ทำให้ฉันรู้สึกโกรธ - หรืออย่างน้อยก็ทำให้เสื่อมโทรมอย่างน่าประหลาดใจ แฮร์ริส ( ผู้ที่ได้รับรางวัล 100 คนในปี 2019 รูต 100 คน ) ได้จินตนาการถึงเวทีซึ่งผู้กำกับโรเบิร์ตโอฮาร่าผู้กำกับ (สีดำ) ได้จินตนาการไว้ อย่างไรก็ตามในขณะที่ฉันรู้สึกทึ่งและให้ความบันเทิงฉันเองก็ไม่พบความละเอียดที่ฉันหวังไว้ - ความละเอียดที่ฉันได้เห็นตัวละครอื่น ๆ ประสบความสำเร็จในระหว่างการเล่น พวกเขาพอใจกับฉันอย่างมากและถึงกระนั้นผู้หญิงผิวดำก็ขาดการรับของเรา - อย่างน้อย ในความเห็นของผู้เขียนคนนี้ เพราะจ เวนในการเล่าเรื่องที่พยายามค้นหาจุดศูนย์กลางความเจ็บปวดของหญิงผิวดำซึ่งเป็นคำถามที่พบบ่อยเกินไป เกิดขึ้นอีกครั้ง: เมื่อใดการคำนวณของเราไม่ได้มาจากค่าใช้จ่ายของเราเอง?

Slave Play ปัจจุบันผลิตที่ Golden Theatre ของนิวยอร์ก ตั๋วมี here

9 Comments

Other Maiysha Kai's posts

ค่าลิขสิทธิ์ใน DNA ของเรา: การครอบตัดแมกกาซีนเล่มใหม่ทำให้เราสง่าผ่าเผย ค่าลิขสิทธิ์ใน DNA ของเรา: การครอบตัดแมกกาซีนเล่มใหม่ทำให้เราสง่าผ่าเผย

คู่ของหน้าเว็บที่น่ารังเกียจ สามราชินี สมาชิกของแบบจำลองค่าภาคหลวง ... เนื่องจากนิตยสารตุลาคมและพฤศจิกายนได้เปิดตัวเราจึงมีความยินดีที่ได้เห็นหน้าดำกลางและสง่าเท่าที่เราควรจะเป็น สมัยนิยมวาง Jaden และ Willow Smith และนางแบบ Jourdan Dunn ไว้บนปกของอิตาลีและอังกฤษตามลำดับขณะที่ Essence ได้แสดงความเคารพต่อช่วงเวลาแห่งการสร้างประวัติศาสตร์ของทั้งสามแห่งราชินีแห่งความงามแห่งชาติในปีนี้ด้วยสีดำ แน่นอนว่าสวมมงกุฎ Dapper Dan สำหรับกุชชี่และมงกุฎของพวกเขาแน่นอน สไตลิสต์และสถาปนิกด้านภาพ Michaela Angela Davis ได้กำหนดสไตล์ของราชินีทั้งสามไว้สำหรับปกของ Essence ในขณะที่สไตลิสต์ในตำนาน Patti Wilson ได้จินตนาการอีกครั้งว่าพี่น้องสมิ ธ เป็นมากกว่าค่าภาคหลวงในฮอลลีวูด ) และนั่นก็ไม่ใช่ทั้งหมด: นิตยสาร W ยัง ให้ความสำคัญกับ Willow Smith ในเดือนนี้ และจัดแสดงการกลับมาอย่างหนักของ Prada ให้กับ Frank Ocean สำหรับปัญหา "New Originals" ในขณะเดียวกัน Self ประกอบไปด้วย Mary J. Blige ที่เต็มไปด้วยเสน่ห์สัมภาษณ์โดย Jamilah Lemieux สำหรับเรื่องปกของเธอเกี่ยวกับความยืดหยุ่นการฟื้นตัวและการรักษาสไตล์โดย 2019 Root 100 honorees Wayman Bannerman และ Micah McDonald คุณต้องการอีกไหม? ผ้าห่มพฤศจิกายนยังคงเปิดเผยขนาดใหญ่ดังนั้นโปรดติดตาม ... ในระหว่างนี้เราจะมาถึงที่นี่เพื่อไปที่ Blonde และ“ Be Without You”

'มันควรจะเสียค่าใช้จ่ายบางอย่างกับคุณ': นักเขียนบทละคร Jeremy O. Harris ตั้งค่าการบันทึกตรงไปยัง Slave Play ขณะที่มันเปิดตัวที่ Broadway 'มันควรจะเสียค่าใช้จ่ายบางอย่างกับคุณ': นักเขียนบทละคร Jeremy O. Harris ตั้งค่าการบันทึกตรงไปยัง Slave Play ขณะที่มันเปิดตัวที่ Broadway

ศิลปะสีดำไม่ค่อยปรากฏโดยไม่มีข้อโต้แย้ง การสร้างสรรค์ของเรานั้นมีความเกี่ยวข้องทางการเมืองโดยเฉพาะเพราะประเทศนี้ไม่เคยมีจุดประสงค์เพื่อให้พวกเขามีอยู่จริงตั้งแต่แรก ในความเป็นจริง 400 ปีหลังจากการเริ่มต้นของการค้าทาสข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกการบาดเจ็บของเรายังคงปรากฏอยู่เราหลายคนอยากจะห่างไกลจากประวัติศาสตร์โดยรวม ความเข้าใจและการโต้เถียงเกิดขึ้นจากนักเขียนบทละคร Jeremy O. Harris ' Slave Play ความน่าสะพรึงกลัวของการเป็นทาสและผลกระทบต่อความสัมพันธ์ในปัจจุบันซึ่งต่อมาได้กลายเป็นที่นิยมในนิวยอร์กในช่วงฤดูหนาวที่ผ่านมา ถ่ายโอนไปยัง โรงละครจอห์นโกลเด้น บรอดเวย์เมื่อวันอังคารที่ 10 กันยายนซึ่งเป็นช่วงเวลาสองปีครึ่งที่แฮร์ริสทำผลงานได้สำเร็จและยังเป็นนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาที่ Yale School of Drama แฮร์ริสพูดกับเดอะรูทเป็นครั้งแรกในเดือนมกราคมปีนี้เกี่ยวกับการโต้เถียงซึ่งในเวลานั้นเป็นแรงบันดาลใจให้เรียกร้องให้สวรรคต ตอนนี้ในวันเปิดตัวบรอดเวย์ (ซึ่ง The Root จะได้รับการทบทวนในสัปดาห์นี้) แฮร์ริสพยายามที่จะสร้างสถิติใหม่เกี่ยวกับแหล่งกำเนิดและความตั้งใจในการสร้างความขัดแย้งของเขาเช่นเดียวกับที่เขารับรู้งานของเขา นักเขียนผิวดำที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ รวมถึงโรงละครและวัฒนธรรมสีดำ ในขณะที่เขาบอกกับรูทว่า“ ฉันคิดว่าสิ่งที่ฉันหวังไว้สำหรับ [ Slave Play ] รุ่นนี้คือสามารถให้บริบทมากกว่านี้สำหรับฉันฉันเป็นประเภทของนโยบายที่ฉันถือไว้และทำไมฉันถึงต้อง เขียน." Jeremy O. Harris นักเขียนบทละครที่กำลังพุ่งแรง ความผิดหวังของผู้ว่าหลายคนที่อยู่ในความโกลาหลเกี่ยวกับรอบปฐมทัศน์ของเดือนที่แล้ว ... อ่านเพิ่มเติม อ่าน “ [ฉัน] รับรู้ว่าฉันจะไม่เปลี่ยนใจบางคน อินเทอร์เน็ตสามารถสร้างคำบรรยายเกี่ยวกับบุคคลที่อยู่ได้นานเท่าที่พวกเขาต้องการ” เขากล่าวโดยอ้างอิงทั้งแบ็คแลชออนไลน์และอาจส่งเสียงโห่ร้องอย่างล้นหลามเกินไปที่สร้างความโมโหจากคนที่ไม่ยอมมอง หรืออ่าน เนื้อหา. “ สำหรับบางคนที่ไม่ต้องการเห็นฉันเขียนบทละครในที่สาธารณะ - หรือเขียนบทละครในที่สาธารณะ...

22 วันที่กินอย่างบียอนเซวันที่ 17: มีข้อความในขวดนี้ไหม? 22 วันที่กินอย่างบียอนเซวันที่ 17: มีข้อความในขวดนี้ไหม?

ฉันไม่ได้เป็นคนอาหารเช้า ฉันยอมรับอย่างง่ายดายว่ามันเป็นมื้ออาหารที่สำคัญที่สุดของวัน (เพราะ มิเชลโอบามาบอกกับฉัน ) แต่ก็ไม่ค่อยมีใครที่ฉันอยากกินสิ่งแรกในช่วงเช้า เมื่อฉันควรเผาผลาญเมตาบอลิซึมของฉัน) ฉันรู้ว่าฉันไม่ได้เป็นคนรับประทานอาหารเช้าเพราะฉันเริ่มโพสต์นี้ในขณะที่กินข้าวโอ๊ตข้ามคืนค้างคืนของฉัน - และโดยอาหารกลางวันครึ่งหนึ่งของมันยังคงนั่งอยู่ที่นั่น มันเป็นจานที่ฉันบริโภคด้วยความกระตือรือร้นเมื่อฉันเริ่มต้นความท้าทายนี้เมื่อหลายสัปดาห์ก่อน ทีนี้ไม่ว่าจะมี ท้อปปิ้ง 29 รูปแบบที่ แนะนำใน 22 Days มันก็กลายเป็นความโหดร้ายที่ฉันต้องทำทุกวัน ไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจ เช่นเดียวกัน กับสูตรปั่น 72 สูตร ในโปรแกรมวางแผนมื้ออาหาร 22 Days Nutrition อย่างใดฉันไม่เคยได้รับบนกระดานกับ macerating ผลไม้และผักแทนการกินตามที่ตั้งใจ (เพราะไฟเบอร์? อาหารทั้งมื้อ) ดังนั้นฉันไม่เคยรู้สึกว่าถูกบังคับให้ใช้จ่ายกลุ่มของของชำออร์แกนิคที่มีราคาแพงมากของฉันในเครื่องดื่มขนาด 8-12 ออนซ์แม้ว่าพระเจ้าจะรู้ กระแทกแดกดันสิ่งที่ฉันเป็น - และสิ่งที่ 22 Days ให้และแม้กระทั่งขาย - เป็นผงทดแทนอาหารหรือสูตร " nutraceutical " ซึ่งเป็นเครื่องมือครั้งแรกที่ฉันพยายามลดน้ำหนักอย่างมีนัยสำคัญกว่าทศวรรษที่ผ่านมา (ไม่มันไม่ใช่ SlimFast แต่มีการสั่นสำหรับอาหารเช้าการสั่นสำหรับมื้อกลางวันและอาหารเย็นที่เหมาะสม - รวมถึงของว่างเพื่อสุขภาพ 2-3 ชิ้น) ในระหว่างนั้นฉันกลายเป็นนักเลงแบรนด์ ; นอกเหนือจากอ่างที่มียี่ห้อของตัวเองแล้วนักโภชนาการของฉันเริ่มคุ้นเคยกับฉันแล้วฉันได้ลองใช้สูตรมาหลายปีรวมถึงแบรนด์ที่เป็นเจ้าของดำ VeganSmart ฉันไปทานอาหารแทนมื้อดึก แต่เมื่อเสียบข้อมูลทางโภชนาการของแบรนด์ต่าง ๆ ลงในแอพ Weight Watchers ของฉันฉันต้องบอกว่าพวกมันค่อนข้างจะสร้างความเท่าเทียมกัน เนื่องจากฉันมี VeganSmart อยู่ในมือเมื่อฉันเริ่มต้นความท้าทายนี้ฉันจึงเลือกที่จะไม่ซื้อ Tubs Powder โปรตีนจากพืชอินทรีย์ 22 Days แทนตั้งใจจะปรุงอาหารของฉันเพื่อให้ได้ผลดีที่สุด แต่เรามาดูกันว่ามันทำงานอย่างไร ดังนั้นเมื่อคนดีที่แบรนด์อาหารทดแทนที่ชื่นชอบลัทธิ Huel ทำข้อเสนอสำหรับฉันที่จะลองอาหารที่เป็นมิตรกับพวกมังสวิรัติและมีคุณค่าทางโภชนาการในขวดฉันก็รีบ คว้า โอกาสนั้น แก้ไขอาหารเช้า! กล่องใจกว้างมาถึงฉันในห้องส่งจดหมายของฉันในวันต่อมารวมถึงสูตรสำเร็จรูปของ Huel 24 ขวดในวานิลลาและช็อคโกแลตสองถุงใหญ่ของ ส่วนผสมผง ของแบรนด์ในรสชาติเดียวกัน Flavour Boosts ซึ่งสามารถปรับเปลี่ยนรสชาติของวานิลลาช็อคโกแลตเบอร์รี่หรือผงที่ไม่ปรุงแต่งหรือส่วนผสมแบบพร้อมดื่มซึ่งเว็บไซต์ของพวกเขาอธิบายว่า: “ มื้ออาหารที่อร่อยสมบูรณ์และราคาไม่แพงในขวดที่มีประโยชน์ประกอบด้วยวิตามินและแร่ธาตุ 27 ชนิดคาร์โบไฮเดรตโปรตีนไขมันใยอาหารและไฟโตนิวเทรียนท์ สมบูรณ์แบบเมื่อเวลาสั้นหรือคุณอยู่ห่างจากห้องครัว” ถ้าคุณได้ติดตามมาคุณก็รู้แล้วว่าเวลาไม่ค่อยอยู่ข้างฉันและฉันอาจใช้สารอาหารได้มากขึ้นหลังจากที่อาหารแปรรูปทุกอย่างที่เข้ามาในความพยายามมังสวิรัติเป็นเวลาสามสัปดาห์ เนื่องจากคุณสามารถนับจำนวนชั่วโมงที่ฉันใช้ในครัวได้ในแต่ละสัปดาห์เหล่านั้นด้วยมือเดียวฉันจึงพบว่ามีความช่วยเหลือเล็กน้อยที่ไม่สามารถทำร้ายได้ แต่นี่ไม่ใช่ผงโปรตีนแม่ของคุณ นี่คืออาหารจริง แคลอรี่ไขมันคาร์โบไฮเดรต and โปรตีนค่อนข้างสูงแบรนด์อธิบายองค์ประกอบของมันดังนี้: สารอาหารหลักที่เราได้รับพลังงานจากอาหารคือคาร์โบไฮเดรตไขมันโปรตีนและไฟเบอร์ ใน Huel Powder เราได้ตั้งอัตราส่วนไว้ที่ 37: 30: 30: 3 ตามลำดับ พลังงาน 37% มาจากคาร์โบไฮเดรต 30% จากไขมัน 30% จากโปรตีนและ 3% จากเส้นใย ... ใน Huel Ready-to-drink อัตราส่วนของพวกเขาคือ 35: 42: 20: 3 ตามลำดับ; นั่นคือพลังงาน 35% มาจากคาร์โบไฮเดรต 42% จากไขมัน 20% จากโปรตีนและ 3% จากเส้นใย แต่คุณอยากรู้ว่ามันมีรสชาติและประสิทธิภาพอย่างไรใช่มั้ย มันหนาครีมและหวานอย่างที่คุณคาดว่าโปรตีนสั่นจะมีอยู่มากมายในท้องตลาด แต่อันนี้มีร่างกายที่ชัดเจนมากขึ้นและในขณะที่ฉันไม่สามารถพูดได้ว่ามันมีรสชาติแบบออร์แกนิกมันเติมได้อย่างแน่นอนซึ่งควรจะเป็นเพราะมันต้องใช้คะแนน Weight Watcher มากขึ้น (17!) . แม้ว่าผู้ที่ชื่นชอบ Huel กล่าวว่าพวกเขากำลังใช้ผลิตภัณฑ์นี้น้อยลงเพื่อความปลอดภัย แต่ฉันแยกมันออกเป็นครึ่งส่วนและยังคงได้ผลการเติมที่น่าพอใจ ในความเป็นจริงฉันกำลังจิบขวดวานิลลาสำเร็จรูปพร้อมกับเพิ่มรสชาติกล้วยตอนนี้ ... และน่าจะโยนข้าวโอ๊ตบดเย็นนี้ออกไปเพราะขั้นต้น ฉันชอบที่แบรนด์มีทั้งตัวเลือกเครื่องดื่มและผง - กระเป๋าเหล่านั้นจะสามารถบรรจุได้ง่ายเมื่อฉันมุ่งหน้าสู่นิวยอร์กซิตี้เป็นเวลา 10 วันในสัปดาห์หน้า เวลาที่มีสุขภาพดีและโบนัสประหยัดเงินที่ฉันไม่ได้คาดไว้เมื่อตกลงจะตรวจสอบผลิตภัณฑ์นี้ โดยรวมแล้วฉันขายของสวยใน Huel แต่คุณควรเลือกที่จะใช้มันฉันแนะนำให้เพิ่มเข้าไปในไดอารี่อาหารและติดตามความหิวของคุณ แต่การพูดคุยอย่างแท้จริง: หากการเปิดเผยของซอมบี้มานี่คือมื้ออาหารที่สมบูรณ์ในขวดที่เราทุกคนต้องการ ใช่อาหารเช้าแก้ไขแล้ว อาจจะเป็นอาหารกลางวันด้วย แล้วอาหารเย็นที่สมเหตุสมผล

22 วันแห่งการกินเช่นเดียวกับบียอนเซ, วันที่ 16: ใช่, ฉันสามารถปรุงอาหารได้เช่นกัน 22 วันแห่งการกินเช่นเดียวกับบียอนเซ, วันที่ 16: ใช่, ฉันสามารถปรุงอาหารได้เช่นกัน

คุณรู้ไหมว่าฉันเห็นสิ่งทั้งหมดนี้ต่างไปจากในใจของฉัน ฉันมีภาพการพัตต์รอบห้องครัวของฉันทุกวันหยุดสุดสัปดาห์ไม้พายในมือห่อผมและผ้ากันเปื้อนรอบเอวของฉันตีอาหารมังสวิรัติอย่างเผ็ดร้อนในแบบที่ฉันมีงานเลี้ยงไก่ย่างในวันอาทิตย์หรืองานเลี้ยงวันขอบคุณพระเจ้า ดูสมบูรณ์แบบเท่านี้ ... ฤดูร้อนดูเหมือนว่ามีแผนอื่น ๆ แผน All ตามที่ปรากฏ เป็นผลให้การจู่โจมส่วนบุคคลของฉันเป็น 22 Days Nutrition ได้พึ่งพาทักษะการทำอาหารของฉันอย่างน่าประหลาดใจ ฉันกลายเป็นคนรอบรู้อย่างรวดเร็วในบางส่วนของ อาหารแปรรูปที่ดีที่สุด โลกที่มีพื้นฐานมาจากพืชมีให้ - แต่นั่นไม่ใช่ประเด็นของการออกกำลังกายสามสัปดาห์นี้ใช่ไหม? ในความเป็นจริงโปรแกรม 22 Days มีโครงสร้างเฉพาะเพื่อให้คำแนะนำผู้ใช้อย่างมีความรับผิดชอบในการรับประทานอาหารเพื่อสุขภาพทั้งอาหารและพืชโดยการจัดทำสูตรอาหารที่สอดคล้องกับสูตรอาหารหลายร้อยสูตรด้วยส่วนผสมที่หาได้ง่าย (เช่นฉันพูดตามความจริงว่าฉันมีเวลาห้านาทีสำหรับอาหารเช้าและอาหารกลางวัน) “ การล้มเหลวในการวางแผนคือการวางแผนที่จะล้มเหลว” เมื่อภาษิตดำเนินไป แต่น่าเสียดายสำหรับฉันสิ่งที่คุณทำไม่ได้คือกำหนด 22 Days เพื่อรองรับการไม่ได้อยู่ใกล้ห้องครัวของคุณเป็นเวลานานหลายวัน มันมาถึงการเตรียมอาหารที่จำเป็นเพื่อดำเนินการท้าทายนี้ ดังนั้นเมื่อฉันพบว่าตัวเองไม่สามารถทำกิจกรรมที่เติมแอลกอฮอล์อีกครั้งในคืนวันพุธ (ไม่จริง ๆ เหตุการณ์นั้นเกี่ยวกับแอลกอฮอล์จริงๆ) ฉันคิดว่าฉันจะทำให้ดีที่สุดของการหยุดทำงานที่เพิ่งค้นพบใหม่ ตรงไปตรงมาฉันควรทำเมื่อสัปดาห์ที่แล้วก่อนที่ฉันจะเริ่มทำสิ่งนี้: ทำส่วนประกอบหลักของสูตรอาหาร 22 Days ส่วนใหญ่ - ถั่วสควอชและผักคะน้า (ใช่ฉันรู้ว่าลำไส้ของฉันเพิ่ง gurgled เกินไป). โดยเฉพาะฉันตีชุดของแบล็กถั่วซึ่งแสดงในไม่น้อยกว่า 96 ผลลัพธ์ในการค้นหาส่วนผสมของ 22 Days คะน้า (ผล 100 รายการ) และถั่วชิกพี (117); พร้อมกับมันเทศย่างและ butternut สปาเก็ตตี้และสควอชฤดูร้อนเป็นฐานที่มีศักยภาพ นอกจากนี้ฉันเริ่มทดลองกับรุ่นโปรดของ Trader Joe รุ่นของฉันเอง เพสโต้ผักคะน้าและเม็ดมะม่วงหิมพานต์ซึ่งฉันตักไปราวีโอลี่ผักข้าวสาลีราวีโอลี่ (ใช่พาสต้าอยู่ในแผน 22 Days ) กับมะเขือเทศตากแห้งและเสิร์ฟพร้อมกับบร็อคโคลี่นึ่งในน้ำมันมะกอกใบโหระพาและโรยด้วยเกลือกระเทียม เพสโต้ยังไม่ค่อยมี แต่ฉันใกล้ บรรทัดล่าง: ฉันสามารถปรุงอาหาร (ฉันยังคงเกลียดเนื้อของพาสต้าโฮลวีตทั้งหมด) อาหารจานทันควันที่ฉันโยนไปด้วยกันในสัปดาห์นี้? 15 นาทีหรือน้อยกว่าของฉันบนผักผัดเม็ดมะม่วงหิมพานต์โดยใช้ ผักผัด LaChoy ผัด ถั่วเขียวแช่แข็งหัวหอมสดพริกหวานกะหล่ำปลีและใบโหระพา ฉันปรุงรสด้วยน้ำกะทิและอะมิโน (เพื่อความหวาน) ซอสพริกและแน่นอนเม็ดมะม่วงหิมพานต์ (ซึ่งฉันควรปล่อยให้ปรุงในน้ำซุป แต่เพิ่มองค์ประกอบเนื้อสัมผัสที่ดีกว่าสีน้ำตาล ข้าว). เฮ้ฉันกำลังพยายามวางแผนต่อไปอยู่ที่นี่และมันก็อร่อยมาก เหตุใดฉันจึงบอกคุณทั้งหมดในตอนนี้ว่าเราอยู่ในสัปดาห์สุดท้ายของการท้าทาย 22 Days เพราะถ้าคุณวางแผนที่จะลองสิ่งนี้คุณจะไม่สามารถอยู่บน Impossible Burgers เพียงอย่างเดียว (แม้ว่าคุณจะต้องการให้ทำได้) ไม่นะเพื่อนของฉัน; “ busy-ness” ของคุณจะไม่ช่วยคุณ คุณต้องปรุงอาหารเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการ - และในขณะที่มีประโยชน์โดยรวมในการทานวีแก้นหากคุณพยายามที่จะเห็นสิ่งใดปรากฏขึ้นบนร่างกายของคุณการปรุงอาหารเป็นวิธีการควบคุมเดียวของคุณ (ตรงประเด็น: ฉันเสียน้ำหนักไปหนึ่งปอนด์ในสองสัปดาห์ที่ผ่านมา แต่ผิวของฉันดูดีมาก!) และถ้าฉันซื่อสัตย์มีความสะดวกสบายในการรู้ว่าครั้งต่อไปที่ฉันกำลังมองหาอาหารที่รวดเร็วและสอดคล้องในช่วงความท้าทายนี้ (หรือหลังจากถ้าฉันสามารถติดนิสัย) ฉันมีอย่างน้อยหนึ่งโหล ทางเลือกที่คุ้มค่าสำหรับการเลือกตู้คอนเทนเนอร์ที่ปราศจาก BPA แทนที่จะเป็นอาหารจานด่วนเทียบเท่ามังสวิรัติ และเฮ้บางทีชามมังสวิรัติที่ดูเพอร์เฟ็คนั้นไม่ไกลขนาดนั้นเลย ... แต่คืนนี้ฉันได้นัดกับหลานชายอายุ 6 ปีและเบอร์เกอร์ที่เป็นไปไม่ได้อีกอัน *shrug*

Suggested posts

'มันควรจะเสียค่าใช้จ่ายบางอย่างกับคุณ': นักเขียนบทละคร Jeremy O. Harris ตั้งค่าการบันทึกตรงไปยัง Slave Play ขณะที่มันเปิดตัวที่ Broadway 'มันควรจะเสียค่าใช้จ่ายบางอย่างกับคุณ': นักเขียนบทละคร Jeremy O. Harris ตั้งค่าการบันทึกตรงไปยัง Slave Play ขณะที่มันเปิดตัวที่ Broadway

ศิลปะสีดำไม่ค่อยปรากฏโดยไม่มีข้อโต้แย้ง การสร้างสรรค์ของเรานั้นมีความเกี่ยวข้องทางการเมืองโดยเฉพาะเพราะประเทศนี้ไม่เคยมีจุดประสงค์เพื่อให้พวกเขามีอยู่จริงตั้งแต่แรก ในความเป็นจริง 400 ปีหลังจากการเริ่มต้นของการค้าทาสข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกการบาดเจ็บของเรายังคงปรากฏอยู่เราหลายคนอยากจะห่างไกลจากประวัติศาสตร์โดยรวม ความเข้าใจและการโต้เถียงเกิดขึ้นจากนักเขียนบทละคร Jeremy O. Harris ' Slave Play ความน่าสะพรึงกลัวของการเป็นทาสและผลกระทบต่อความสัมพันธ์ในปัจจุบันซึ่งต่อมาได้กลายเป็นที่นิยมในนิวยอร์กในช่วงฤดูหนาวที่ผ่านมา ถ่ายโอนไปยัง โรงละครจอห์นโกลเด้น บรอดเวย์เมื่อวันอังคารที่ 10 กันยายนซึ่งเป็นช่วงเวลาสองปีครึ่งที่แฮร์ริสทำผลงานได้สำเร็จและยังเป็นนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาที่ Yale School of Drama แฮร์ริสพูดกับเดอะรูทเป็นครั้งแรกในเดือนมกราคมปีนี้เกี่ยวกับการโต้เถียงซึ่งในเวลานั้นเป็นแรงบันดาลใจให้เรียกร้องให้สวรรคต ตอนนี้ในวันเปิดตัวบรอดเวย์ (ซึ่ง The Root จะได้รับการทบทวนในสัปดาห์นี้) แฮร์ริสพยายามที่จะสร้างสถิติใหม่เกี่ยวกับแหล่งกำเนิดและความตั้งใจในการสร้างความขัดแย้งของเขาเช่นเดียวกับที่เขารับรู้งานของเขา นักเขียนผิวดำที่มีชื่อเสียงคนอื่น ๆ รวมถึงโรงละครและวัฒนธรรมสีดำ ในขณะที่เขาบอกกับรูทว่า“ ฉันคิดว่าสิ่งที่ฉันหวังไว้สำหรับ [ Slave Play ] รุ่นนี้คือสามารถให้บริบทมากกว่านี้สำหรับฉันฉันเป็นประเภทของนโยบายที่ฉันถือไว้และทำไมฉันถึงต้อง เขียน." Jeremy O. Harris นักเขียนบทละครที่กำลังพุ่งแรง ความผิดหวังของผู้ว่าหลายคนที่อยู่ในความโกลาหลเกี่ยวกับรอบปฐมทัศน์ของเดือนที่แล้ว ... อ่านเพิ่มเติม อ่าน “ [ฉัน] รับรู้ว่าฉันจะไม่เปลี่ยนใจบางคน อินเทอร์เน็ตสามารถสร้างคำบรรยายเกี่ยวกับบุคคลที่อยู่ได้นานเท่าที่พวกเขาต้องการ” เขากล่าวโดยอ้างอิงทั้งแบ็คแลชออนไลน์และอาจส่งเสียงโห่ร้องอย่างล้นหลามเกินไปที่สร้างความโมโหจากคนที่ไม่ยอมมอง หรืออ่าน เนื้อหา. “ สำหรับบางคนที่ไม่ต้องการเห็นฉันเขียนบทละครในที่สาธารณะ - หรือเขียนบทละครในที่สาธารณะ...

Train Love, Peace and Soul อาจมาถึง Broadway ในปี 2021 เพื่อฉลองครบรอบ 50 ปีของการเปิดตัวทีวีซีรีย์ Train Love, Peace and Soul อาจมาถึง Broadway ในปี 2021 เพื่อฉลองครบรอบ 50 ปีของการเปิดตัวทีวีซีรีย์

ยกผ้าม่านสำหรับอินโทร Don Cornelius-esque เพราะ Soul Train กำลังจะมาถึงบรอดเวย์! ถูกต้องละครเพลงที่สร้างจากซีรีย์ทีวีที่สร้างและโฮสต์โดยคอร์นีเลียสจะก้าวไปสู่เวทีที่ได้รับรางวัลมากที่สุดในโรงละคร ตามรายงาน วันสุดท้าย : ละครเพลงจะมีเพลงฮิตมากกว่า 20 เพลงในยุคนั้นขณะที่เล่าเรื่องส่วนตัวของคอร์เนเลียสในขณะที่เขาสร้างละครโทรทัศน์ ซีรีย์ดังกล่าวได้กลายเป็นโชว์เคสหลักของทีวีเรื่อง Soul, Rock, R&B และต่อมาคือ hip-hop เกือบจะเป็นที่นิยมเช่นเดียวกับการแสดงบนเวทีคือผู้ชมในสตูดิโอซึ่งสอนการเต้นรำล่าสุดของประเทศ โครเนลิอัสจบแต่ละตอนด้วยบทกลอน“ ความรักความสงบและวิญญาณ” เมื่อ ข่าว จากละครเพลงบรอดเวย์เรื่องแรกตีคลื่นรายงานว่า Anthony E. Zuiker (แฟรนไชส์ CSI ) จะเล่นบทละคร อย่างไรก็ตามดูเหมือนว่านักเขียนบทละคร Dominique Morrisseau ( Ain’t Too Proud ) ตอนนี้แนบมากับการเขียนโดยมี Kamilah Forbes ( Meet Vera Stark ) กำกับและ Camille A. Brown ( Choir Boy Once on This Island ) ที่ทำหน้าที่เป็นนักออกแบบท่าเต้น มีเวทมนต์สามสาวสีดำที่อยู่เบื้องหลังการผลิตนี้! ดูเหมือนว่า Zuiker จะยังคงอยู่ในโครงการ แต่ในฐานะผู้อำนวยการสร้างแทนที่จะเป็นนักเขียน Ahmir“ Questlove” Thompson จาก The Roots จะเป็นผู้อำนวยการสร้างร่วมกับ Tony Cornelius ลูกชายของ Don Cornelius “ ด้วยประสบการณ์หลายปีในการทำงานโดยตรงกับพ่อของฉันฉันรู้สึกขอบคุณตลอดไปและถ่อมใจอย่างลึกซึ้งจากผลกระทบของ Soul Train ที่มีต่อวัฒนธรรมทั้งในและต่างประเทศ” โทนี่กล่าวในแถลงการณ์ “ เป็นเวลา 37 ปีและด้วยวัตถุประสงค์โดยผ่านดนตรีการเต้นรำและสไตล์ Soul Train นำความรักความสงบและวิญญาณมาสู่ผู้ชมระดับชาติ” “ ฉันแทบอดใจไม่ไหวที่จะร่วมมือกับทีมงานสร้างสรรค์ในตำนานแห่งสตรีผู้เหลือเชื่อนี้เพื่อเฉลิมฉลองประวัติศาสตร์และวีรบุรุษที่ไม่ได้ร้องของเพลงและการเต้นรำที่ยาวที่สุดในประเทศของเรา” Morrisseau กล่าว Soul Train ให้พรหน้าจอโทรทัศน์ของอเมริกาเมื่อเดบิวต์เมื่อวันที่ 2 ตุลาคม 1971 การปรับตัวของบรอดเวย์มีวันที่เปิดตัวเป้าหมายปี 2021 ซึ่งจะเป็นวันครบรอบ 50 ปีของการเปิดตัวซีรีส์ “ เมื่อเติบโตขึ้นในซีรีส์นี้” มอร์ริสเซ่กล่าวเสริม“ และเมื่อซึมซับกับวัฒนธรรมรอบตัวฉันไม่เคยรู้เลยว่ามันต้องใช้อะไรเพื่อทำให้มันเป็นสัญลักษณ์หลักของมัน ด้วยความท้าทายทางสังคม - การเมืองทั้งภายในและภายนอกวิสัยทัศน์ที่ไม่ยอมแพ้ของดอนคอร์นีเลียสและวัฒนธรรมการเต้นรำปฏิวัติที่การแสดงทำให้มองเห็นกระแสหลักมีล้านลายบนสิ่งที่เรารู้ว่าเป็นรถไฟวิญญาณ”

การปรับตัวของภาพยนตร์ก้นดำเรื่องดำของ Ma Wilson ในเดือนสิงหาคมยืนยันกับ Viola Davis และ Chadwick Boseman เป็นดารา Denzel Washington เพื่อผลิต การปรับตัวของภาพยนตร์ก้นดำเรื่องดำของ Ma Wilson ในเดือนสิงหาคมยืนยันกับ Viola Davis และ Chadwick Boseman เป็นดารา Denzel Washington เพื่อผลิต

อีกหนึ่งบทละครยอดเยี่ยมของ August Wilson ที่กำลังมาถึงหน้าจอเงิน! เตรียมตัวให้พร้อมส่งเสียงแตรเมื่อคราวนี้ Ma Rainey’s Black Bottom ของ Ma Rainey’s Black Bottom บทสรุปของภาพยนตร์ตามข่าวประชาสัมพันธ์: เมื่อมาเรนนีย์“ ราชินีแห่งบลูส์” สร้างบันทึกในสตูดิโอในชิคาโกปี 1927 ความตึงเครียดระหว่างเธอตัวแทนและผู้ผลิตสีขาวและเพื่อนร่วมวงของเธอ การดัดแปลงภาพยนตร์เรื่องนี้จะนำแสดงโดยนักแสดงรวมถึง Viola Davis, Chadwick Boseman, Glynn Turman, Colman Domingo และ Michael Potts Tony- และผู้กำกับ Guild of America ผู้กำกับ George C. Wolfe ผู้กำกับที่ได้รับรางวัลจะเป็นผู้กำกับภาพยนตร์ในขณะที่ Ruben Santiago-Hudson ( The Devil’s Advocate , American Gangster ) จะฉายบทภาพยนตร์ดัดแปลง Denzel Washington, Todd Black และ Dany Wolf จะทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ โครงการนี้นำมาสู่โลกโดย Netflix จะเป็นการรวมตัวกันของอุตสาหกรรมบรอดเวย์สำหรับนักแสดงเดวิสและวอชิงตัน ทั้งคู่มีรากของวิลสันซึ่งได้รับดาวในการฟื้นฟูของ Fences on Broadway ที่ได้รับรางวัลโทนีในปี 2010 (ละครเริ่มเปิดที่ Cort Theatre ของ Broadway ในเดือนตุลาคม 1984) พวกเขาทั้งสองได้รับรางวัลโทนีจากการแสดงของพวกเขา ต่อมาพวกเขาก็กลับมาฟื้นฟูบทบาทของพวกเขาบนจอภาพยนตร์ขนาดใหญ่ในวอชิงตันซึ่งเป็นผู้กำกับและกำกับการแสดงที่ได้รับรางวัลเดวิสเป็นรางวัลออสการ์ เมื่อรับบทละครเราอาจเตรียมพร้อมสำหรับการได้รับรางวัลเดวิส น้ำมูกฟอง เพื่อให้ปรากฏขึ้นอีกครั้ง และจินตนาการถึงบทพูดโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาถึงตัวเธอ! แม้ว่าเราจะยังไม่มีวันวางจำหน่าย แต่เรารู้ว่าการถ่ายทำจะเริ่มขึ้นในพิตต์สเบิร์กในเดือนกรกฎาคม ร่างกายของฉันพร้อมสำหรับการรักษาที่เต็มไปด้วยผู้คน

'การเหยียดเชื้อชาติเป็นเป้าหมายที่นุ่ม': นักเขียนบทละครรางวัลพูลิตเซอร์ลินน์นูตเทจในช่วงเวลาแห่งสติปัญญาที่กลายเป็น Sweat 'การเหยียดเชื้อชาติเป็นเป้าหมายที่นุ่ม': นักเขียนบทละครรางวัลพูลิตเซอร์ลินน์นูตเทจในช่วงเวลาแห่งสติปัญญาที่กลายเป็น Sweat

ด้วยจำนวนวาทศิลป์ทางการเมืองที่ไม่มีที่สิ้นสุดในปัจจุบันในวงโคจรของเรามันมักจะง่ายที่จะลืมเกี่ยวกับคนที่อยู่เบื้องหลัง - ไม่เพียง แต่นักการเมืองเอง แต่คนนับไม่ถ้วนที่มีความกลัวทำให้อำนาจของพวกเขาเป็นไปได้ มันเป็นความจริงที่น่ากลัวที่เราเผชิญในปี 2559 เมื่อความกลัวกลายเป็นสงครามการร้องไห้ทำให้เกิดการขึ้นครองตำแหน่งประธานาธิบดี สำหรับนักเขียนบทละคร Lynn Nottage มีการรับรู้ถึงความผิดหวังที่เกิดขึ้นในระยะยาว เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมาเธอเห็นว่าความกลัวอย่างใกล้ชิดขณะที่เธอสัมภาษณ์สมาชิกของชนชั้นแรงงานที่ลดลงใน Redding, Pa ซึ่งเธอใช้เวลาสองปีครึ่งในการค้นคว้าสิ่งที่จะกลายเป็นรางวัลพูลิตเซอร์ประจำปี 2560 - ชนะการเล่น Sweat “ มันน่าสนใจมากเพราะในขณะที่ฉันกำลังเขียนบทละครเรายังมีโอบามาอยู่ในออฟฟิศและดังนั้นจึงมีความรู้สึกในแง่ดีมากขึ้นและความรู้สึกที่ว่าจะมีวิวัฒนาการในวัฒนธรรมและ รอยแยกบางอย่างที่ฉันเขียนถึงในปี 2551 กำลังจะได้รับการซ่อมแซม” Nottage อธิบายต่อ The Root “ และที่นี่เราเป็นวัฒนธรรมที่แตกหักและแตกแยกมากกว่าที่เราจินตนาการไว้เมื่อสี่หรือห้าปีก่อน” ตอนนี้อยู่ในการผลิตที่โรงละครกู๊ดแมนในชิคาโกภายใต้การกำกับดูแลของรอนโอเจพาร์สันผู้อำนวยการทหารผ่านศึก Sweat ศูนย์กลางเสียงของผู้ที่ได้รับผลกระทบมากที่สุดจากการลดลงของอุตสาหกรรมขนาดใหญ่ในอเมริกา และด้วยความเข้าใจอย่างลึกซึ้ง Nottage ก็เข้าสู่ความสิ้นหวังที่ขับเคลื่อนการแบ่งแยกแม้ในท่ามกลางความทุกข์ทรมานทั่วไป “ คุณรู้ไหมว่าสิ่งที่ฉันคิดว่าบทละครพูดก็คือเมื่อวัฒนธรรมหรือชุมชนกำลังประสบกับความยากลำบากทางเศรษฐกิจหรือการหยุดชะงักครั้งใหญ่สิ่งที่เกิดขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้คือสิ่งที่ผู้คนหันมาหากัน” เธอกล่าว “ และฉันคิดว่าการเหยียดสีผิวนั้นเป็นเป้าหมายที่อ่อนไหวง่ายสำหรับคนทั่วไป พวกเขาล่าถอย [จาก] คนที่แตกต่างพวกเขาหนี [จาก] คนที่พวกเขารู้สึกว่าถูกคุกคาม และในอเมริกาตามธรรมเนียมแล้วการหารเป็นเลขฐานสอง - มันเป็นขาวดำ และตอนนี้ก็มีความซับซ้อนมากขึ้นกับการไหลเข้าของผู้อพยพดังนั้นเราจึงเห็นว่าตอนนี้เป้าหมายใหม่คือการเข้าเมือง” Nottage ตระหนักดีถึงสถานการณ์และการเปลี่ยนแปลงของประชากรที่มีผลกระทบต่อจิตสำนึกส่วนรวม ในช่วง 20 ปีที่ผ่านมานักเขียนบทละครและครอบครัวของเธออาศัยอยู่ในบ้านในวัยเด็กของเธอในบรูคลินนิวยอร์กในย่านที่ร่ำรวยขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งตัวเองบอกเล่าเรื่องราวของการถูกตัดสิทธิ์เป็นผู้พลัดถิ่น “ มันเป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่ได้กลับไปแช่ตัวในย่านที่ฉันเติบโตมาซึ่งแตกต่างจากตอนนี้มาก” เธอกล่าว “ เมื่อฉันโตขึ้นมันเป็นชุมชนที่มีความหลากหลายทางวัฒนธรรมอย่างไม่น่าเชื่อที่มีความหลากหลายทางเศรษฐกิจและเชื้อชาติ - ฉันมักจะอธิบายว่ามันเป็น 'ชุมชนระหว่างชุมชน' มันเป็นสถานที่ที่ผู้คนที่ถูกชายขอบและผลักออกจากชุมชนอื่น ๆ พบที่หลบภัยในการเคลื่อนย้ายสูงขึ้น มันไม่ใช่ย่านที่ร่ำรวย” เธอกล่าวต่อ “ และดังนั้นจึงเป็นความแตกต่างที่น่าสนใจที่ไม่ได้เคลื่อนไหว แต่ให้โลกหมุนรอบตัวคุณ” เมื่อการเข้าถึงพื้นที่ในเขตเมืองมากขึ้นเรื่อย ๆ จึงไม่ใช่เรื่องแปลก แต่เป็นเรื่องที่ให้บริบทมากขึ้นเกี่ยวกับมุมมองของ Nottage อดีตเลขาธิการหนังสือพิมพ์แห่งชาติของแอมเนสตี้อินเตอร์เนชันแนลและเป็นลูกสาวของแม่นักเคลื่อนไหวและสตรีนิยมที่“ ไม่เคยเห็นแนวรั้วที่เธอไม่ต้องการให้ยืน” งานของ Nottage นั้นได้รับการแจ้งอย่างลึกซึ้งจากประเด็นเรื่องความยุติธรรมทางสังคม ของคนงานในโรงงานปิดงานที่ไม่ต้องการอย่างมากหรือสนับสนุนการทำงานของพ่อแม่นักเขียนบทละครอย่างเธอพยายามดิ้นรนหาพื้นที่ที่พวกเขาต้องการสร้าง “ ฉันวาดแรงบันดาลใจจากสภาพแวดล้อมของการเผชิญหน้าของฉันและสิ่งที่ฉันอ่านเป็นประจำ” เธอบอกกับเรา “ เราอาศัยอยู่ในวัฒนธรรมตอนนี้ที่ซึ่งเราถูกทิ้งระเบิดด้วยข้อมูลและฉันคิดว่าส่วนหนึ่งของวิธีที่ฉันเขียนตอนนี้พยายามที่จะกลั่นกรองข้อมูลทั้งหมดและทำให้เข้าใจในลักษณะที่กลมกลืนและน่าสนใจ . โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันคิดว่านั่นเป็นสิ่งที่ Sweat ออกมา ความโกลาหลที่เกิดขึ้นและพยายามกลั่นกรองและทำความเข้าใจในระดับพื้นฐาน” ตอนนี้หนึ่งในบทละครที่โดดเด่นที่สุดของรุ่น (หรือใด ๆ ) ของเธอ - ได้รับรางวัล Pulitzers สองตัวแรกของเธอในปี 2009 สำหรับ Ruined— Nottage รู้ดีว่าการปรากฏตัวของเธอในฐานะผู้หญิงที่มีสีหมายถึงอะไรในพื้นที่นั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเธอตระหนักถึงความคาดหวังของนักเขียนบทละครสีดำที่จะพูดในประเด็นของการแข่งขันและวัฒนธรรม “ ในฐานะนักเขียนบทละครผิวดำฉันไม่รู้สึกว่าจำเป็นต้องพูดถึงประเด็นเหล่านั้น” เธออธิบาย “ แต่ในฐานะนักเขียนบทละครที่ I เป็นฉันรู้สึกว่าฉันทำ ฉันไม่รู้สึกว่าจำเป็นต้องมีบทละครสีดำทุกคนที่จะต้องคำนึงถึงแง่มุมทางสังคมและการเมืองที่แตกต่างกันของวัฒนธรรมนี้ - ฉันคิดว่าจริง ๆ แล้วฉันสนุกกับการได้เห็นนักเขียนบทละครผิวดำที่เลือกเขียนเกี่ยวกับความรักและอื่น ๆ แต่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ฉันจะโน้มตัวไปสู่ปัญหาที่ยากขึ้นบางส่วน” การเอนกายลงในประเด็นที่ยากขึ้นเป็นมรดกที่ Nottage มีร่องรอยย้อนกลับไปที่โรงละครทาสในขณะที่เรื่องราวของทาสที่หนีรอดพ้นจากทาสอย่างเฟรเดอริคดักลาส William and Ellen Craft , วิลเลียมเวลส์บราวน์และ เฮนรี่“ กล่อง” บราวน์ กลายเป็นยานพาหนะสำหรับการแพร่กระจายคำเกี่ยวกับความเจ็บป่วยทางสังคมไปสู่ผู้ชมที่รักความบันเทิง “ เมื่อเราคิดเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของโรงละครอเมริกันฉันอยากจะคิดว่านั่นเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีมาก” เธอกล่าว“ และฉันไม่คิดว่าผู้คนจะเชื่อมต่อกันได้” ประวัติศาสตร์ที่ไม่เหมือนใครของเราในอเมริกาแจ้งให้ทราบถึงงานของ Nottage มากมายเช่นกัน Intimate Apparel ได้รับรางวัลการเล่นของเธอบอกเล่าเรื่องราวของช่างเย็บสีดำในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ผ่านมาและตอนนี้กำลังได้รับการปรับปรุงใหม่ให้เป็นโอเปร่า ในทำนองเดียวกันเธอกำลังขยายช่วงของสื่อของเธอร่วมมือกับการปรับตัวทางดนตรีของนวนิยายที่ขายดีที่สุดและภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ที่ตามมา The Secret Life of Bees. Nottage บอกว่ามันเป็น“ การปะทะกันของหลายช่วงเวลา” ที่ผลักเธอไปสู่สื่อกลางของการเขียนบทละคร “ ฉันคิดว่ามันต้องการที่จะเป็นนักเล่าเรื่อง [และ] ที่ต้องการสนทนากับชุมชน” เธอกล่าวต่อไปเพื่ออธิบายว่าในขณะที่เธอไม่ได้เป็นนักแสดง“ ฉันคิดว่ามันสนุก - ในระดับหนึ่งเป็นนักบันเทิง .. ฉันสามารถซ่อนอยู่หลังเสียงของคนอื่นและพูดในสิ่งที่ฉันต้องการผ่านอุปมาอุปมัย " และหลังจากหลายปีที่เธอลุกขึ้นผ่านการจัดอันดับละครโดยไม่ได้ให้คำปรึกษากับนักเขียนหญิงผิวดำคนอื่นมากนัก Nottage บอกเราว่าสิ่งที่ทำให้เธอตื่นเต้นในตอนนี้คือนักร้องหญิงผิวดำที่เพิ่มขึ้นในขณะนี้ “ หลายปีที่ผ่านมามีความเร่งด่วนมากขึ้นในการยืนยันเสียงของฉันเพราะฉันรู้สึกโดดเดี่ยวในความปรารถนาที่จะขยายเสียงของผู้หญิงที่มีสี” เธอกล่าว “ แต่เดี๋ยวนี้ทันใดนั้นเราอยู่ในช่วงเวลาที่คุณมี Shonda Rhimes และ Ava DuVernay และ Danai Gurira และ Katori Hall และ Dominique Morisseau - คุณรู้ไหมกลุ่มสตรีผู้ก่อความไม่สงบกลุ่มนี้ที่เขียนเรื่องซับซ้อนเหล่านี้ ละคร Afrocentric ที่สวยงาม ฉันไม่รู้สึกว่าต้องแบกภาระในการเล่าเรื่องด้วยตัวเองอีกต่อไปซึ่งสวยงามมาก ... ฉันรู้สึกว่าฉันอยู่ใน บริษัท ที่ดีจริง ๆ ตอนนี้ และดังนั้นจึงรู้สึกเหมือนเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในการเขียน - โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานเขียนของชาวแอฟริกัน - อเมริกันโดยเฉพาะ ฉันแค่รู้สึกภาคภูมิใจที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของชุมชนนี้” Sweat กำลังผลิตที่โรงละครกู๊ดแมนในชิคาโกจนถึงวันที่ 14 เมษายนมีจำหน่ายตั๋ว ในเว็บไซต์ของพวกเขา

'ใครบางคนสามารถส่งกระเป๋าเดินทางของคุณ': Matthew Knowles จะนำเรื่องราวชีวิตของลูกของ Destiny 'ใครบางคนสามารถส่งกระเป๋าเดินทางของคุณ': Matthew Knowles จะนำเรื่องราวชีวิตของลูกของ Destiny

ไม่เพียง แต่เป็นงานเขียนบนกำแพงเท่านั้น แต่ยังอยู่ในบทใหม่ของการสร้างฉากที่ให้รายละเอียดเกี่ยวกับวิวัฒนาการของ Child Destiny's Child ตามที่ Broadway ผู้เป็นพ่อของBeyoncéนั้น Matthew Knowles ต้องการที่จะ "ดึงม่านออก" และเล่าเรื่องราวของ Destiny's Children ผ่านสายตาของเขา กลุ่มนี้ที่นำเพลงฮิตอย่างต่อเนื่องที่ติดเหมือนดริฟท์นั้นเดิมประกอบด้วยBeyoncé Knowles, Kelly Rowland, LaTavia Roberson และ LeToya Luckett สองคนต่อมาถูกแทนที่ด้วย Farrrah Franklin และ Michelle Williams แฟรงคลินได้รับการโหวตจากเกาะและสี่คนได้อย่างรวดเร็วกลายเป็นทั้งสามคน Knowles ขึ้นมาบนกล่องสบู่ของเขาและพูดว่า:“ ฉันรู้สึกว่าถึงเวลาที่จะให้โลกได้มีโอกาสได้ยินดูและสัมผัสชัยชนะและความล้มเหลวที่ฉันมีในฐานะสามีพ่อและผู้จัดการ” พ่อของBeyoncéได้รับสิทธิ์ในการผลิต Survivor: The Destiny’s Child Musical ฉันเข้าใจว่าทำไมชื่อนี้ถึงเป็นเพราะกลุ่มมีหลากสีมากกว่าไก่ย่างที่ทำอาหาร แต่ฉันรู้สึกว่ามันควรจะไหว้สักครู่ในประวัติศาสตร์สีดำที่ไม่สามารถลืมได้ มันเป็นโอกาสที่พลาดไปอย่างแท้จริงที่ไม่ได้ตั้งชื่อการผลิตนี้“ ใครบางคนสามารถส่งกระเป๋าเดินทางของคุณ” แต่ฉันพูดนอกเรื่อง ยังไม่มีคำพูดใด ๆ ในทีมนักแสดง แต่ใครก็ตามที่เติมเต็มบทบาทเหล่านี้จะต้องใส่รองเท้าที่มีขนาดใหญ่มาก เรื่องราวของ Destiny's Child นั้นโดยพื้นฐานแล้ว Dreamgirls บนเตียรอยด์และไม่มีส่วนใดในร่างกายของฉันที่ไม่พร้อมที่จะให้ Kelly บอกกับมิเชลว่าพวกเรา“ ทุกคนเจ็บปวด” Survivor: The Destiny’s Child Musical จะฉายรอบปฐมทัศน์ในบ้านเกิดของกลุ่มฮุสตันในปี 2020 ก่อนที่มันจะเดินข้ามสระน้ำไปยังลอนดอน

การปรากฏตัวบนเวที: ดาวแสดงให้เห็นสำหรับรางวัลโทนี่ 2019 การปรากฏตัวบนเวที: ดาวแสดงให้เห็นสำหรับรางวัลโทนี่ 2019

ขน, tulle, กำมะหยี่, หลารถไฟและพลังดาวยิ่งกว่าเดิม; ชุมชนการแสดงละครเฉลิมฉลองเกียรติยศที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในคืนวันอาทิตย์ที่ 73 รางวัลโทนีประจำปีที่ Radio City Music Hall ในนิวยอร์กซิตี้ ในขณะที่ความสามารถสีดำไม่ได้นำกลับบ้านทุก Tonys ที่เราหวัง แต่เราก็แสดงให้เห็นที่สำคัญบนพรมแดง (สำรองไว้อย่างเหมาะสมกับผนังลายกุหลาบแห่งความภาคภูมิใจ) ที่นักแต่งกายที่กล้าหาญที่สุดของเราสองคนเข้าหา Tony night วิธีที่แตกต่างกันอย่างมาก คงไม่เป็นการพูดเกินจริงหากจะกล่าวว่าอดีตผู้ชนะโทนี่และ Pose ตาร์บิลลี่พอร์เตอร์ได้กลายเป็นหนึ่งในการรับชมบนพรมแดง ไม่ว่าจะเป็น ชุดทักซิโด้ทำเอง , แหลมที่เรียงรายไปด้วยสีชมพูที่น่าตกใจ หรือเข้าสู่สถานที่จัดงาน บนไหล่ของชายสวมเสื้อหกคน , พอร์เตอร์เห็นได้ชัดว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญในการทำทางเข้าที่ท้าทายการจัดหมวดหมู่ - หรือเพศ แต่ได้สิ่งหนึ่งที่ตรง: เพียงเพราะเขาสวมชุด (หรือแต่งหน้า) ไม่ได้ทำให้ "ลาก" “ ฉันต้องการพลิกคำถามว่าการเป็นผู้ชายหมายถึงอะไร” Billy Porter บอก กับนิวยอร์กไทม์ส ล่วงหน้าของ Tonys ในปีนี้ “ คำถามนี้เกี่ยวกับความเป็นชาย, กล้องจุลทรรศน์แบบนี้ของความเป็นชายแบบเฮเทอโรนอเรทีฟที่เรามักจะยึดถือเป็นอย่างมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะผู้ชายชั้นนำจะต้องแตกเป็นเสี่ยง ๆ คุณรู้ไหมว่ามันเป็นพิษและฉันก็จบอยู่แล้วฉันใช้ชีวิตอยู่และฉันจะไม่ทำมันอีกแล้ว” นับเป็นครั้งแรกที่เขาได้เป็นพรีเซนเตอร์ที่โทนี่อวอร์ดพอร์เตอร์ได้ย้อนอดีตโดยสวมชิ้นส่วนของประวัติศาสตร์ที่ได้รับรางวัลของเขาเอง ในฐานะที่ไทม์สลงมือกระชับ: “ ตรึงไว้ที่ร่างของนายพอร์เตอร์เป็นชุดเอลิซาเบ ธ ที่เย็บด้วยมือซึ่งทำจากม่านสีแดงทับทิมที่ครั้งหนึ่งเคยแยกเขาออกจากผู้ชมจากการชมของโทนี่ที่ได้รับรางวัลโทนี่...

'ฉันหยุดไม่ได้': ด้วย Ms. Blakk สำหรับประธานแคมเปญ Moonlight Writer Tarell Alvin McCraney ในฐานะผู้สมัครที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ 'ฉันหยุดไม่ได้': ด้วย Ms. Blakk สำหรับประธานแคมเปญ Moonlight Writer Tarell Alvin McCraney ในฐานะผู้สมัครที่ไม่น่าจะเป็นไปได้

“ วิธีที่โปร่งใสที่สุดคือความจริง” Tarell Alvin McCraney กำลังบอกฉันเกี่ยวกับการเดินทางรอบที่นำเขาและผู้ร่วมงาน Tina Landau มาเป็นตัวละครในชีวิตจริงของ Ms. Joan Jett Blakk นั่นคือ“ สอง t, สอง k's” เนื่องจากเธอเตือนเราในระหว่างที่เธอดำรงตำแหน่งประธานาธิบดีที่ Steppenwolf Theatre อันเลื่องชื่อของชิคาโกซึ่ง McCraney และ Landau เป็นสมาชิกทั้งมวล ทั้งสองได้ทำงานร่วมกันมาตั้งแต่ปี 2547 และในขั้นต้นมีแผนที่จะรวมตัวกันอีกครั้งเพื่อเล่นบทละคร Wig Out กับ McCraney ซึ่งเป็นนักแสดงวัย 10 ขวบของ McCraney เพียงเพื่อจะพบว่าช่วงเวลานั้นผ่านไปแล้ว “ สิบปีที่แล้วเมื่อเราดูที่ Wig Out ภาษาเกี่ยวกับเพศสภาพและความไม่สอดคล้องและการเปลี่ยนผ่านนั้นแตกต่างกันมาก มันยากมากที่จะทำการคัดเลือก "McCraney บอกกับรูท “ และตอนนี้ฉันอายุ 38 …ไม่มีบทบาทใด ๆ ในตัวฉันอีกต่อไป - เยี่ยมมากเพราะตอนนี้เราสามารถใส่พรสวรรค์ที่น่าทึ่งและเต็มไปด้วยสิ่งใหม่ ๆ เมื่อเราทำ” สำหรับผู้ที่ไม่รู้ถึงความสามารถในการแสดงของ McCraney เป็นไปได้ว่าเขาเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในฐานะผู้มีความสามารถที่น่าทึ่งที่ร่วมเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง...

การยืดความประณีต: ทำไมการได้ยินเสียงผู้หญิงผิวดำในโรงละครเป็นการกระทำที่ปฏิวัติ การยืดความประณีต: ทำไมการได้ยินเสียงผู้หญิงผิวดำในโรงละครเป็นการกระทำที่ปฏิวัติ

เรื่องใหญ่เกิดขึ้นในบรูคลินเมื่อสองปีก่อน ปี 2560 ถือเป็นการครบรอบ 50 ปีของ บริษัท Bedford-Stuyvesant Restoration Corporation ซึ่งเป็นองค์กรพัฒนาชุมชนแห่งแรกที่ก่อตั้งขึ้นในสหรัฐอเมริกา ชุดที่ไม่แสวงหากำไรได้จัดหาที่อยู่อาศัยการจ้างงานการฝึกอบรมและวัฒนธรรมให้กับผู้พักอาศัยของ Bed-Stuy ตั้งแต่ปี 1967; ปี 2560 เป็นปีที่โรงภาพยนตร์ Billie Holiday เปิดให้บริการอีกครั้งหลังจากการปรับปรุงใหม่มูลค่าหลายล้านดอลลาร์ และในปีที่ผ่านมาดร. อินทิราเอตวารูผู้อำนวยการบริหารของบิลลี่ฮอลิเดย์ตระหนักว่าเสียงของผู้หญิงผิวดำบนเวทีเป็นเพียงเสียงกระซิบ “ เมื่อมองย้อนกลับไปในประวัติศาสตร์ของโรงละครของเราโดยเฉพาะอย่างยิ่งโรงละครดำที่มีความหลากหลายอย่างไม่น่าเชื่อที่เราใส่บนเวทีของเราดูเหมือนว่าเรายังคงดิ้นรนกับการนำเสนอเสียงของนักเขียนบทละครผู้หญิง” ดร. Etwaroo กล่าว The Root และเนื่องจากเป็นวันครบรอบ 50 ปีของการฟื้นฟู Etwaroo จึงเล่นกับแนวคิดที่จะได้รับ 50 เรื่องราวจากผู้หญิงผิวดำ 50 คน เธอเอื้อมมือไปที่นักเขียนบทละครอัจฉริยะ (และ ผู้ชนะ Fellowship ของ MacArthur ล่าสุด ) Dominique Morisseau และขอให้เธอสร้างคำแถลงภัณฑารักษ์พร้อมการเรียกนักเขียน เมื่อรวมกับสื่อสังคมออนไลน์แล้วมีการตีโต้เรื่องราวมากกว่า 200 เรื่องจากผู้หญิงผิวดำจากทั่วโลกซึ่งต่อมาถูกคัดไปถึง 50 “ ฉันไม่ได้เข้าไปในเลนส์ว่า 'อะไรคือเรื่องราวที่ดีที่สุด' แต่เป็นสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับ 50...

นิยามใหม่ของบทบาท: LaTanya Richardson Jackson ค้นหาสปอตไลท์ที่สมควรจะได้ในบรอดเวย์เพื่อฆ่านกกระเต็น นิยามใหม่ของบทบาท: LaTanya Richardson Jackson ค้นหาสปอตไลท์ที่สมควรจะได้ในบรอดเวย์เพื่อฆ่านกกระเต็น

หลายคนรู้ว่าเธอเป็นครึ่งหนึ่งของการแต่งงานที่ยั่งยืนที่สุดของฮอลลีวู้ด แต่ LaTanya Richardson Jackson (ภรรยาของ Samuel L. Jackson) เป็นโรงไฟฟ้ เพียงแค่ให้ผู้ชมได้สัมผัสกับความสามารถของเธอทุกคืนในการผลิตภาพยนตร์เรื่อง To Kill a Mockingbird สคริปต์โดยนักเขียนผู้ผลิตและผู้กำกับ Aaron Sorkin ( The West Wing ) ผลิตโดยฮอลลีวูดเฮฟวี่เวท Scott Rudin และกำกับโดยผู้ชนะโทนี่บาร์ตเลตต์เชอร์มันยากที่จะจินตนาการว่านักแสดงคนใดลังเลที่จะมีส่วนร่วม เรื่องชนะการเหยียดเชื้อชาติและความอยุติธรรมใน Jim Crow-era Alabama แต่เมื่อริชาร์ดสันแจ็คสันเล่าเรื่อง The Glow Up เมื่อไม่นานมานี้เธอไม่สนใจเมื่อถูกขอให้กลับไปที่บรอดเวย์ในบทบาทของคาลเพนเนียสาวใช้และพี่เลี้ยงของครอบครัวฟินช์สวมบท “ ฉัน not มา” ผู้ท้าชิงโทนี่ (สำหรับ A Raisin in the Sun ของปี 2014 A Raisin in the Sun ) เล่าด้วยเสียงหัวเราะ “ ฉันอาศัยอยู่ใน LA...

แอฟริกัน, อเมริกัน: ดาไนกิริร่าชมการเล่นล่าสุดของเธอที่ Familiar  แอฟริกัน, อเมริกัน: ดาไนกิริร่าชมการเล่นล่าสุดของเธอที่ Familiar 

ห้องนั่งเล่นชั้นกลางที่ตกแต่งอย่างหรูหราในมินนิโซตาคั่นด้วยเซ็ทและพวงหรีดเพื่อเฉลิมฉลองวันหยุดรวมถึงชิ้นงานศิลปะแอฟริกันที่หายาก (และมักจะหายไป) ตรงไปตรงมามันอาจเป็นบ้านในวัยเด็กของฉันในรัฐมิดเวสเทิร์นเดียวกัน แต่มันเป็นฉากที่ Familiar ของดาไนกิริร่าครอบครัวอารมณ์ที่น่าเบื่อที่สำรวจผลกระทบและความสำคัญของอัตลักษณ์ตอนนี้เล่นที่โรงละครสเต็ปเพ็นวูล์ฟในชิคาโก . พล็อตเป็นศูนย์กลางรอบกลุ่ม Chinyaramwira ครอบครัวของแหล่งกำเนิดของซิมบับเวที่อพยพไปยังสหรัฐอเมริกาเต็มไปด้วยความสับสนวุ่นวายความลับและการแยกเป็นประเทศที่รู้จักกันในอดีตโรดีเซียต่อสู้เพื่อการปลดปล่อย เมื่อครอบครัวเตรียมพร้อมสำหรับการแต่งงานของลูกสาวคนโตการเปิดเผยเกี่ยวกับวัฒนธรรมความจงรักภักดีประเพณีศาสนาการสืบเชื้อสายตระกูลและการดูดซึมขึ้นสู่ผิวน้ำขู่ว่าจะทำลายความสัมพันธ์ในครอบครัวที่เปราะบางจากภายในสู่ภายนอก “ อดีตของ Chinyaramwira เดินเคียงข้างพวกเขาในรูปแบบที่แตกต่างกันขณะที่พวกเขาต่อสู้เหมือนครอบครัวใด ๆ เพื่อรวบรวมความคิดส่วนตัวของพวกเขาเกี่ยวกับสิ่งที่เป็นของจริง ๆ ” แอนนาชาปิโรผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Steppenwolf เขียน “ สิ่งที่ดาไนเข้าใจ (และแบ่งปัน) อย่างงดงามคือสิ่งที่ครั้งหนึ่งที่เรามีชีวิตอยู่สามารถกลายเป็นคุกของเราได้อย่างรวดเร็วและในครอบครัวไม่มีใครไปไม่ได้ที่คนอื่นจะไม่ทำตาม” ละครเรื่องนี้เป็นเกมล่าสุดโดย Gurira ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในบทบาทการขโมยฉากใน Black Panther และ Walking Dead นักเขียนบทละครที่ประสบความสำเร็จอย่างยิ่ง In the Continuum ได้รับรางวัลของเธอได้รับรางวัล Obie ตามด้วยการเสนอชื่อเข้าชิง Best Play Tony สำหรับการติดตามผลของเธอ Eclipsed (ทั้งคู่ชนะรางวัล Helen Hayes) ผู้ที่ได้รับรางวัลที่สาม The Convert, ได้รับรางวัลปรบมือหกรางวัล ปัจจุบันเธอกำลังดัดแปลง Americanah 's Chimamanda Ngozie Adichie ให้เป็นมินิซีรีย์ที่คาดหวังไว้มากกับเพื่อนและผู้ร่วมแสดง Lupita Nyong'o คาดว่าจะผลิต และแสดงร่วมกับดารา David Oyelowo สำหรับคน Familiar Gurira รายงานถึงประสบการณ์ของเพื่อนและครอบครัว - และไม่ต้องสงสัยเลยว่าประสบการณ์ของเธอในฐานะชาวอเมริกันรุ่นแรกของซิมบับเวเช่นเดียวกับปีที่เธอเรียนที่วิทยาลัย Macalaster ใน St. Paul รัฐ Mn ในฐานะที่เป็นเด็กผิวดำที่มีอายุมากในเขตชานเมืองของเมืองแฝดฉันสามารถบอกคุณได้มากเกี่ยวกับการเป็นแอฟริกันอเมริกันในชุมชนแถบมิดเวสต์สีขาว การสำรวจของ Gurira เกี่ยวกับความหมายของการเป็นแอฟริกัน and อเมริกันนั้นเป็นเรื่องตลกเฮฮาจับใจเคลื่อนไหวลึกและมีไหวพริบอย่างเหลือเชื่อ แม้ว่ามันจะเป็นเรื่องราวของผู้อพยพ แต่ก็เป็นที่ยอมรับในระดับสากลเนื่องจาก Gurira แย้งอารมณ์ขันและโศกนาฏกรรมอย่างหนักหน่วงเพื่อเสนอการพิจารณาและการปรองดองที่คุ้นเคยกับพวกเรา - ครอบครัว “ Familiar การเฉลิมฉลองที่แกนกลางเชิญชวนพวกเราทุกคนให้ไปเยี่ยมเยียนบ้านในแอฟริกาที่อเมริกา นอกจากนี้ยังพยายามที่จะทำให้เกิดการรักษาความเจ็บปวดและบาดแผลที่ทำให้เกิดภัยพิบัติในครอบครัวส่วนใหญ่” Gurira กล่าวในการปล่อยตัวจากสเต็ปเพ็นวูล์ฟ ตอนนี้ใกล้จะถึงปีที่ 45 แล้ว บริษัท Steppenwolf Theatre เพิ่งให้เกียรติ Gurira ใน งานฉลองครบรอบ 10 ปี Women in the Arts เที่ยงที่ชิคาโกเมื่อวันที่ 10 ธันวาคมที่ผ่านมา Gurira เข้าร่วมกับทีมนักแสดงรวมถึง Celeste M. Cooper สมาชิกของ Steppenwolf ลูกสาว Nyasha ในผลงานการแสดงที่ยอดเยี่ยมและทำหน้าที่นี้อย่างสม่ำเสมอ ในการให้สัมภาษณ์เผยแพร่โดย บริษัท คูเปอร์พูดเกี่ยวกับผลกระทบของการเล่น “ ตัวละครเหล่านี้เป็นตัวละครที่แข็งแกร่งแข็งแกร่งและซับซ้อนมากเหมือนกับสมาชิกในครอบครัวของฉัน” เธอกล่าว “ ถึงแม้จะมีละครหลายเรื่องในเรื่องนี้ แต่ก็มีความรักมากมาย ... นี่เป็นเรื่องราวของมนุษย์ ดนัยทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมเช่นการเขียนตัวละครสามมิติที่ฉันไม่คิดว่าคุณสามารถระบุได้ด้วยตัวละครเพียงตัวเดียวเท่านั้น” และในขณะที่พวกเราหลายคนเตรียมที่จะรวมตัวกับครอบครัวของเราในเทศกาลวันหยุดนี้มีความรู้สึกของความใกล้ชิดและการเอาใจใส่ในหมู่ผู้ชมที่เห็นได้ชัดขณะที่แสงไฟส่องลงบน Familiar เพราะบางทีคุณ can กลับบ้านได้จริงๆ คุ้นเคย อยู่ในการผลิตที่โรงละคร Steppenwolf ของชิคาโกในวันที่ 13 มกราคม 2019 คุณสามารถซื้อตั๋วได้ ที่นี่

Language