Harry Lennix ma anegdoty o Supermanie z udziałem Henry'ego Cavilla i Gene'a Hackmana

Aktor: Harry Lennix nie od razu planował wykorzystać swoją miłość do aktorstwa i przekształcić ją w karierę w pełnym wymiarze godzin - spędzał czas w seminarium, a także w klasie jako nauczyciel - ale po wielu uznanych przedstawieniach teatralnych przekształciła się w karierę przed kamerą, nie było odwrotu. Po zgromadzeniu wcześniejszego katalogu zawierającego sci-fi ( kontynuacje Dollhouse and the Matrix ), Shakespeare ( Titus ), filmy o superbohaterach ( Man Of Steel ), a nawet trochę komedii ( Little Britain USA ), Lennix wydaje większość swojego czasu w ostatnich latach w prime time, grając jako agent FBI Harold Cooper w serialu NBC The Blacklist, który powraca na swój siódmy sezon 4 października.

The AV Club : Jak trafiłeś do serialu? Czy specjalnie cię szukali?

Harry Lennix : Och, nie. Jestem na czarnej liście . Nie jestem na liście A. [Śmiech] Ale stało się to całkiem interesujące, ponieważ - i to jest prawda - kiedy nadarzyła się okazja, zdecydowałem, że rzucę aktorstwo. To był po prostu inny krajobraz, więc pomyślałem o dokonaniu poważnej zmiany i powiedziałem mojej menedżerce Emily: „ Skończyłem ”. A ona powiedziała: „Cóż, gdybym mógł załatwić ci rolę, czy rozważyłbyś to?” Odpowiedziałem: „W porządku. Ostatni raz, Emily! ” I przysięgam, następnego dnia dostałem telefon. Właśnie wróciłem do Los Angeles, jeżdżąc samochodem za 600 dolarów, który kupiłem dla mojego brata w całym kraju, ale spotkałem [twórcę serialu] Jona Bokenkampa i właśnie zrobiłem pół strony czytania, ale tamtej nocy powiedzieli mi, że jadę do Nowego Jorku! To było całkowicie przypadkowe. Myślę, że w ogóle o nikim nie myśleli, ale dali mi na to szansę i… było świetnie!  Myślę, że czeka nas wspaniały sezon. W centrum uwagi pojawia się Harold Cooper. Pod koniec października ukaże się odcinek, który skupia się na nim. Jest to więc coś, na co fani nie mogą się doczekać.

AVC: Twoja postać przetrwała do tej pory sporo czasu w serialu.

HL : Cóż, to prawda, chociaż myślę, że można tak powiedzieć o prawie wszystkich w obsadzie! [Śmiech] W serialu każdemu grozi niebezpieczeństwo. Myślę, że to jedna z cech charakterystycznych naszego programu: nigdy tak naprawdę nie wiadomo, kto jest bezpieczny, jeśli ktokolwiek naprawdę jest… i nie jestem pewien, czy tak jest. Ale minęło siedem lat zamykania pętli, kopania nowych dziur i zadawania nowych pytań. To było dość niezwykłe doświadczenie. To najdłuższa praca, jaką kiedykolwiek miałem.

AVC: Więc jaki naprawdę jest James Spader?

HL : Nie wiem. [Śmiech] Jest jak Raymond Reddington. Jest tajemniczy! Ale jest bardzo utalentowanym aktorem i wytrawnym profesjonalistą, i nadaje ton, który jest poważny, ale zabawny. Świetnie się z nim pracuje, chociaż to jak łeb w łeb z szachowym zawodowcem lub tenisistą. Potrafi grać na każdym poziomie, więc świetnie się z nim pracuje.

AVC: Powiedziałeś, że Harold będzie w centrum uwagi jeszcze w tym sezonie. Czy przed tym sezonem był jakiś konkretny odcinek lub wątek fabularny Coopera, który szczególnie lubiłeś?

HL: Wiesz, bardzo podobał mi się ostatni sezon, kiedy chodziłem do prezydenta, żeby upewnić się, że Reddington nie zostanie stracony. Nie wiem, jaka może być wyższa stawka: życie czy śmierć, od stóp do głów z prezydentem. Więc naprawdę podobało mi się to, grając z Benito [Martinezem] i Jennifer [Ferrin], która grała Annę McMahon. Myślę też o odcinku pilotażowym, w którym poznajemy tych ludzi. Nadaliśmy ton, który jakoś udało nam się utrzymać. To bardzo trudne po sześciu latach, zasadniczo być tym samym serialem i dostarczać go w spójny sposób ... To trudne i muszę bić brawo tutejszym showrunnerom, że udawali się co tydzień.

AVC: Wygląda na to, że twój pierwszy rzeczywisty występ w kamerze miał miejsce w odcinku ABC Jack and Mike .

HL : Dokładnie tak. Bardzo dobrze! To dobra miarka. [Śmiech] Mili ludzie w tym programie.

AVC: A więc pracując w teatrze, naprawdę interesowało cię stanięcie przed kamerą?

HL : Myślę, że tak. Wiesz, interesowałem się tym życiem od mniej więcej 15 roku życia, więc wiedziałem, że będę musiał coś z tym zrobić. Jakikolwiek byłby mój zawód, wiedziałem, że nie będę mógł przestać grać. Więc zostałem ugryziony i wiedziałem, że będę to robić, ale nie wiedziałem, jaką drogą to potoczy. Na przykład byłem w tym czasie w seminarium, przygotowując się do kapłaństwa. Podchodziłem do tego całkiem poważnie. Przez kilka lat uczyłem w szkole publicznej w Chicago w ramach swojej codziennej pracy. Mogłem to zrobić. Albo prawdopodobnie mógłbym być prawnikiem lub kimś w tym rodzaju. Wiedziałem jednak, że każdy z nich wymagałby pewnej ilości występu, więc pod koniec dnia po prostu pomyślałem: „Cóż, myślę, że tym właśnie jestem: wykonawcą”. [Śmiech.]

AVC: Wydaje się, że punktem zwrotnym w twojej karierze teatralnej była gra Levee w Czarnym dnie Ma Rainey .

HL : Zgadza się. W Chicago. To było w Pegasus Theatre. Znałem Augusta Wilsona i uważałem go za wielkiego przyjaciela, że ​​tak powiem. Był geniuszem amerykańskiej sceny i literatury.

AVC: Czy poznałeś go, będąc w grze?

HL : Tak, przyszedł obejrzeć produkcję Czarnego Dna Ma Rainey . Myślę, że nasz był drugi. To było na Broadwayu, ale nikt w Chicago tak naprawdę go nie znał, więc przyszedł go zobaczyć, ponieważ wiedział, że przyciągnie trochę uwagi, i zobaczył mój występ lub dwa. A potem pracowałem z nim, kiedy pisał King Hedley II . Był tam w pokoju całkiem sporo. Tworzył sztukę. To nie było jeszcze na Broadwayu, ale tam jechało, więc pracowaliśmy bezpośrednio razem. I wtedy zrozumiałem, że na podstawie tego czasu uznał mnie za rolę Harmonda Wilksa w jego ostatniej sztuce, Radio Golf , z którą pojechałem na Broadway. Był wspaniałym sprzymierzeńcem i to był ogromny zaszczyt móc pracować z kimś, kto ma teatr nazwany ich imieniem na Broadwayu! [Śmiech] Ale jego wkład w amerykański teatr jest niezaprzeczalny. Był wspaniałym, wspaniałym człowiekiem.

AVC: Twoja pierwsza godna uwagi rola filmowa to gra Dresser in The Five Heartbeats .

HL : Tak, to znowu prawda. Bardzo dobrze. Myślę, że dostałem to w 1990 roku. To był mój pierwszy film fabularny, w którym grałem w jakiejś treści. Grałem wcześniej w filmach małe rzeczy, małe role, ale wtedy naprawdę szlifowałem swoje kotlety na scenie. We wcześniejszych latach stale występowałem w teatrach. Powiedziałbym, że od '86 do około '95.

AVC: https://www.ebony.com/news/harry-lennix-the-five-heartbeats-introduced-me-to-black-hollywood/że Five Heartbeats było Twoim wprowadzeniem do „kręgu Black Hollywood”.

HL : Tak, to prawda, było. Byłem całkiem młody - wydaje mi się, że właśnie skończyłem 25 lat - więc byłem trochę punkiem w dziczy Hollywood. To był mój pierwszy prawdziwy raz, więc dopiero poznawałem. Więc tak, to było moje wprowadzenie!

AVC: Ty i Robert Townsend najwyraźniej dobrze się dogadywaliście. Kilka lat później ponownie dołączyłeś do zespołu i pojawił się w jednym z odcinków jego serialu The Parent 'Hood . 

HL : Tak! Tak, zatrudnił mnie także do reżyserowania scenicznej produkcji The Five Heartbeats . Zwracaliśmy trochę uwagi, niektóre domy na Broadwayu były zainteresowane, ale myślę, że mieliśmy problemy z prawami do muzyki. Ale tak, zrobiliśmy to w kościele w Los Angeles - w Kościele Boga i Chrystusa - i był to ogromny sukces. Myślę, że nawet dzisiaj The Five Heartbeats byłby świetnym musicalem scenicznym.

HL : W 2008 roku poszedłem do Kennedy Center i zagraliśmy wszystkie sztuki Augusta Wilsona w repertuarze i było świetnie. Więc po prostu wychodziłem z tego i ta rzecz się pojawiła. Wszedłem więc i spotkałem Jossa Whedona, który wydawał się być miłym facetem. Byłem wtedy przeziębiony, ale przeczytałem to i myślę, że wróciłem i czytałem z Elizą [Dushku], ponieważ tam była. Byli dość późno w tym procesie. A kiedy dowiedziałem się, że to zrozumiałem, było to interesujące.

Nie znałem pracy Jossa. Właściwie cały świat science-fiction był czymś, wokół czego tańczyłam. Chodzi mi o to, że myślę, że rozważymy film science-fiction Matrix , ale to był jedyny science-fiction, jaki zrobiłem. Nie wiedziałem, że istnieje cały wszechświat ludzi, którzy śledzili te rzeczy. [Śmiech] Ale miał kult i było naprawdę fajnie być na nim. To było naprawdę interesujące. Cały pomysł był bardzo ciekawy. Kim jest program? Co to jest ludzkość? Wszystkie te pomysły na temat sztucznej inteligencji i rzeczy filozoficzne, takie jak epistemologia. Te rzeczy są dla mnie bardzo interesujące i myślę, że możesz tak na to spojrzeć, ale możesz też przędzyć bardzo interesującą włóczkę. Cały proces był bardzo ciekawy. To były dwa lata i naprawdę mi się podobało.

AVC: Jak ci było z tymi wszystkimi zmianami, które miały miejsce? Z pewnością ewoluował - lub ewoluował, w zależności od twojego punktu widzenia - w ciągu tych dwóch sezonów.

HL : Nie byłem w pokoju scenarzystów ani nie byłem zaangażowany w proces twórczy, ale myślę, że sposób, w jaki ewoluował, jak powiedziałeś, był dobry. To było organiczne. Wprowadzali nowe postacie, podążali różnymi drogami, pozwalali programować innym ludziom. W tym programie było kilku bardzo utalentowanych młodych ludzi. Dichen Lachman był bardzo dobry, podobnie jak Enver [Gjokaj] i Fran Kranz. Tahmoh Penikett był świetny. Mieliśmy interesującą grupę przystojnych i utalentowanych ludzi, więc z przyjemnością patrzyłem, jak popisują się swoimi umiejętnościami.

To zawsze zabawa w procesie twórczym, kiedy ustalisz typ i możesz też grać poza nim. Ktoś, na kogo uwielbiam patrzeć, kiedy to robią… Oczywiście jest Alec Guinness, a także Peter Sellers, ale myślę, że Eddie Murphy to niesamowity kameleon. Jest typem, ale może grać przeciwko niemu wiarygodnie. Więc mieli szansę zrobić to w Dollhouse… a ja nie. [Śmiech] Ale trzymanie środka, kiedy to robili, było to dla mnie świetne ćwiczenie i bardzo interesujące. Okazało się oczywiście, że na koniec moja świadomość została wymazana. Więc nie mogłem w nic grać. To było interesujące! Ale spójrz, świetnie się bawiłem. Musisz także znaleźć rzeczy poza rzeczywistą pracą, aby cieszyć się nimi. W przeciwnym razie, dlaczego to robisz? I znalazłem mnóstwo. Musisz się dobrze bawić, prawda?

HL : [Natychmiast zaczyna chichotać]. Mój kumpel [David] Schimmer, którego również znam z Northwestern, wyreżyserował je. Więc zadzwonił do mnie i było fajnie. Musiałem grać z Paulem Ruddem, a potem oczywiście z dwoma gwiazdami: Davidem Walliamsem i Mattem Lucasem. Byli wspaniali, podobnie jak Dawid. Znowu była to okazja do dobrej zabawy! Patrzę teraz na pewne rzeczy, które cieszą się uznaniem krytyków, a są one tak ociężałe i poważne. Rozumiem, i to jest fajne, ale myślę, że nadal ważne jest, aby znaleźć radość z tego. To jedna z rzeczy związanych z Reddingtonem Spadera. Ma radość z odgrywania tej roli. Patrzę na te zwiastuny Joaquina Phoenixa jako Jokera, postaci, która jest wyjątkowo i głęboko poruszona, ale aktor grający go świetnie się bawi i znajduje wielką radość w tworzeniu tego klauna. To niesamowita rzecz. Cyrkowy aspekt aktorstwa to coś, czego nigdy nie chcę stracić z oczu.

AVC: Byłeś jedynym członkiem obsady, który został przeniesiony z produkcji Tytusa Julie Taymor z 1994 roku w kościele St. Clements w Nowym Jorku.

HL : Bardzo prawda, tak. Znowu dobra robota. [Śmiech] Byłem jedynym aktorem, który wyszedł z wersji scenicznej - co było świetną zabawą - w '94. Nawiasem mówiąc, kimś innym, kto był pierwotnie w tej obsadzie, był Rainn Wilson. Ale miał coś jeszcze, co przyniosło mu sukces, więc zastąpił go mój przyjaciel Bruce Turk. To był rodzaj burzliwego okresu w moim życiu osobistym. Miałem zamiar wrócić do Chicago lub wyruszyć do Los Angeles - ale praca z Julie Taymor była dla mnie rewelacją. Pozostaje moim idolem. Gdybym mógł powiedzieć: „Chciałbym móc tak reżyserować”, byłaby osobą, o której powiedziałbym… i pracowałem z wieloma utalentowanymi ludźmi.

Julie miała sposób na widoczne pomysły, które posiadała, że ​​potrafiła znaleźć sposób teatralny, ekspresji, stylu, gatunku i wiedziała, jak wprowadzić je w niektórych przypadkach skrajnie przestarzałe lub tajemnicze pomysły szekspirowskie. Szekspir to współczesny angielski, ale nie zawsze tak jest. Ale jeśli potrafisz przedstawić to we właściwy sposób ... I myślę, że ona ma tę wyjątkową zdolność tworzenia tych wewnętrznych, pięknych obrazów, które doskonale wyjaśniają język, który słyszysz. Nauczyłem się z tego. Uczyłem się jej jako reżysera, tak samo jak jako aktora. Ale jako aktor po prostu zrobiłem to, co powiedziała. [Śmiech] Gdyby powiedziała: „Idź i stań na głowie w kącie przez pół godziny”, zrobiłbym to, ponieważ wiedziałem, że jest ku temu powód w jej estetyce. I to było dla mnie wspaniałe doświadczenie edukacyjne. A potem oczywiście zrobienie filmu… Kiedy pracujesz z geniuszami takimi jak Anthony Hopkins, Jessica Lange, Angus Macfadyen i Alan Cumming w Rzymie… To oburzające! [Śmiech] I niezwykłe przeżycie. Kto będzie robił Szekspira - i część, którą już zrobili! - z Anthonym Hopkinsem w Rzymie? Znowu nigdy nie tracę z oczu radości, uznania i wdzięczności za okazję. Wiedziałem, że gdybym był gotowy i przygotowany, byłoby to wspaniałe doświadczenie. I to było. Wiele się na tym nauczyłem.

AVC: Wspomniałeś, że role, które wykonywałeś przed The Five Heartbeats , nie były strasznie istotne, ale ta zasługuje na pytanie, choćby po to, żeby sprawdzić, czy masz historię Gene'a Hackmana.

HL : Więc Gene Hackman… Wiesz, on jest z Danville w Illinois, a więc, co ciekawe, są Dick Van Dyke i Jerry Van Dyke. Wszyscy pochodzą z tego małego miasteczka. Ale byliśmy w tej scenie, która miała być naprawdę emocjonalna. Na początku filmu straciliśmy jednego z naszych żołnierzy, a oni potrzebowali kogoś, kto wyraziłby emocje, więc wybrali mnie. Więc reżyser, Andy Davis, powiedział: „OK, Harry, zrób to teraz. Płakać! „I wiesz, to była dość niepokojąca okoliczność, więc potoczyli się… a ja nie płakałem!

Więc Gene Hackman powiedział: „Wyłącz aparat!” I pamiętam, że podszedł do Andy'ego Davisa - to mój przyjaciel, jest z Chicago, dobry facet - i powiedział: „Do cholery, chcesz, żeby ten dzieciak płakał, a ty nie przygotowujesz go w żaden sposób ?! Daj dziecku kilka minut! Daj mu trochę czasu! Daj spokój!" Więc Andy powiedział: „Och, dobrze, tak, jasne, nie ma problemu!” [Śmiech] Więc czekaliśmy, pomyślałem o czymś smutnym, a potem pokręciliśmy aparatem i tym razem był dobry wynik i byłem super. Andy podszedł i powiedział: „To dobrze, stary. Dobre."

Cóż, później, kiedy byliśmy na lunchu, powiedziałem: „Mr. Hackman, chciałem tylko bardzo podziękować ”. Powiedział: „Och, nie. Byłeś dobry, dzieciaku! ” A potem powiedziałem: „Zawsze chciałem to zrobić: 'Czy wiesz, dlaczego liczba dwieście jest tak istotnie opisowa zarówno dla ciebie, jak i dla mnie? To twoja waga i moje IQ ””. I powiedział: „Co to jest? Czy to od Supermana ? ” [Śmiech.]

Był całkowicie czarującym facetem. Po prostu zwykły facet. Praca z nim była dla mnie bardzo zaszczycona. Zawsze go podziwiałem. Co za wspaniały aktor. Patrzysz na taki film jak Strach na Wróble z [Al] Pacino. To przerażające przedstawienie. I The French Connection , kiedy uzależnia się od heroiny. Jest świetny, ale ma też wielką subtelność. Trochę przypomina mi George'a C. Scotta i trochę Burta Lancastera. W rzeczywistości pracował z Burtem Lancasterem przy jednej ze swoich pierwszych rzeczy, gdzie grali w spadochroniarzy! Wydaje mi się, że nazywał się Cygańskie Moty . To wspaniały, wspaniały występ. Wciela się w hype mana, który jeździ do miast, zanim wykonają skoki ze spadochronem. Powinieneś to kiedyś zobaczyć, jeśli tego nie zrobiłeś.

Ci starzy… Och, nawet ich tak nie nazywam. To jest niegrzeczne. Ci tradycjonaliści, ci tradycyjni czołowi ludzie w Hollywood, byli kompletnymi łamaczami piłek. To było interesujące, kiedy miałem przyjaciela, który pracował nad jednym z ostatnich filmów Burta Lancastera, i on wpadł na Burta w windzie i Burt powiedział: „Kim jesteś?” Mój przyjaciel powiedział: „Jestem producentem”. A Burt powiedział: „ Producenci . Właśnie zjadłem ich dwa na śniadanie! ” [Śmiech] Och, tak, używają do wywoływania wszelkiego rodzaju piekła. Zatrzymywali scenę i sami ją reżyserowali, jeśli nie podobał im się jej przebieg. Nie możesz tego zrobić teraz, ale był czas, kiedy było to prawie oczekiwane. Jeśli byłeś gwiazdą, jeśli byłeś siłą napędową filmu, miałeś to zrobić.

AVC: Skoro przed chwilą wspomniałeś o Dicku Van Dyke'u, jak wyglądała praca z nim nad Diagnosis: Murder .

HL : Po prostu piękny mężczyzna. Zrobiłem trzy dwuczęściowe odcinki tego, więc mogłem się z nim trochę spotkać. Co mogę powiedzieć? Jest przykładem tego, o czym mówię z radością i przyjemnością z aktorstwa.

Była jedna scena, którą kręciliśmy, w której bomba miała zostać zdetonowana w parku, w którym bawią się dzieci. Dick Van Dyke miał trochę wolnego czasu, kiedy ustawiali aparat, i skończył bawić się z dziećmi. Grał w piłkę nożną z 4-latkami. Pomyślałem: „Człowieku, spójrz na tego faceta!” On też był całkiem niezły! Był aktywny, utrzymywał ostrość umysłu, rozwiązując krzyżówki… A to jest legendarny Dick Van Dyke, wspaniały człowiek tańczący i śpiewający. Jego brat też był, oczywiście, bardzo utalentowany, ale Dick to tylko jeden z największych skarbów Ameryki, więc możliwość pracy z nim ... To znaczy, to był program CBS, więc wszystko było w pewnym sensie przyjazne rodzinie i -wierz-y, w stylu lat 70-tych, takich jak Columbo , gdzie sprytny facet domyśla się wszystkiego, jakby był Sherlockiem Holmesem. Ale był świetny w tej roli i świetnie się z nim pracowało.

Po prostu pamiętam, jak bawił się z tymi dzieciakami w parku. A kiedy pozwolił mi popracować z nim nad krzyżówką! [Śmiech] Są takie chwile, kiedy spotykasz ludzi, których podziwiałeś przez całe życie - a ja oglądałem cały czas The Dick Van Dyke Show , a także filmy i programy telewizyjne, które on robił - a ty spojrzał na nich, ponieważ są jednym z powodów, dla których robisz to, co robisz i chcesz być taki jak oni, i przez te małe chwile dowiadujesz się, że są po prostu ludźmi. Kopie piłkę do tego młodego dzieciaka, który nie miał pojęcia, kim jest. Dzieciak ojciec może nie wiedzieć, kim był! Ale był tam, tylko dlatego, że chciał.

HL : Naczelny dowódca był niesamowitym doświadczeniem, ale był to intensywny czas. Miałem wtedy 40 lat, więc był to dla mnie czas i okres przejściowy. I ci kultowi aktorzy, jak moja droga przyjaciółka Geena Davis, która jest dosłownie geniuszem. I Donald Sutherland… Wiesz, ten mężczyzna był w legendarnych filmach, żonaty z legendarnymi kobietami… [Śmiech] Więc to była świetna okazja, żeby zrobić coś politycznego i właściwie być w tym czasie dość politycznie świadomym facetem. Wiesz, jestem z Chicago. Jesteśmy bardzo polityczni. I była to konsekwentna seria; wiesz, pierwsza kobieta-prezydent. W tym czasie Hillary Clinton bardzo poważnie rozważała bieganie i byłby to sposób na podgrzanie jej talerza. Ale myślę, że to był jeden z powodów, dla których to nie trwało długo i nie trwało. Byliśmy gorąco poza bramą, a potem mieliśmy kilka wczesnych, typowych potknięć w pierwszym sezonie, ale jakoś nie byliśmy w stanie się z tego wyleczyć i niekoniecznie z powodu występu. Myślę, że mówiąc szczerze, większość z tego dotyczyła planowania i obsługi tego przez władze w sieci.

Ale to był wspaniały pokaz. Uwielbiam grać role, które - jak mówiłem wcześniej - są sprzeczne z typem, a gra Republikanina była wtedy wbrew moim osobistym tendencjom. Ale spotkałem wówczas bardzo interesującego republikańskiego gubernatora, Michaela Steele, i myślałem, że jest to człowiek o wielkiej prawości i godności. I był republikaninem! Więc mogłem trochę poszukać informacji i dowiedzieć się, że jest wielu bardzo dobrych ludzi, którzy są na imprezach, które nie są moje. W tym momencie myślę, że potrzebujemy znacznie więcej niż dwóch partii, które w tym momencie są dwiema stronami tej samej monety. To absurdalna okoliczność jak na kraj tej wielkości. Ale to powiedziawszy, są dobrzy ludzie we wszystkich dziedzinach życia i mogłem w pewnym sensie wnieść w to swój wkład i zagrać postać, o której myślę, że nie widziano chodzić po korytarzach władzy w ten sposób w telewizji sieciowej. .

Och, właściwie myślę, że zrobili już 24 godziny, więc oczywiście miałeś Dennisa [Haysberta]. Ale jeśli chodzi o faceta za kierownicą, która sprawuje prezydencję… To tam zapadają prawdziwe decyzje. Nazywają szefa sztabu „współprzewodniczącym”, tak naprawdę, ponieważ ma on być głęboko zaangażowany w podejmowanie decyzji i ich realizację. Więc było fajnie. To była dobra rola, dobrze się przy tym bawiłem, ale też wiele się nauczyłem i myślę, że wyrosłem na tym, grając takiego faceta. Byłem w pewnym sensie czołowym człowiekiem, ale… nie. [Śmiech.]

HL: To może jedna z moich ulubionych historii. Spędzałem trochę czasu, brałem udział w zajęciach w rozszerzeniu UCLA, studiowałem pewne rzeczy, naprawdę niewiele pracowałem. I zobaczyłem ogłoszenie, że zamierzają zrestartować serię Supermana , a ja pomyślałem: „O rany, to byłoby spełnienie marzeń! To jest coś, co zawsze chciałem zrobić! Byłoby wspaniale! ”[Śmiech.] Tak więc mijają miesiące i nie pamiętam, co robiłem w międzyczasie, ale skończyło się na tym, że nie miałem nic do roboty poza czekaniem.

A potem dostaję telefon od mojego agenta: „Zack Snyder chce z tobą porozmawiać. Czy możemy umówić się na rozmowę? Myślę, że chcą zaoferować ci udział w tej sprawie Supermana ”. Ja powiedziałem co?!" Powiedzieli: „Tak, ale chcą też sprawdzić, czy zechciałbyś przeprowadzić kilka odczytów z potencjalnymi Supermenami”. A ja na to: „Do diabła, tak , chcę to zrobić!” [Śmiech] Więc rozmawiałem z nim przez telefon i był po prostu najmilszym facetem. Wcześniej spotkałam go tylko raz. Miałem przesłuchanie do Dawn Of The Dead , tego, który umieścił go na mapie , że tak powiem. Świetny film. Więc rozmawiałem z nim, a on powiedział: „Tak, chcielibyśmy, żebyś grał tym generałem. Nie jesteśmy pewni, jaką rolę Ci w tym zaoferujemy, ale podoba mi się Twój głos. Masz wspaniały głos ”. Powiedziałem: „Dobra, stary!”

Dlatego traktuję to jako skomplikowany test ekranowy i spodziewam się dwóch lub trzech możliwości Supermana. Ale jest tylko jeden koleś i jest zbudowany jak czołg Sherman. I oczywiście, to Henry Cavill, który siedzi w jednym z tych małych wozów miodowych bez koszuli i goli twarz. A ja na to: „To jest Superman!” Nie wiedziałem jeszcze, kim on był. Ale potem włożył garnitur, a ja pomyślałem: „O rany… ”. I mieli tego wielkiego wachlarza, który zdmuchiwał pelerynę, i był to oryginalny garnitur z filmów Christophera Reeve'a. Pomyślałem tylko: „Cholera, to Superman. Nie muszą już dłużej szukać ! " [Śmiech.]

Więc zrobiliśmy scenę. Ustawili to wszystko, to był ośmiogodzinny dzień czy coś w tym rodzaju, a my nakręciliśmy scenę, w której ja na przykład „Jak ci ufamy?” Jakaś wersja tego. Pisarz też tam był. A potem przeczytałem scenariusz, kiedy robili wstępne wizualizacje, i oczywiście ogłosiłem na Comic-Conie, żeby powiedzieć, że zamierzają połączyć Supermana i Batmana… znowu najwyraźniej, ponieważ Zack kocha mój głos! [Śmiech] Ale to był wspaniały moment. Uwielbiam Zacka Snydera. I kocham Supermana! Superman to mój ulubiony superbohater.

HL : Pamiętam, że wszyscy razem poszliśmy zobaczyć Matrix . Znałem [Laurence'a] Fishburne'a trochę z branży. Fajny facet, wspaniały aktor i tak dalej. I całkowicie mnie zafascynowała ta nowa technologia i ten nowy sposób radzenia sobie z filozofią. To był niezwykły przełom w filmie wysokobudżetowym. Zrobić to dobrze, być tak sprytnym i dobrze wykonanym, aby było to możliwe… Myślę, że do dziś widzimy konsekwencje i wpływ Matrixa w każdym filmie, który oglądamy . To był taki rewolucyjny. I miał oczywiście wcześniej precedens, jak Terminator i inne inteligentne rzeczy. Ale to było wyjątkowe. I żeby mieć okazję zagrać w tym… Przeszedłem przez proces przesłuchania, znam kilku innych aktorów, którzy byli gotowi do tej roli, ale ponieważ byli w pewnym sensie wyciszani do tego, kto miał zagrać inne role, jak Niobe w w przypadku Jady [Pinketta-Smitha] potrzebowali pewnej chemii, musieli zobaczyć, kto może przeciwstawić się Fishburne'owi, i to trochę się zmniejszyło. I zostałem powołany, że tak powiem. Nie wiem, jakie były z tym sprawy wewnętrzne, ale prawdopodobnie poszedłem na trzy przesłuchania. Na przesłuchaniach widywałam ludzi takich jak Roy Jones Jr., jeden z moich ulubionych bokserek. Więc muszę z nim porozmawiać. Świetny facet.

Ale był to bardzo płynny proces. I wspaniale było być w Australii. Poznałem tam wielu przyjaciół. Do dziś uważam ich za braci. Więc to był wspaniały czas. Trwało to około półtora roku, ponieważ robiliśmy dwa filmy i grę wideo, więc między Sydney, Australią i Oakland to był tam sposób na życie i wspaniały sposób na życie, robienie czegoś, co przemyślenie tego przetrwało próbę czasu. A teraz nawet będą się do tego dodawać, z tego, co słyszałem, co jest świetne. Ale nawiasem mówiąc, jeszcze mnie o to nie zapytali.

HL : To było po The Five Heartbeats i wydaje mi się, że przeprowadziłem się do Nowego Jorku. Mieszkałem w zarażonym przez karaluchy i szczurach mieszkaniu w Harlemie, zanim gentryfikowali cały ten obszar. Przychodzi więc ten telefon i jest dla Boba Robertsa . Brałem udział w przesłuchaniu, gdy byłem w Chicago, przypadkiem byłem tam, kiedy robili przesłuchania, więc dostałem rolę.

Znowu udawałem konserwatywnego republikanina. Ale tak naprawdę nie znałem tego typu osób, a przynajmniej nie znałem nikogo, z kim chodziłem do szkoły. Ale to było interesujące, ponieważ było takie, jak: „Kim byłaby ta osoba w tym świecie, na który prawdopodobnie patrzył w określony sposób i ma te wartości, które sprawiają, że można znieść to wszystko z jakimkolwiek poczuciem uczciwości?” I nie wiem, czy ten człowiek był bardzo uczciwy, szczerze, ale tak go grałem. Spojrzałem na faceta, który był wtedy w telewizji i myślę, że to wyciąg z tego doświadczenia.

Przesłuchanie Anity Hill albo właśnie się toczyło, albo właśnie się wydarzyło, a w panelu był facet o nazwisku John Doggett, z którym przesłuchiwał Senat, czy kimkolwiek innym, i był świadkiem charakteru [Clarence] Thomasa. I był taki arogancki. [Śmiech] I tak samo nieomylny. Ale on wierzył w to, co mówił. Byłem nim zafascynowany. Chciałem więc oprzeć go na tym facecie, a także chciałem oddać hołd aktorowi, który moim zdaniem byłby idealny do zagrania tego rodzaju roli, facetowi o imieniu Franklin Fields, wspaniałemu aktorowi, subtelny, dopracowany, piękny aktor. Więc stworzyłem hybrydę o tej nazwie i przekształciłem ją w Franklin Dockett. A ta postać była zderzeniem przeciwieństw, a myślałem, że taka postać byłaby w takiej sytuacji.

HL : Żartujesz? [Śmiech] Więc ten był bezpośrednim wynikiem Titusa Andronicusa , ponieważ został wyprodukowany przez Jordy'ego Pattena, który był również producentem tego. I nie wiem jak, ale zaproponował mi to. I to był „Catfish” Collins i Bootsy Collins, dwaj wielcy bracia z Cleveland, których James Brown zabrał na wycieczkę i zostali z nim; Maceo Parker, Fred Wesley, David Sanborn, Herbie Hancock, Chaka Khan, James Brown… Stary, to było szalone! To był jak tydzień, kiedy kręciliśmy tę niesamowitą fantazję, ten funkowy sen na acid tripie, jak tydzień w Paramount. Wszyscy moi idole! Grałem muzykę funk. Mój brat Larry nauczył mnie tego wszystkiego i grałem na puzonie jak Fred Wesley. I musiałem spędzać czas z Bootsy. Spędzanie czasu z Bootsy!

A jednak zapłacili mi! [Śmiech] To było oburzające! A jedzenie było świetne, wyreżyserował je mój kumpel Ray Giarratana i… to było dzikie! I zamienili go na wystawę w Muzeum Funk w Seattle. To była część przejażdżki. Więc poszedłbyś i zostałbyś zabrany przez tunele do magicznych światów. To było naprawdę jak w Willy Wonka And The Chocolate Factory … ale zamiast Willy'ego Wonki jesteś z George'em Clintonem. To było szalone! Ale to był jeden wspaniały tydzień w moim życiu, mówię ci.

HL : Ray był świetnym doświadczeniem. Kręciliśmy w Los Angeles i trochę w Baton Rouge i Nowym Orleanie. Mam tam rodzinę, więc zatrzymałem się w tym niesamowitym nawiedzonym hotelu Le Pavillon i często widywałem swoją rodzinę. I to był świetny film! Ale poznałem postać, w którą gram, Joe Adams, tego samego dnia poznałem Raya Charlesa, który wszedł do studia, kiedy tam byliśmy. Poznanie tej muzyki trochę lepiej, będąc muzykiem-amatorem, było wspaniałe. Uczyłem się i obserwowałem. Czasami siedziałem obok Jamiego Foxxa i nie potrafiłem odróżnić Jamiego od Ray Charlesa. Skierował go. Więc móc miło spędzić czas w świetnym miejscu i zrobić naprawdę dobry film, z którym jestem bardzo dumny… To było naprawdę niezwykłe doświadczenie.

HL : O tak! Billions to świetna seria. Nie byłem w tym modny, kiedy po raz pierwszy odebrałem telefon, ponieważ zostałem zarezerwowany na Czarnej liście. Ale dostałem telefon od mojego agenta, który powiedział: „Ten program chce, żebyś się przyłączył, a to gorący program”. Powiedziałem: „Och, stary!” Więc sprawdziłem to i to świetny program ze świetnymi aktorami, a postać była interesująca. I w pewnym sensie znałam Condolę Rashad, ponieważ jej matka i ja jesteśmy przyjaciółmi - wspaniała Phylicia Rashad - i słyszałam o niej, ponieważ moja przyjaciółka Lydia Diamond napisała sztukę, w której Condola grała na Broadwayu, zatytułowaną Stick Fly, że Alicia Keys był koproducentem. Więc mieliśmy sześć stopni separacji. [Śmiech]. Był też wspaniały Adriane Lenox, który również grał Revena Wrighta na The Blacklist . Więc byliśmy dwoma przeszczepami z Czarnej listy , obecnie pracujemy nad tym programem, kiedy to robiliśmy! To było wspaniałe. To było jak przebywanie w dwóch miejscach jednocześnie. Jak alternatywny wszechświat!

Uwielbiam ten program, stary. Są tacy mili w tym programie. Co tydzień czytają gips. Tam jest jak w rodzinie. Mają świetnych aktorów, ludzi, których znam od lat, jak Jeff DeMunn. I zabranie się do pracy z Paulem Giamattim i Condolą… Och, i Tobym [Leonard Moore], którego znałem z odcinka Dollhouse ! Wiesz, kiedy wystarczająco długo pracujesz w branży, to jak gra w piłkę. gdzie znasz niektórych graczy w każdym parku. I to jest radość z gry. Chodzi o miłość do gry.

Suggested posts

Dlaczego „What Pretending To Be Crazy Looks Like” zalewa rekomendacje YouTube?

Dlaczego „What Pretending To Be Crazy Looks Like” zalewa rekomendacje YouTube?

Jak wygląda udawanie szaleńca? Od końca maja wszyscy zaprzątali sobie głowę jednym pytaniem: jak wygląda udawanie szaleńca? Tak naprawdę nie jest to pytanie, które ktoś zadał — to pytanie, które polecił im YouTube. 26 maja 2021 r. YouTuber JCS - Criminal Psychology opublikował wideo „What Pretending To Be Crazy Looks Like.

Niebezpieczeństwo! gospodarze gości, sklasyfikowani od najgorszego do najlepszego?

Niebezpieczeństwo! gospodarze gości, sklasyfikowani od najgorszego do najlepszego?

Mayim Bialik, Buzzy Cohen i Katie Couric na Jeopardy! Gdy wkraczamy w szósty miesiąc Jeopardy! gościnni gospodarze, jest kilku wyraźnych zwycięzców – i równie wyraźnych błędnych kroków – wśród listy tych, którzy zostali wybrani, aby na krótko wypełnić bardzo duże buty Alexa Trebeka. To, co wydaje się oczywiste, to to, że po prostu nie wiadomo, kto będzie dobrym gospodarzem, dopóki nie znajdzie się na tej scenie, z kamerami toczącymi się, dostarczającymi wskazówek na temat wszystkiego, od znanych marek po niejasne zwyczaje godowe torbaczy.

Related posts

Bo Burnham przyznaje się do swoich „problematycznych” początków w specjalnym programie komediowym Inside

Bo Burnham przyznaje się do swoich „problematycznych” początków w specjalnym programie komediowym Inside

Bo Burnham Najnowszy odcinek specjalny Netflixa Bo Burnhama, Inside, chwieje się w nieprzyjemnym realizmie i dąży do tego, by stać się ekspozycją na depresję podczas kwarantanny. 30-letni komik przekazuje instynktowne uczucia, że ​​przez ostatni rok tkwił w domu, manewrując w roli komedii, która sprawia, że ​​czujemy się lepiej w tym czasie.

Kandydat na burmistrza, który ledwo uniknął ataku dildo-dronem: „Nie dam się zastraszyć”

Kandydat na burmistrza, który ledwo uniknął ataku dildo-dronem: „Nie dam się zastraszyć”

Szeryf Manuel Gonzales III odszedł, wyjaśniając koledze, że właśnie miał najdziwniejsze przeczucie dotyczące nadchodzącej kampanii. Wyścig burmistrzów Albuquerque rozgrzewa się do tego stopnia, że ​​mieszkańcy zaczęli rozmieszczać uzbrojone latające wibratory, aby określić jego wynik.

Ellie Kemper w końcu wydaje oświadczenie na temat kontrowersji związanej z zawoalowanym balem proroka

Ellie Kemper w końcu wydaje oświadczenie na temat kontrowersji związanej z zawoalowanym balem proroka

Ellie Kemper W zeszłym tygodniu post w mediach społecznościowych stał się wirusowy, który zawierał rewelację o Ellie Kemper – gwieździe Unbreakable Kimmy Schmidt i zaskakująco zdolnym późnym dodatku do zespołu Office – wzięła udział w imprezie debiutantki w St. Louis w 1999 roku. jako (lub przynajmniej wcześniej znany jako) Bal Ukrytego Proroka, coś, co brzmi trochę popieprzone i przerażające, jeszcze zanim się dowiesz, że zaczęło się jako rasistowskie świętowanie rzekomej białej wielkości, gdzie bogaci biali ludzie byli paradowani przed wszystkim innym, aby przypomnieć im o ich miejscu.

To nie żart: Netflix Is A Joke Fest wreszcie się rozpoczął

To nie żart: Netflix Is A Joke Fest wreszcie się rozpoczął

Tak, ten etap jest technicznie w Niemczech, ale wyobraźmy sobie, że to LA. Rzeczy były takie proste 2 marca 2020 r.

MORE COOL STUFF

„Opowieść podręcznej”: dlaczego Nick nie powiedział June o swoim małżeństwie

„Opowieść podręcznej”: dlaczego Nick nie powiedział June o swoim małżeństwie

W wywiadzie dla Entertainment Weekly pisarz „The Handmaid's Tale” Eric Tuchman ujawnił, dlaczego Nick ukrył swoją obrączkę od czerwca.

Finał „Młodszego” sezonu 7: Nico Tortorella mówi, że Josh nigdy nie dostał ich „Mr. Wielka chwila

Finał „Młodszego” sezonu 7: Nico Tortorella mówi, że Josh nigdy nie dostał ich „Mr. Wielka chwila

Nico Tortorella zawinął swoją postać Josha z „Younger” po 7 sezonach, ale mówią, że nigdy nie dostali swojego „Mr. Wielka chwila.

Gwiazda „Wyzwania” Ashley Kelsey i zawodniczka NFL Kerryon Johnson witają córkę

Gwiazda „Wyzwania” Ashley Kelsey i zawodniczka NFL Kerryon Johnson witają córkę

Była mistrzyni „The Challenge” Ashley Kelsey i NFL, Kerryon Johnson, witają razem pierwsze dziecko, córkę Snoh ​​Marie.

„Genera+ion” sezon 1: część 2 ustala datę premiery w HBO Max, a fani reagują na zwiastun

„Genera+ion” sezon 1: część 2 ustala datę premiery w HBO Max, a fani reagują na zwiastun

HBO Max potwierdza datę premiery pierwszego sezonu „Genera+ion”: część 2, a fani serialu reagują na zwiastun.

5 rzeczy, które powinieneś wiedzieć o „nowym” Oceanie Południowym

5 rzeczy, które powinieneś wiedzieć o „nowym” Oceanie Południowym

Ocean Południowy został wreszcie oficjalnie uznany, choć naukowcy wiedzieli o nim od ponad wieku.

Niesamowita historia: kiedy jeńcy II wojny światowej zorganizowali olimpiadę w nazistowskim obozie

Niesamowita historia: kiedy jeńcy II wojny światowej zorganizowali olimpiadę w nazistowskim obozie

Dla dopuszczonych do udziału polskich oficerów igrzyska były świętem ludzkości w czasach śmierci i zniszczenia. Ale te gry pokazują – do dziś – niesamowitą uzdrawiającą moc sportu.

Francja wysyła „Mini Me” Lady Liberty do Nowego Jorku

Francja wysyła „Mini Me” Lady Liberty do Nowego Jorku

9-metrowa Statua Wolności z brązu, odlana z oryginalnego modelu gipsowego, przybywa do Ameryki. Jest to uhonorowanie długiej przyjaźni między Francją a Ameryką i będzie punktem kulminacyjnym obchodów Dnia Niepodległości w Nowym Jorku.

Jak skala Mohsa ocenia twardość

Jak skala Mohsa ocenia twardość

Skala twardości Mohsa jest używana przez geologów i gemmologów jako sposób na identyfikację minerałów za pomocą testu twardości. Jak to działa?

Pekińczyk Wasabi wygrywa Best in Show na Westminster Dog Show 2021

Pekińczyk Wasabi wygrywa Best in Show na Westminster Dog Show 2021

Wasabi, pies pekińczyk, otrzymuje koronę od zwycięzcy wystawy w Westminster Kennel Club w 2020 roku, Siby the Standard Pudel

Beyoncé życzy swoim bliźniakom Rumi i Sir wszystkiego najlepszego

Beyoncé życzy swoim bliźniakom Rumi i Sir wszystkiego najlepszego

„Co jest lepsze niż 1 prezent… 2”, napisała Beyoncé na swojej stronie internetowej, życząc swoim bliźniakom Rumi i Sir wszystkiego najlepszego z okazji 4 urodzin

Gwiazda OITNB Taryn Manning jest zaręczona z narzeczoną Anne Cline

Gwiazda OITNB Taryn Manning jest zaręczona z narzeczoną Anne Cline

„To było najłatwiejsze TAK, jakie kiedykolwiek powiedziałem!” Taryn Manning powiedziała TMZ

Nominowany do Oscara Ned Beatty zmarł w wieku 83 lat: Raporty

Nominowany do Oscara Ned Beatty zmarł w wieku 83 lat: Raporty

Aktor znany z ról w Supermanie, Deliverance, Network i Toy Story 3 podobno zmarł z przyczyn naturalnych w Los Angeles w niedzielę

Według Gen Z jestem „Cheugy”. Ale i tak nigdy nie byłam modnym milenialsem

Zyllennial zmierzył się z międzypokoleniową wojną kulturową i upadkiem „estetyki tysiącletniej szefowej”

Według Gen Z jestem „Cheugy”. Ale i tak nigdy nie byłam modnym milenialsem

Nie mogłam przestać przewracać oczami, kiedy po raz pierwszy usłyszałam słowo „cheugy”. Zmyślony termin w tamtym momencie stał się już wirusową sensacją na TikTok, wywołując gorączkową debatę i ponownie rozpalając wojnę kulturową pokolenia Z.

Dlaczego mój komputer PC Tower wygląda jak tęcza?

Dlaczego rzuciłem granie na PC i dlaczego wróciłem 20 lat później

Dlaczego mój komputer PC Tower wygląda jak tęcza?

Właśnie kupiłem nowy komputer (co samo w sobie było przerażająco wymagającym procesem) i nie mogę uwierzyć, jak wiele się zmieniło. Mój pulpit ma szklany panel i świeci wszystkimi kolorami tęczy (tak samo robi klawiatura i mysz).

Sayulita — klejnot koronny Riwiery Nayarit

To dżungla z krabami lądowymi. Dosłownie.

Sayulita — klejnot koronny Riwiery Nayarit

Z trudem podążaliśmy za mapą, którą dał nam hotel. Powiedziano nam, że to skrót do miasta.

Pięć książek, które nie są samopomocą i literaturą faktu, które będziesz objadać

Pięć książek, które nie są samopomocą i literaturą faktu, które będziesz objadać

I pozostanie w twoim umyśle, aż umrzesz. Jeśli jesteś kimś podobnym do mnie, masz wątpliwości co do gatunku samopomocy i nie masz zbytnio oka do fikcji.

Language