En el segundo episodio de Narcos, Pablo mata con una canción en el corazón

Wagner Moura, Paulina Gaitan (Imagen: Netflix)

“Cambalache” se completa con un par de escenas horriblemente violentas, ambientadas en la misma canción engañosamente optimista. Cantado las dos veces aquí en una versión famosade Julio Sosa, “Cambalache” es un tango. La ruidosa interpretación de Sosa es perfecta como algo que Pablo Escobar cantaría en la ducha y bailaría con su esposa Tata, con un ritmo alegre irresistible y juguetón. Sin embargo, que ambas secuencias alternan escenas domésticas inofensivas con violencia horrible lejos de la casa de Escobar tiene sentido una vez que miras la letra. Escrita como una protesta contra la corrupción y la violencia del gobierno desenfrenado en la Argentina de la década de 1930, la canción (cuyo título se traduce como “Tienda de chatarra”) es un grito fatalista de disgusto y relativismo moral, su ritmo hinchable oscurece el sentimiento de que no hay nada bueno en el mundo y, para sobrevivir, debes abandonar la idea de que existe.

En la escena inicial, Pablo canturrea, confiado fuera de tono, mientras Quica y sus hombres (conducidos por un Limón horrorizado) disparan brutalmente a las prostitutas que sospechan que cedieron la ubicación de Quica a la DEA. Una mujer desesperada y condenada suplica por su vida diciéndole a Quica que debe haber sido la inocente amiga de Limon, Maritza, quien delató, antes de que Quica le disparara en la cabeza. (Diego Cataño sigue haciendo que Quica sea absolutamente aterrador en su total indiferencia por la vida humana, aunque se toma un momento para recuperarse antes de matar a esta mujer con la que, como vimos en el último episodio , se ha acostado con regularidad).

En la escena final, Pablo, habiéndose propuesto vengar tanto la falta de voluntad del presidente Gaviria para negociar el regreso de Pablo a La Catedral como el reciente ataque del gobierno a la familia de Pablo, despierta a Tata e invita a su esposa a bailar. Bailan un tango al ritmo de “Cambalache” en su nuevo hogar mientras sus hombres llevan a cabo una desafiante y sangrienta masacre de los policías que han estado recorriendo Medellín para capturarlo. En la primera escena, hubo un indicio de conflicto en la conducta de Pablo: después de salir de la ducha y encender su primer porro del día, lo fulmina con el ceño fruncido mientras se llevan a cabo sus intenciones asesinas. En esta segunda escena, está tan relajado y juguetonamente sexy como nunca lo hemos visto, acercando a Tata y compartiendo un momento amoroso y aparentemente despreocupado mientras los cuerpos se amontonan en las calles de abajo.

Paulina Gaitan, Wagner Moura (Imagen: Netflix)

Otros han señalado que hay ecos de la famosa escena del bautismo de El Padrino en estas secuencias, y no se equivocan, la música encantadora y la rutina doméstica de Pablo chocan con tomas de su voluntad asesina a cargo de sus secuaces. Pero, como ha sido el caso en todo Narcos , hay menos conflicto en Pablo Escobar que en Michael Corleone. Para Michael, el asesinato de sus enemigos, llevado a cabo durante el bautismo de su sobrino, para máxima ironía, fue la concesión irrevocable de su alma. Para Pablo Escobar de Narcos , estos son solo dos días más en una vida en la que esa decisión se tomó hace mucho tiempo. O uno en el que nunca se tomó una decisión.

“Cambalache” señala nuevamente cómo construir una serie alrededor de un monstruo tiene sus limitaciones. Wagner Moura es elogiado con razón por su interpretación de Pablo Escobar. Cuando se elaboran las listas, se merece un lugar junto a personas como Tony Soprano, Walter White y el resto de los antihéroes televisivos más atractivos de todos los tiempos. Quizás obstaculizado por la necesidad de retener la verosimilitud con la hoja de antecedentes realmente aterradora del verdadero Escobar, Narcos solo puede llegar hasta cierto punto para convertir a su personaje principal (disculpas a Boyd Holbrook, cuyo Steve Murphy sigue siendo un pálido y distante segundo lugar) en un ser humano identificable.

Quizás la canción que forma el título de este episodio sea la clave. En la Colombia de Narcos , y en el mundo de la letra de “Cambalache” (en traducción):

Aparte de su feroz amor por su familia y su innegable coraje, lo único que ofrece una idea de lo que mueve a Pablo Escobar es su enorme rabia por la injusticia, como él la define. Recuerdo la escena de la primera temporada en la que Pablo, que acaba de ganar (torcidamente) las elecciones al Congreso de Colombia, está solo en un campo. Un cielo gris hace que la lluvia salpique mientras se fuma un porro y, sin que todos lo vean, se ríe con algo parecido a una alegría sin disimulo. Pablo ha construido su imagen como un hombre del pueblo para su propio beneficio, sin duda, pero Moura siempre deja caer pistas de cuánto de la interminable necesidad de poder y respeto de Pablo proviene de lo poco que él, y los empobrecidos de Colombia. alguna vez se ha mostrado de cualquiera.

Dicho esto, el Escobar de Moura se mantiene cada vez más a distancia a medida que sus hechos, improbablemente, se vuelven cada vez más reprensibles. Esta noche, además de ordenar las dos masacres que comienzan y terminan el episodio, lleva a un lado al todavía reacio Limón y, poniendo su brazo alrededor del hombro de su nuevo sicario con amabilidad paternal, logra que el joven esté de acuerdo, “No hay nada más bajo que una rata." Esto, descubrimos una vez que Quica y Limon llegan a su destino, es el preludio de su misión de asesinar a la amiga de toda la vida de Limon, Maritza, por su supuesto crimen. Que Limón no se atreva a traicionar su escondite debajo de la cama, liberándola para huir al campo y a su bebé, es, uno sospecha, el último momento de decencia que se le dará a la pobre Limón. Más tarde, en la masacre policial, Quica descubre que Limón solo ha fingido derribar a su objetivo y obliga a su amigo a volarle los sesos a un policía suplicante.

Leynar Gomez, Wagner Moura (Captura de pantalla: Netflix)

En el otro lado de la ley, “Cambalanche” ve a los estadounidenses —por órdenes del presidente Bush— trayendo sangre nueva en la forma de un nuevo embajador, jefe de la CIA y la férrea Florencia Lozano como la jefa de la DEA de Murphy y Peña, Claudia Messina. Entrando en acción nítida, este nuevo grupo continúa el enfoque mareado de Narcos sobre cómo los "buenos" emplean métodos cuestionables (a menudo francamente malvados), pero el episodio revela nuevamente cómo el dominio de Pablo sobre la imaginación popular obstaculiza incluso sus esfuerzos más brutales.

La narración de Murphy es más escasa esta temporada, aunque sigue siendo demasiado simplificada y un tanto insultante para la inteligencia de los espectadores. Decir que hacer que la gente de Medellín entregue a Pablo es "como pedirle a Chicago que delate a Michael Jordan" podría ser una comparación adecuada para el período de tiempo, pero, en la siempre engreída voz en off de Holbrook, Narcos se calla continuamente, presumiblemente para que no el espectador se queda atrás. Es otra debilidad central de la serie. Si el programa estuviera realmente comprometido con la idea de convertir a Murphy en un narrador poco confiable y con ojos ciegos, entonces sería interesante. Hay algunas críticas a las políticas de los estadounidenses en todo momento, pero Murphy como personaje es simplemente demasiado goteo para llevar esas resonancias muy lejos. (Olvídese de su histriónica arremetiendo últimamente, la escena en la que sonríe y se encoge de hombros a través de una entrevista con el poco impresionado Messina es Murphy en su forma más repelente).

Aún así, el juego central del gato y el ratón entre Escobar y la policía continúa brindando algunas piezas intensas. La primera redada aquí, con Peña y Murphy atravesando la puerta de una supuesta casa de seguridad de Escobar, termina en una risa deshinchadora. (Degradados a manejar una línea de propinas de Escobar, están constantemente siendo instalados, aunque esta vez solo para una efigie del líder estadounidense creativamente desfigurada). El segundo, con el ágil trabajo de detective de Peña y Murphy (en relación con la compra de un inodoro de lujo , nada menos) ve a Pablo y su familia escapando de su último refugio por unos segundos, un indicio hábilmente escenificado de cómo, a pesar de toda su legendaria voluntad, la vida de Pablo Escobar está siendo amurallada poco a poco. Aquí también, sin embargo, el programa todavía tiene a Murphy explicando que Pablo hizo una carrera al mantenerse por delante de la policía y que todos sus escondites están equipados con túneles de escape. Esto es cuando toda la serie ha sido sobre Pablo estando un paso por delante de sus enemigos, y acabamos de ver a Pablo usar un túnel de escape. Lo entendemos.

Sin embargo, a pesar de todas sus debilidades, Narcos tiene a Wagner Moura. Puede que la serie no sea capaz de profundizar particularmente en Pablo Escobar, pero, como encarna Moura, Pablo nunca es menos que fascinante. Al invitar a un intrépido periodista a entrevistarlo en su último refugio como un movimiento de relaciones públicas, Moura ve a Pablo responder a la pregunta directa del hombre sobre si alguna vez ordenó la muerte de alguien con una mirada tan amenazadoramente opaca que es emocionante.

Cuando responde al periodista comprensiblemente nervioso, es con la mesurada e igualmente ilegible: “Esa respuesta, solo se la podría dar a un sacerdote. En un confesionario ". Puede que nunca sepamos qué es lo que mueve a Pablo Escobar. Pero en la actuación de Wagner Moura, Narcos tiene la clave para mantenernos dispuestos a tratar de entenderlo.

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